С. Королева - Национальная галерея Австралии
Сезанн, как и его товарищи, участвовал в первой выставке импрессионистов в 1874 в фотоателье Надара в Париже. Но холодная и даже издевательская реакция публики на его картины на этой и следующей экспозициях заставила его порвать с названной группой. Художник пытался представить произведения на парижском Салоне, но его попытки оказались безуспешными. Оставив столицу, он переехал в Прованс и вместе с Камилем Писсарро стал работать над новыми полотнами. После смерти отца мастер вернулся в родной город и больше его не покидал. Признание к художнику пришло после того, как его картины оказались на Всемирной выставке в Париже, он стал пользоваться популярностью у молодого поколения. Наследие мастера составляет более 800 картин маслом, не считая акварелей и набросков.
Полотно «Послеобеденное время в Неаполе» создано автором на основе его многочисленных эскизов. Художник стремился акцентировать внимание зрителя на том, что для него было главным. С этой целью он деформировал фигуры, создавал композиции с неустойчивым равновесием, использовал насыщенные темные краски, положенные большими массами, что наблюдается в данной работе. Обнаженная пара, изображенная со спины, лежит на постели, в то время как темнокожий слуга подает им напиток.
Альфред Сислей (1839–1899) Тропинка в Саблон 1883. Холст, масло. 46x55Альфред Сислей родился в Париже в семье англичан. Его отец происходил из старинного купеческого рода. Бизнесом семьи была закупка товаров во Франции и их отправка в Англию. В 18 лет Альфред уехал в Лондон изучать коммерческое дело, но родной город родителей оказался ему чужим, хотя именно там молодой человек познакомился с творчеством английских художников. Вернувшись в Париж, Сислей объявил родителям, что становиться бизнесменом не намерен и хочет заниматься живописью. Это известие страшно расстроило его отца, но он все-таки назначил сыну небольшое содержание. В 21 год молодой человек поступил учиться в мастерскую Шарля Глейра при Школе изящных искусств. Через год туда пришли заниматься молодые художники Клод Моне, Огюст Ренуар и Фредерик Базиль. Они подружились и многие годы вместе работали и участвовали в выставках. Сислей — один из основоположников импрессионизма, при жизни не имевший такой славы, как его коллеги. Особая чувствительность, замкнутость характера отразились не только на его успехах, но и творчестве. Мастер создавал лиричные, кажется, несколько размытые пейзажи, в которых отражал свой печальный взгляд действительного знатока красоты и гармонии.
Картина «Тропинка в Саблон» отображает местечко, в котором 44-летний Сислей жил с семьей. Центром полотна является извилистая тропинка, вдоль которой стоят небольшие домики и шумят сады. Благодаря своей особой живописной манере, в которой тонкие мазки перемежаются с широкими, мастер создал ощущение трепещущих под моросящим дождем листьев, травы, домов, заборов и холодного лазурного неба.
Произведения Сислея полны непосредственности восприятия, свежести и нежности красок. Тонкий вкус колориста, искренняя простота, интеллигентность и отсутствие эпатажа выделяют этого художника среди всех мастеров французской школы. Его творчество оказало влияние на развитие всего европейского искусства.
Жорж Сёра (1859–1891) Штудия скалы Клюв, Гранкамп 1885. Дерево, масло. 15,6x24,5Жорж Сёра родился в Париже, в богатой семье юриста. Мальчик учился в муниципальной школе рисунка, а затем в Школе изящных искусств в мастерской А. Лемана, ученика Ж. Д. Энгра. После того как молодой человек отслужил в Брестской военной академии, он вернулся во французскую столицу и поселился в маленькой студии на левом берегу Сены с двумя друзьями-художниками. В течение следующих двух лет Сёра пытался овладеть мастерством черно-белого рисунка. Первая же попытка представить свои работы на парижском Салоне закончилась провалом, жюри их категорично отклонило. Вскоре живописец познакомился с такими же отвергнутыми Салоном творцами, они решили объединиться в Союз Независимых художников Парижа. Одним из таких мастеров был Поль Синьяк, с которым Сёра связала не только дружба, но и взаимные профессиональные интересы. Вместе они стали разрабатывать новый художественный метод, основанный на законах спектрального анализа, — пуантилизм. Живописцы отказались от смешения красок и использовали точечные мазки чистого цвета, располагая их рядом друг с другом. Таким образом в глазах зрителя, находящегося на некотором расстоянии от картины, мазки сливались и образовывали яркое полотно. С оптической точки зрения Сёра изучил все возможности красок для создания темных или светлых оттенков для своих произведений. При этом главным в его экспериментах было не соответствие полученной гаммы естественным краскам, а достигаемый их сочетанием особый декоративный эффект.
«Штудия скалы Клюв, Гранкамп» — один из эскизов мастера, выполненный в манере пуантилизма, который художник написал на побережье Нормандии. В дальнейшем он использовал такие работы для создания больших морских пейзажей. Над зелено-коричневой береговой линией высится странная скала в виде клюва на фоне спокойного серо-синего моря. Наибольшую выразительность этому произведению придает размытое изображение далекой лодки с двумя пассажирами. Идея нарисовать скалу и берег моря сверху, возможно, появилась у Сёра после демонстрации работ Клода Моне, выполненных на побережье. Но на творчество художника большое влияние оказали ксилографии Кацусики Хокусая XVIII — начала XIX века.
Клод Моне (1840–1926) Стога сена в середине дня 1890. Холст, масло. 65,6x100,6Клод Моне родился в Париже в семье бакалейщика и певицы. Когда мальчику было пять лет, семья переехала в Нормандию, в Гавр, где отец сразу же стал готовить сына к продолжению семейного бизнеса, но тот с детства увлекался изобразительным искусством, с удовольствием рисовал углем карикатуры, которые к тому же успешно продавались. Мать поддерживала сына и помогла ему найти первых педагогов. Это были студенты-художники, они научили юношу писать масляными красками и показали некоторые приемы живописной работы с натуры. Когда ему исполнилось 16 лет, мать умерла, и Моне стал жить у своей овдовевшей тетки. В 20 лет молодого человека призвали в армию, он попал в Алжир, где в это время Фронт национального освобождения начал кровопролитную войну против колониальных войск Франции. Здесь солдат Моне заболел брюшным тифом и умер бы, если б не финансовое вмешательство родственницы, которая не только помогла художнику откупиться от воинской повинности, но и поступить в университет на факультет искусств. Однако очень скоро традиционные подходы к живописи разочаровали его, он бросил университет и вскоре поступил в школу-студию, которую организовал Шарль Глейр. Там Моне познакомился с такими художниками, как Огюст Ренуар, Альфред Сислей и Фредерик Базиль. Все эти молодые люди были сверстниками, придерживались схожих взглядов на искусство и вскоре составили костяк группы импрессионистов.
Спустя шесть лет к живописцу пришло первое признание, он женился, а с началом Франко-прусской войны переехал жить сначала в Англию, а затем в Нидерланды. Через полтора года, изучив английское и голландское искусство, чета Моне снова вернулась во Францию и поселилась в Аржантее — пригороде Парижа.
Данное полотно ярко демонстрирует поиски мастера в области отображения различных диапазонов солнечного света. Стога стоят на поле, отбрасывая густые тени, и кажется, что они мерцают и «плывут» в высокой температуре воздуха. Близлежащие кусты и далекий лес будто растворяются в горячем мареве, создавая атмосферу благодатного знойного дня в середине лета. Моне стремился наиболее естественно и непредвзято запечатлеть реальный мир в его подвижности и изменчивости, передать свои мимолетные эмоциональные впечатления.
Альфонс Муха (1860–1939) Рекламный плакат сигарет «Job» 1894. Литография. 141x93,8Альфонс Муха родился в городке Иванчице, недалеко от Брно, в семье небогатого судебного чиновника. С детства он увлекался пением и был принят в хор мальчиков капеллы собора Святого Петра и Павла в Брно, что позволило ему учиться в гимназии. В это же время юноша увлекся акварелью. По окончании гимназии Муха пытался поступить в пражскую Академию художеств, но не сумел. Благодаря протекции отца молодой человек стал работать писарем в суде родного города, а свободное время посвящал занятиям в местном любительском театре. Поначалу он выступал как актер, но позже стал декоратором.
В 19 лет Муха был принят на работу в Венские художественные мастерские, а спустя три года переехал в небольшой городок Микулов, где нанялся украшать родовой замок графа Куэн-Беласси. Этот богатый меценат вскоре согласился оплачивать учебу начинающего художника в мюнхенской Академии изящных искусств. Там живописец проучился два года и переехал в Париж, где занимался в разных школах. Вскоре, разругавшись с графом, он остался без денег и стал сам зарабатывать на жизнь.
