Альберт Аксельрод - Курс Веселых Наук
Если режиссеру нужно быстро отобрать подходящих актеров из целой толпы незнакомых ему людей, пришедших поступать в КВН, можно рекомендовать ему способ первичного отбора, который, по нашему опыту, срабатывает безошибочно. Нужно поставить их всех в один ряд, лицом к режиссеру, и попросить спеть хором какую-нибудь ритмичную общеизвестную песенку с сюжетом, например: «В нашем доме поселился замечательный сосед». Если потребуются слова песни, их стоит предварительно раза два прочитать. Наблюдая будущих актеров, режиссер сразу уловит, кто стесняется, кто вообще не поет, так как нет слуха, кто плохо двигается. Но главное, легко выделяется тот, кто может общаться со зрителем, нести мысль, а кто нет. Для этого пусть режиссер попросит каждого хориста рассказать «на музыке» содержание песни лично ему, единственному зрителю и слушателю, заразить радостью лично его. Для этого не нужно заставлять актеров петь по очереди: возможности очень хорошо видны при коллективном просмотре. Кстати сказать, такую песню можно не петь хором, а читать. Постепенно уменьшая число поющих, путем отсева «непригодных к данному виду КВНовской работы», режиссер в течение 30–40 минут отберет группу, внутри которой начнет искать настоящих кандидатов. Самое поразительное, что описанную выше первичную песенную проверку обычно не проходят напыщенные премьеры драмкружков, одетые броней своей непогрешимости и величавые, как памятник Юрию Долгорукому. Следовательно, отбор актеров и участие режиссера в работе авторской группы идут параллельно. И к началу репетиций на сцене должны быть готовы и актеры и режиссер. То есть к этому моменту он должен иметь точный режиссерский план постановки, основные «ходы и повороты», которые обсуждены с авторами. Текст, таким образом, органически включает в себя предложения режиссера.
Например, во время работы над «Домашним заданием» на тему «Семь раз отмерь, один отрежь» авторы вместе с режиссером долго размышляли над смыслом пословицы и пришли к выводу, что жить точно по пословице — недопустимая крайность. Но и противоположная точка зрения, которую авторы сформулировали коротко «тяп-ляп», тоже малопривлекательна.
И тогда решили сделать главным героем «Домашнего задания» семнадцатилетнего парнишку, у которого «растут года…». Герой этот выбирает путь, и, с одной стороны, ему советуют: «Не спеши», а с другой — вопят: «А чего там! Тяп-ляп». Такова сухая логическая схема. Как вынести ее на сцену? Как решить ее в образах и красках? И режиссер предложил форму, которую авторы тут же наполнили содержанием. Герой читал свой монолог посредине авансцены, а из кулисы слева в ритме танго появлялись Осторожные. Каждый из них вместо партнерши или партнера в руках держал длинную рейку, на верхушке которой была укреплена большая плоская чопорная физиономия-монстр. Осторожные, танцуя со своими партнерами-монстрами, напевали с назидательной интонацией: «Не спеши! Сперва семь раз отмерь…». Все вместе — текст, форма и выбор музыки — создавало образ Большой Скучищи, которая засасывала, затягивала, завораживала парня. И вдруг из другой кулисы раздавалась лихая песня и выскакивала на сцену шхуна «Тяп-ляп» — борт ее представлял собой раскладушку, мачты и трубы развеселая команда держала в руках. Все это орало, пело и приплясывало. Из текста песни следовало, что им все нипочем и направляются они в Бухту-Барахту. И опять все вместе — текст, форма и музыка — создавало образ-антитезу Большой Скучищи. Ей-богу, так и хотелось скорее удрать от Осторожных и вскочить на борт лихой шхуны, что и не замедлил сделать герой. Вот тут-то и призадумались, наверное, и авторы и режиссер. А что дальше? А вот что. На шхуне объявлен аврал для ремонта: в трюме течь. Верные духу «тяп-ляп» матросы, веселясь и пританцовывая, растаскивают корабль на части… Герой мечется среди них и кричит в отчаянии: «Что вы делаете? Вы же рубите сук, на котором сидите!» Но никто не обращает на него внимания. Так создается третье образное решение — развенчание тезиса «тяп-ляп». Но за этим следует четвертый поворот темы — авторы и режиссер решают его точно и снова образным ходом: герой тонет, а Осторожные бросают ему огромные спасательные круги-советы. На каждом из них соответствующая надпись: «Не зная броду, не суйся в воду», «Семь раз отмерь» — и т. п. А герой поспешно надевает их на себя один за другим. И вот когда зрителю кажется, что Осторожные восторжествовали, поскольку спасли своими кругами героя, их ожидает пятый поворот (и снова решенный в действенной форме!). Круги начинают сдавливать героя, как питон своими кольцами. Осторожные все валят и валят их, закрывая героя с головой, — создается образ «Задушили благоразумными советами!» В финале «Домашнего задания» герой, вырвавшись из кругов и заодно выйдя из образа, произносит монолог-песню о том, что каждый должен сам создавать себя как личность.
Это «Домашнее задание», длившееся всего 7 минут, было признано лучшим в сезоне телеКВН 1968/69 года. Здесь гармонично сочетались четкая логика плаката, действенность, а главное, точное образное решение и веселый, полный шуток текст.
Мы хотели показать на этом примере, что составляет основу работы режиссера. И только то, что авторы, режиссеры, музыканты и художники работали вместе от начала и до конца, обусловило успех номера. Мы бы хотели, чтобы этот пример оказался заразительным.
Исполнители
А ну-ка, Пава, изобрази!
А. П. ЧеховИсполнители в КВН разделяются на две группы: актеры и конкурсанты. Первые — это участники «Приветствия» и «Домашнего задания». Задача их почти не отличается от задачи актеров в любом эстрадном обозрении. Они должны разучить заранее написанный текст, отработать придуманные режиссером мизансцены и хорошо, грамотно и весело показать свой микроспектакль зрителям. Положение их отличается от положения любых других актеров лишь тем, что их выступление — тоже конкурс и сыграть надо не только хорошо, но еще и лучше, чем соперник. Кроме того, помнить, что в зале сидит не зритель, а болельщик со всеми вытекающими отсюда последствиями.
Задача конкурсанта иная. Во-первых, он автор, то есть должен сам придумать то, что будет говорить. Во-вторых, работает он в условиях лимитированного времени и должен обладать способностями импровизатора. В-третьих, у члена команды, выходящего на конкурс, нет рецензента в лице авторской группы, а то и всей команды. Он сам себе и КБ, и производственный цех, и ОТК. И при всем этом он должен быть актером, уметь двигаться, разговаривать на сцене, быть непринужденным, убедить болельщика в том, что его творческий процесс не мучительное напряжение, а «легкость мыслей». Он должен знать, что к залу лучше стоять лицом, чем спиной, а говорить лучше в микрофон, чем в кулису.
Задача конкурсанта по сравнению с задачей актера облегчается (или осложняется) тем, что ему не надо играть роль, создавать образ или выражать характер. Он играет самого себя — веселого, находчивого, умного и хорошего парня.
Хорошо, если участник конкурса умеет немного петь, немного рисовать, немного танцевать и т. д. В этом случае выбор формы для его ответа расширен и выступление его будет более интересным. Впрочем, на каждый конкурс обычно выходят по два-три человека, и они своими талантами могут дополнять друг друга.
Об одежде. Если для актера костюм диктуется характером роли, то конкурсанты обычно выходят на сцену в форме команды. Приятно (и для зрителя легче), если команда имеет единую форму. Но это не означает, что всем надо шить шевиотовые пиджаки и велюровые шляпы. Это дорого и в принципе неправильно — ведь синий пиджак не больше выражает лицо одной команды, чем зеленый — другой. Куда приятнее было смотреть, к примеру, встречу между командами Первого московского медицинского института и городом Одессы, где медики были в халатах, а одесситы в морских тельняшках. Как говорится, «простенько и со вкусом».
Капитан
Французский король — первый среди равных.
Французский корольЕсть старая эстрадная шутка. Уже много лет она на вооружении у различных провинциальных конферансье. Выходит такой конферансье на авансцену, представляется залу и начинает объяснять, как он попал на эту должность и как вообще в эстрадных коллективах выбирают конферансье: «Собираются все участники и поручают вести концерт самому красивому». Когда зрители отсмеются, относя эти слова к человеку, явно уступающему по внешности Аполлону, Жану Марэ или Олегу Стриженову, ведущий ехидно добавляет: «Чего смеетесь? Вы сначала на других посмотрите».
Мы не беремся утверждать, что капитана команды КВН выбирают только за красоту (хотя, будьте уверены, внешние данные очень много значат), но информация, которой располагает команда о своих членах к началу создания клуба, большей частью основывается на таких вот, мягко говоря, поверхностных данных. Разумеется, это не относится к давно существующим и крепко спаянным эстрадным коллективам. Таким, например, был коллектив Московского нефтяного института. Этот коллектив, прежде чем стать командой КВН, существовал несколько лет в виде студенческой эстрадной группы со своим испытанным руководителем (автором, режиссером и ведущим актером). Естественно, что процедура выбора капитана в этом коллективе свелась к простой формальности.
