Григорий Кваша - Заповеди годовых знаков
Женщины-Змеи конечно же гораздо меньше похожи на чешуйчатых гадин. Однако это не помешало Зинаиде Гиппиус, родившейся в год Змеи, сказать про себя: «Как ласковая кобра, лаская, обовьюсь».
Неповторимость Змеи (анимация)
Змеи, как и прочие логики, великолепны в работе со временем и пространством. Но они, кроме того, умеют, как никто, оживлять, одушевлять мертвую материю, а потому в мультипликации они не имеют конкурентов.
Роль, сыгранная режиссерами-Змеями на «Союзмультфильме», уникальна и беспрецедентна. Можно много говорить о вкусах и пристрастиях, но именно Змеи сняли все, без исключения, лучшие мультфильмы.
Самый любимый из далекого детства – Леонид Амальрик. Это он поставил «Серую шейку», «Волшебный магазин», «Снеговика-почтовика», «Про бегемота, который боялся прививок», «Терем-теремок», «Кошкин дом», «Дюймовочку».
В чем заслуга Змеи? А в том, чтобы без слащавости и сантиментов показать великую метаморфозу оживления мертвой материи.
В «Волшебном магазине» оживление происходит ночью, когда магазин закрывается. Разумеется, магазин детский, и оживают именно те, кому и положено оживать в детском воображении, – куклы, игрушки. Оживлению подвергаются не только добрые персонажи, но и злые. Возникает конфликт.
Оживление в «Снеговике-почтовике» проведено более грамотно. Там есть ряд персонажей, как бы изначально живых: Волк, Собака, Дед Мороз. Оживает в технологическом смысле только Снеговик. Он-то и становится главным объектом фильма. Его глаза, отлетающая голова, но главное – его душа, его бесконечно доброе сердце, его безупречно выполненная миссия – доставленные в одну сторону письма и в обратную сторону елка. Финальная сцена, как и в «Волшебном магазине», обратная анимации – мертвое вновь становится мертвым. Однако в остатке – победившее добро.
Следующим идет сверстник Амальрика Лев Атаманов. Его мультфильмы – также классика. «Аленький цветочек», «Золотая антилопа», «Снежная королева», «Балерина на корабле», «Котенок по имени Гав». Это уже совершенно новый уровень. И речь не только о технике, которая поднялась на более высокий уровень, а о ранге решаемых задач.
Только метаморфоза может стать оправданием мультфильма, именно акт превращения централен в любом фильме. От этого невозможны мультипликационные сериалы, от этого (а не от нехватки денег и сил) так трудно идут полнометражники.
В «Аленьком цветочке» метаморфоза очевидна – чудовище с нежною душой выходит на грань смерти, практически умирает, но получает спасительный поцелуй девушки и происходит чудо (метаморфоза) – чудовище становится прекрасным принцем, вполне живым и здоровым.
Эстетически безупречна «Золотая антилопа». Специфика мультипликации в том, что убедительнее выглядят гротескные персонажи, максимально далекие от мелкой пластики человека. Но этот факт еще раз доказывает, что максимальный успех на пути оживления именно неживого. В «Антилопе» все люди словно зомби – жестокие, глупые, тупые. Не в пример животным – тигры очень душевные, а антилопа просто светоч мудрости.
Со «Снежной королевой» еще легче – все же сюжет Бык (Андерсен) писал. В любом случае для анимации ситуация великолепнейшая – оживить замороженного мальчика, вдохнуть душу в то, во что вложили лед и холод. Анимация.
И все же наибольший накал в «Балерине на корабле». Сюжет новый, нераскрученный, однако удивительно удачный. До катастрофы два враждебных мира – тонкий и воздушный мир балерины и грубый мир моряков. Однако приходит момент катастрофы, корабль должен погибнуть, но балерина своим прыжком спасает корабль, метаморфоза осуществляется, грубая материя одушевляется, моряки становятся нежными и трепетными. Ну а кроме того, еще и мир воцаряется.
На 12 лет младше Атаманова и Амальрика великий и могучий Федор Хитрук. Его «Каникулы Бонифация», «Винни-Пух», «История одного преступления», «Фильм, фильм, фильм!» – может быть, лучшие мультики в истории человечества.
В «Каникулах Бонифация» главная метаморфоза рассеяна мелким бисером по всему фильму: грозный и громогласный лев на поверку оказался безотказным добряком. На этом контрасте все и построено. Что касается финального чуда, без которого мультфильм, как уже сказано, невозможен, то золотая рыбка, символизирующая мечту, все же была поймана.
«Винни-Пух» – три серии, три метаморфозы. Причем катастрофичность во всех трех сериях накапливается медленно, исподволь, а разрешается, ко всеобщему восторгу, мгновенно и очень празднично. В первом случае медвежонок медленно и планомерно объедается, двигаясь к тому, чтобы застрять в узкой кроличьей норе. Во втором случае также катастрофично Винни идет на съедение пчелам. В третьем случае катастрофа ждет Иа-Иа, ибо в собственный день рождения он остается без хвоста, друзей и подарков. Но каждый раз, когда все вроде бы совсем плохо, случается чудо и вместо горя следует праздник и переход на более высокий уровень. Что касается анимации, то ничего более живого, чем нарисованный Хитруком и озвученный Леоновым медвежонок, и придумать трудно.
«История одного преступления» – редкий случай омертвления в змеиной мультипликации, когда та самая предварительная работа Змеи – «мертвые души» разъяты на части и проклассифицированы – фильм о черствости, омертвелости, гимн всех «жаворонков», обиженных ночными бдениями «сов», и всех «сов», обиженных утренними похождениями «жаворонков».
Минует еще 12 лет, и рождается Борис Степанцев. «Вовка в тридевятом царстве», «Карлсон». Никакого снижения уровня. Безупречная работа.
1941 год дает целую плеяду величайших аниматоров человечества. Юрий Норштейн – «Ежик в тумане», «Сказка сказок», «Шинель». Валерий Угаров – «Халиф-аист», «На задней парте». Эдуард Назаров – «Принцесса и людоед», «Жил-был пес», «Волшебное кольцо», «Волшебные карты». Гарри Бардин – «Красная Шапочка».
В 1965 году родился Константин Бронзит, снявший «Алешу Поповича и Тугарина Змея».
Великая сверхидея Змеи: разъять живое на части, а потом собрать эти части в единое целое в других видах деятельности – удалась лишь наполовину. Гоголь сумел разъять русского человека в «Мертвых душах» на составляющие, но собрать отдельные куски в целое не сумел и сжег вторую часть «Мертвых душ». Не склеилось. Пикассо, разобрав человека на части (кубизм), взялся собирать, но собрал ли? Великий Гете оживил ли мертвую материю Фауста? А вот мультипликаторы-Змеи реально оживили мертвую материю, создав светлый и радостный мир одухотворенных гвоздей, пластилиновых боксеров. Где достоевщина, бодлеровский смрад, где вороны Эдгара По, где некрасовские стоны? Их нет, Змея больше не болеет, она здорова и радостна, а вместе с ней оживают наши души. Тот, кто повергал нас в тоску кромешную, из нее и вытащит.
Чтобы совсем уж не выглядеть националистами, вспомним о великом французском аниматоре Поле Гримо, 1905 года рождения. Фактически он стал отцом французской школы анимации, воспитав почти всех ведущих аниматоров. Поставил несколько мультшедевров: «Похититель громоотводов», «Маленький солдат», «Пастушка и трубочист», «Король и птица» и другие.
Гениальность Змеи
Змея очень разносторонний, необыкновенно талантливый, да еще и везучий знак, а потому может быть представлена во всех видах деятельности человека. Между тем очевидные преимущества у этого знака в медицине, живописи, прозе, военном деле, ну и конечно же мультипликации.
Среди полководцев много звучных имен: Гай Юлий Цезарь, Алексей Орлов-Чесменский, Петр Румянцев-Задунайский, Иван Дибич-Забалканский, Михаил Барклай де Толли, Михаил Тухачевский.
В политике роль и значение Змеи не столь очевидны и однозначны. Мао Цзэдун и Махатма Ганди, Авраам Линкольн и Джон Кеннеди, Алексей Тишайший и Александр III Миротворец.
А вот в литературе Змея безусловный лидер, не уступающий ни одному другому знаку. Хотя стоит сказать, что далеко не всем по душе мрачность некоторых Змей. И все же такие титаны, как Иоганн Вольфганг Гете, Николай Гоголь и Федор Достоевский, поднимают знак на недосягаемую высоту. А ведь еще есть Эдгар По и Шарль Бодлер, Фазиль Искандер и Сергей Довлатов, Николай Некрасов и Владимир Маяковский, Алфред Теннисон и Стефан Цвейг, Василий Гроссман, Гюстав Флобер, Артур Кларк, Генрих Белль.
В кинематографе Змея представляет тот фланг искусства, который более всего думает не о спецэффектах и фактуре съемочного материала, а о человеческих отношениях, притягивает кино к литературе. Здесь Джузеппе де Сантис и Бернардо Бертолуччи, Яков Протазанов и Всеволод Пудовкин, Григорий Козинцев и Роман Балаян.
В науке Змею несколько заносит, хотя звучность имен буквально завораживает: Николай Коперник и Пьер Лаплас, Чарлз Дарвин и Эдуард Циолковский, Владимир Бехтерев и Илья Мечников.
В живописи в общем-то не так густо, как ожидалось. Якоб Йордане, Хуан Миро, Пабло Пикассо, Филипп Малявин.
