Коллектив авторов - Мода и искусство
Foster H. The Return of the Real: The AvantGarde at the End of the Century. Cambridge, MA, 1996. P. 120.
417
Koolhaas R. Projects for Prada Part 1. Milan: Fondazione Prada, 2001.
418
De la Peña C. Ready-to-Wear Globalism: Mediating Materials and Prada’s GPS. Winterthur Portfolio. 2003. No. 38. 2/3. Pp. 109–129.
419
Baudrillard J. Simulations. N.Y., 1983 (Бодрийяр Ж. Симулякры и симуляции. М., 2015).
420
Davis M. Fortress L.A. // The City Reader / LeGates R.T., Stout F. London; N.Y., 2000. Pp. 193–198.
421
Zukin S. Landscapes of Power: From Detroit to Disney World. Berkeley, 1991.
422
Koolhaas R. Junkspace // Harvard Design School Guide to Shopping. Cologne; N.Y.; London, 2001.
423
Sorkin M. Brand Aid // Harvard Design Magazine. 2002/03. No. 17. Pp. 4–9.
424
Jameson F. Postmodernism, or the Cultural Logic of Late Capitalism. London, 1991. P. 204.
425
Kimmelman M. The Patroness // New York Times. 2008. March 23.
426
Ibid.
427
Chin-Tao Wu. Privatising Culture: Corporate Art Intervention since the 1980s. London; N.Y., 2002. P. 125.
428
Warke V. “In” Architecture: Observing the Mechanisms of Fashion // Architecture: In Fashion / Ed. by Fausch D., Singley P., El-Khoury R., Efrat Z. N.Y., 1994. Pp. 124–147.
429
Bourdieu P. Distinction: A Social Critique of the Judgement of Taste. London, 1984. P. 6. Приводится в переводе Н. Шматко.
430
Roche D. La culture des apparences. Paris, 1989. P. 539.
431
Newton S.M. The Study of Costume as an Aid to the Dating of Italian Renaissance Paintings // The Bulletin of the Needle and Bobbin Club. 1953. No. 37. P. 3.
432
Ruskin J. Modern Painters. Orpington, Kent, England, 1886. Vol. 5. P. 200.
433
Другим примером может служить творчество художников-дизайнеров, принадлежавших к движению «Сецессион» в конце XIX – начале XX в., или художников из группы Блумсбери, создававших ткани, мебель и керамику в мастерских «Омега» (Omega) в Англии, основанных художником и искусствоведом Роджером Фраем в 1913 г.
434
Fernie E. Art History and Its Methods: A Critical Anthology. London, 1996. P. 19.
435
Я рассматриваю моду как лишь один (хотя, надо признаться, очень важный) аспект костюма в самом широком понимании. Исследование истории костюма, несомненно, требует внимания к любым видам одежды, принадлежащей представителям любых социальных классов и надевавшейся в самых разнообразных случаях. Речь идет не только о парадной и повседневной одежде, но и о профессиональном и церемониальном облачении, о разного рода униформе, о традиционном и региональном костюме и т.д. И разумеется, следует уделять внимание тому, как относились к одежде и как ее осмысляли представители разных эпох и культур.
436
В счетах или описях королевского/придворного гардероба действительно встречаются имена поставщиков тканей, но это неудивительно, учитывая, что стоимость одежды гораздо больше определялась ценой материала, нежели стоимостью дизайна или пошива. Также иногда (хотя гораздо реже) упоминаются имена портных и специализированных работников, таких как вышивальщицы, скорняки, швеи и т.д.; однако до XIX в. мы не встречаем никаких сведений о кутюрье/модельерах, отвечавших за разработку костюма как единого целого.
437
Eagleton T. The Significance of Theory. Oxford, 1990. P. 25.
438
Зонтаг С. Против интерпретации и другие эссе. М., 2014.
439
Bourdieu P. The Rules of Art: Genesis and Structure of the Literary Field. Cambridge, UK, 1996. Pp. 177–178.
440
По оригиналу (Холландер Э. Взгляд сквозь одежду. М., 2015. С. 10).
441
По оригиналу (там же. С. 10, 518).
442
По оригиналу (там же. С. 518).
443
См.: Ribeiro A. Utopian Dress // Chic Thrills: A Fashion Reader / Ed. by J. Ash J., E. Wilson E. London, 1992.
444
Newton S.M. The Study of Costume as an Aid to the Dating of Italian Renaissance Paintings // The Bulletin of the Needle and Bobbin Club. 1953. No. 37. P. 25.
445
Hugo Boss, цит. по: Stallabrass J. Art Incorporated: The Story of Contemporary Art. Oxford: Oxford University Press, 2004. P. 83.
446
Аппадураи дает свою трактовку культурной активности, известной как социальное воображаемое. По Аппадураи, существует пять измерений глобальных культурных потоков: этнопространство, медиапространство, технопространство, финансовое пространство, пространство идей. Он утверждает, что эти потоки пересекаются, конфликтуют и накладываются друг на друга, образуя сложные системы взаимодействий, что провоцирует общую нестабильность и разрушает модели глобализации. См.: Appadurai A. Disjuncture and Difference in the Global Cultural Economy // Public Culture. 1990. No. 2.2. Pp. 1–24.
447
Benjamin W. Illuminations / Trans. by Arendt H. London, 1999. P. 219 (Беньямин В. Произведение искусства в эпоху его технической воспроизводимости. Избранные эссе. М., 1996. С. 33).
448
Ralph Lauren (2010). 4d.ralphlauren.com/.
449
Ralph Lauren 4DMapping Projection: Where 5 Senses Meet. 2010. November 18. popsop.com/40589.
450
Benjamin W. Theses on the Philosophy of History // Illuminations / Ed. by Arendt H., trans. by Zohn H. London, 1992. P. 263 (Беньямин В. о понятии истории / Пер. с нем. и коммент. С. Ромашко // НЛО. 2000. № 46. С. 86).
451
Benjamin W. цит. по: Lehmann U. Tiger Sprung: Fashion in Modernity. Boston, 2007. P. 240.
452
Wilson E. Fashion and Modernity // Fashion and Modernity / Ed. by Breward C., Evans C. Oxford, 2005. P. 11.
453
Wilson E. Magic Fashion // Fashion Theory: The Journal of Dress, Body & Culture. 2004. Vol. 8.4. Pp. 375–386.
454
Benjamin W. Theses on the Philosophy of History // Illuminations / Ed. by Arendt H., trans. by Zohn H. London, 1992. P. 681 (Беньямин В. о понятии истории / Пер. С. Ромашко // НЛО. 2000. № 46. С. 82).
455
Diane Pernet on Tavi, Fashion Film and the Future of Catwalks. 2008. fashionista.com/2010/08/diane-pernet-on-tavi-fashion-film-and-the-future-of-catwalks.
456
Lipovetsky G. The Empire of Fashion. Dressing Modern Democracy / Trans. by Catherine Porter. Princeton, NJ, 1994. P. 174 (Липовецкий Ж. Империя эфемерного. Мода и ее судьба в современном обществе. М.: Новое литературное обозрение, 2012. С. 237).
457
Debord G. The Society of the Spectacle / Trans. by Ken Knab. London, 1983. P. 7 (Дебор Г. Общество спектакля. М., 1999. С. 23).
458
Baudrillard J. Symbolic Exchange and Death. London, 1993. P. 62.
459
См. также: Evans C. Fashion at the Edge: Spectacle, Modernity and Deathliness. New Haven, CT; London, 2009.
460
Leopardi G. Dialogue between Fashion and Death / Trans. by Giovani Cecchetti. 1824; London: Penguin, 1982. Pp. 7–8 (Леопарди Д. Нравственные очерки. Дневник размышлений. Мысли. М., 2000. С. 36).
461
Ibid.
462
Benjamin W. Fashion // The Arcades Project / Trans. by Eiland H., McLaughlin K. London; Cambridge, MA, 1999. P. 71 [T. 4,4].
463
Ibid. P. 63 [T. 1,4].
464
Evans C. Fashion at the Edge: Spectacle, Modernity and Deathliness. New Haven, CT; London, 2009. P. 6.
465
Haraway D. Simians, Cyborgs, and Women: The Reinvention of Nature. London, 1991. P. 1.
466
См.: Manovich L. The Language of New Media. Cambridge, MA; London, 2002.
467
Appadurai A. Disjuncture and Difference in the Global Cultural Economy // Public Culture. 1990. No. 2.2. P. 5.
468
Evans C. John Galliano: Modernity and Spectacle SHOWstudio. 2001. 15. www.showstudio.com.
469
См.: Ashelford J. The Art of Dress: Clothes Through History 1500–1914. London, 1996; Cumming V. Understanding Fashion History. London, 2004; Stevenson N.J. The Fashion Retrospective // Fashion Theory: The Journal of Dress, Body & Culture. 2008. Vol. 12.2. Pp. 219–235; Taylor L. The Study of Dress History. Manchester, UK, 2002, и Establishing Dress History Manchester, UK, 2004; Williams V. A Heady Relationship: Fashion Photography and the Museum, 1979 to the Present // Fashion Theory: The Journal of Dress, Body & Culture. 2008. Vol. 12.2. Pp. 197–218.
470
Richards T. The Commodity Culture of Victorian England: Advertising and Spectacle, 1851–1914. London, 1990. P. 17.
471
Greenhalgh P. Ephemeral Vistas: The Expositions Universelles, Great Exhibitions and World’s Fairs, 1851–1939. Manchester, UK, 1988. P. 143.
472
Richards T. The Commodity Culture of Victorian England: Advertising and Spectacle, 1851–1914. London, 1990. P. 39.
473
Good News for the Ladies // Lady’s Newspaper. 1847. January 2. P. 2.
474
Cumming V. Understanding Fashion History. London, 2004.
475
Van Wesemael P. Architecture of Instruction and Delight: A Socio-historic Analysis of World Exhibitions as a Didactic Phenomenon (1798–1851–1970). Rotterdam, 2001. P. 135.
476
Speaking to the Eye // Economist. 1851. May 17. P. 5.
477
The Great Exhibition // Times. 1851. June 7. P. 5.
478
Jury Reports: Reports by the Juries on the Subjects in the Thirty Classes into Which the Exhibition Was Divided. London, 1852. Class XX. P. 482.
479
Exhibition Notes No. 4 // Illustrated London News. 1851. August 2. P. 166.
480
Great Exhibition of the Work of Industry of All Nations. Official Descriptive and Illustrated Catalogue: By Authority of the Royal Commission. In 3 Vls. London, 1851. Section III. Class 20. (20) (2Y). P. 575.
481
Popular Guide to the Great Exhibition of the Works of Industry of All Nations: With a Plan of the Building, Rules for Visitors, and Suggestions for the Guidance of Large Parties Visiting the Exhibition. London, 1851. n.p.
482
Jury Reports: Reports by the Juries on the Subjects in the Thirty Classes into Which the Exhibition Was Divided. London, 1852. Class XX. P. 481.
483
Ими восхищался Густав Флобер, посещавший выставку вместе со своей матерью.
484
The Guide of the Guides for Strangers and Foreigners in London during 1851: To Which Is Added the Royal Albert Hand Map of London, Which Requires No Folding, and by Which the Stranger Can at Once Tell What Part of London He May Be in… London, 1851. n.p.
485
A Visit to the Great Exhibition, Price Sixpence, By One of the Exhibitors. London, 1851. P. 20.
486
Literature // Lady’s Newspaper. 1851. May 10. P. 262.
487
Good News for the Ladies // Lady’s Newspaper. 1847. January 2. P. 2.
488
Ledbetter K. Bonnets and Rebellions: Imperialism in The Lady’s Newspaper // Victorian Periodicals Review. 2004. No. 37. 3. P. 252.
489
Boyer C. The City of Collective Memory: Its Historical Imagery and Architectural Entertainments. Cambridge, MA, 1994. P. 259.