Коллектив авторов - Мода и искусство

323

Цит. в пер. Г. Кружкова.

Цитируются фрагменты из произведений Уоллеса Стивенса «Воскресное утро» (Sunday Morning), «Монокль моего дяди» (Le Monocle de Mon Oncle), «Обычная женщина» (The Ordinary Woman) и «Той, что выдумывает музыку» (To One of Fictive Music).

Wittgenstein L. Remarks on Colour / Ed. by Anscombe G.E.M., trans. by McAlister L.L., Schättle M. Berkeley, 1977), 4e.

Цит. в пер. Е.А. Суриц.

Очевидно, что автор имеет здесь в виду незаконченные «Пассажи» Вальтера Беньямина. (Прим. ред.)

Цитируется по: Шарль Бодлер. Об искусстве / Пер. с фр. Н.И. Столяровой и Л.Д. Липман. М., 1986.

Цит. в пер. И. Стаф по изданию: Малларме Стефан. Сочинения в стихах и прозе. M., 1995.

См.: Trollope F. Paris and the Parisians in 1835. In 2 vols. London, 1836.

См.: Maigron L. Le Romanticisme et la mode, D’après des documents inédits. Paris, 1911. P. 65.

Ibid. P. 76.

См.: Baudelaire C. The Painter of Modern Life and Other Essays / Trans. and ed. by Mayne J. N.Y., 1964.

Hemmings F.W.J. Culture and Society in France, 1789–1848. London, 1987. P. 310.

См.: eds., Making the News: Modernity and the Mass Press in Nineteenth-Century France / Ed. by De la Motte D., Przyblyski J.M. Amherst, 1999.

См.: Sainte-Beuve. De la littérature industrielle // Revue des deux mondes. 1839. T. IV. No. 19. Pp. 675–691.

Gautier T. La Presse. 1840. March 23 // Richardson J. Théophile Gautier: His Life and Times. London, 1958. Pp. 41–42.

Gautier T. Histoire du romantisme. Paris, 1927. P. 79.

Hugo V. Hernani, Ruy Blas: Suivi de la Bataille d’Hernani racontée par ses témoins. Paris, 1969. P. 460.

Gautier T. Histoire du romantisme. Paris, 1927. Pp. 7, 113.

Houssaye A. Man About Paris: The Confessions of Arsène Houssaye / Trans. and ed. by Knepler H. N.Y., 1970. P. 32.

Anon. Jeune Frances // Le Figaro. 1831.

Gautier T. Les Jeunes France; romans goguenards. 1833. Paris, 1969.

Asselineau C. Bibliographie romantique, 20–21 // Jasinski R. Les Années romantiques de Th. Gautier. Paris, 1929. P. 82.

Murger H. The Bohemians of the Latin Quarter: Original Preface of 1850 // On Bohemia: The Code of the Self-Exiled / Ed. by Grana C., Grana M. New Brunswick, NJ; London, 1990. P. 45.

Benjamin W. Charles Baudelaire, A Lyric Poet in the Era of High Capitalism / Trans. by Harry Zohn. London; N.Y., 1973. P. 34. Рус. пер. цит. по: Беньямин В. Маски времени: эссе о культуре и литературе. СПб., 2004. С. 79.

Miller S. Fashion as Art: Is Fashion Art? // Fashion Theory: The Journal of Dress, Body & Culture. 2007. V. 11.1. Pp. 25–40.

Sung Bok Kim. Is Fashion Art? // Fashion Theory: The Journal of Dress, Body & Culture. 1998. Vol. 2.1. P. 54 (Сун Бок Ким. Является ли мода искусством? // Теория моды: одежда, тело, культура. 2014. № 32. С. 29–57).

См., напр.: Saisselin R.G. From Baudelaire to Christian Dior: The Poetics of Fashion // Journal of Aesthetics and Art Criticism. 1959. Vol. 18.1. Pp. 110–115, или: Hanson K. Dressing Down Dressing Up – The Philosophic Fear of Fashion // Hypatia. 1990. Vol. 5.2. Pp. 107–121.

Это придает особый смысл словам Элизабет Уилсон, которой вид «старых платьев» в музейных залах напоминал одежное кладбище, на котором лежали охладелые одежды, разлученные со своими хозяевами (Wilson E. Adorned in Dreams. London, 1985. P. 1).

О важности текста свидетельствует то, что он выдержал переиздания в 1976, 1978 и 1980 гг.

Холландер Э. Взгляд сквозь одежду. М.: Новое литературное обозрение, 2015. С. 439–443.

Там же. С. 444.

Там же. С. 14.

Jones P. Aboriginal Dress in Australia: Evidence and Resources // Berg Encyclopedia of World Dress and Fashion. Vol. 7. Oxford, 2010. P. 15.

Küchler S., Were G. Clothing and Innovation: A Pacific Perspective // Anthropology Today. 2003. Vol. 19.2. Pp. 4, 5.

Burt B. Body Ornaments of Solomon Islands // Berg Encyclopedia of World Dress and Fashion. 2010. Vol. 7. Oxford, 2010. P. 489.

Breward C. Fashion. Oxford, 2003. P. 66.

Ibid. P. 164.

Gray S. The Australiana Phenomenon in Australia // Berg Encyclopedia of World Dress and Fashion. Vol. 7. Oxford, 2010. Pp. 149–155.

Коллекция ее работ хранится в Powerhouse Museum в Сиднее.

Smith N. Wearable Art in New Zealand // Berg Encyclopedia of World Dress and Fashion. Vol. 7. Oxford, 2010. P. 346.

Автор благодарит Лору Джосик из Национальной галереи Виктории за информацию о работе Маклин.

Воспроизведено на ил. 1 в каталоге выставки Easton Pearson (Easton Pearson [exhibition catalogue]. Brisbane, 2009. P. 10).

Smith. Wearable Art in New Zealand. P. 348.

Steele V. Anti-Fashion: The 1970s // Fashion Theory: The Journal of Dress, Body & Culture. 1977. Vol. 1.3. P. 281.

Smith. Wearable Art in New Zealand P. 346.

Ibid. P. 350.

Von Adlerstein M. Jenny Kee: Innovative Designer // Vogue Australia. 1978. April. P. 59.

Griffith University’s Tokyo Vogue [exhibition catalogue]. Brisban, 1999. P. 57.

Whitfield D. An Interview with Katie Pye; Idem. Love that Lasts for Ever // Katie Pye: Clothes for Modern Lovers [exhibition catalogue]. Melbourne, 2007–2008. Pp. 11–12.

Ibid. P. 5.

Art Clothes [exhibition catalogue]. Sydney, 1980–1981. P. 1.

Ellwood T. Director’s Foreword // Easton Pearson [exhibition catalogue]. Brisbane, 2009. P. 9.

Woodward J. Wearable Art. Stateline ABC1, 2009. August 21.

Wallace M. Easton Pearson’s Experiential Fashion: An Introduction // Easton Pearson [exhibition catalogue]. Brisbane, 2009. Pp. 11–12.

Whitfield D., Jocic L. Katie Pye. Clothes for Modern Lovers. Melbourne, 2009. P. 12.

Jocic L., Somerville K., Shand P. Introduction // Together Alone: Australian and New Zealand Fashion. Melbourne, 2009/10. P. 12.

С 1996 по 1998 г. четыре художника – Ясумата Моримура, Нобуёси Араки, Тим Хоукинсон и Цай Гоцян – по приглашению Иссея Мияке работали над созданием принтов для его моделей.

Модель, о которой идет речь, является частью коллекции японской моды и аксессуаров Жене Шерман в сиднейском музее Powerhouse Museum. Она воспроизведена в издании: Griffith University’s Tokyo Vogue [exhibition catalogue]. Brisbane, 1999. P. 87. Картина «Источник» находится в коллекции музея Орсе в Париже.

Эпиграф к главе позаимствован из статьи: Specter M. The Designer // New Yorker. 2004. March 15.

Bourdieu P. Distinction: A Social Critique of the Judgement of Taste. London, 1984. P. 2.

Graczyk M. Desert, Cows and Designer Shoes // Los Angeles Times. 2006. February 20.

Webb M. Open House // Frame 41. 2004. November/December. Pp. 104–115.

Troy N. Couture Culture: A Study in Modern Art and Fashion. Cambridge, MA; London, 2004.

Bourdieu P. Distinction: A Social Critique of the Judgement of Taste. London, 1984.

Bourdieu P. The Field of Cultural Production. Cambridge, MA, 1993.

Julier G. The Culture of Design. London, 2000. P. 76.

Berry C. The Idea of Luxury: A Conceptual and Historical Investigation. Cambridge, MA, 1994. P. 242.

Braudel F. Capitalism and Material Life, 1400–1800. N.Y., 1967. P. 122 (Бродель Ф. Материальная цивилизация, экономика и капитализм, XV–XVIII вв. Т. 1. С. 160).

Veblen T. The Theory of the Leisure Class. London, 1970 [1899] (Веблен Т. Теория праздного класса. М., 1984).

Steinert R., Weiss J. Veblen Revised in the Light of Counter-Snobbery // Journal of Aesthetics and Art Criticism. 1951. No. IX. 3. 1951. Pp. 263–268.

Arnold R. Luxury and Restraint: Minimalism in 1990s Fashion // The Fashion Business; Theory, Practice, Image / Ed. by White N., Griffiths I. Oxford; N.Y., 2000. Pp. 167–181.

Twitchell J. Living It Up: Our Love Affair with Luxury. N.Y., 2002. P. 29.

Gottdeiner M. New Forms of Consumption: Consumers, Culture, and Commodification. N.Y.; Oxford, 2000. P. 17.

Bourdieu P. The Field of Cultural Production. Cambridge, MA, 1993.

Ibid.

Bourdieu P., Delsaut Y. Le Couturier et sa griffe: contribution à une théorie de la magie // Actes de la recherche en sciences socials 1. 1975. Pp. 7–36.

Rocamora A. Fields of Fashion: Critical Insights into Bourdieu’s Sociology of Culture // Journal of Consumer Culture. 2002. No. 2.3. Pp. 341–362.

Bourdieu P., Delsaut Y. Le Couturier et sa griffe: contribution à une théorie de la magie // Actes de la recherche en sciences socials 1. 1975. Pp. 7–36.

Menkes S. Miuccia Prada: The Mistress of Us All // International Herald Tribune. 2006. February 27.

Заявление жюри Притцкеровской премии: www.pritzkerprize.com/laureates/2000/jury.html.

Jencks C. Fame versus Celebrity // Fame and Architecture / Ed. by Chance J., Schmiedeknecht T. London; N.Y., 2001. Pp. 12–17.

Пресс-релиз компании Prada: The Prada Principle // Retail Interiors 18. 2001. June. Pp. 23–27.

Stevens G. The Favored Circle: The Social Foundations of Architectural Distinction. Cambridge, MA; London, 1998. Pp. 83–84.

Sudjic D. The Edifice Complex: How the Rich and Powerful Shape the World. London, 2005.

Entwistle J., Rocamora A. The Field of Fashion Materialised: A Study of London Fashion Week // Sociology. 2006. No. 40. Pp. 735–751.

O’Doherty B. Inside the White Cube. Los Angeles; London, 1999 [1976].

Koolhaas R. Junkspace // Harvard Design School Guide to Shopping. Cologne; N.Y.; London, 2001. P. 420.

Пресс-релиз компании Prada: The Prada Principle // Retail Interiors 18. 2001. June. Pp. 23–27.

Сайт OMA: www.oma.eu.

Koolhaas R. Projects for Prada Part 1. Milan: Fondazione Prada, 2001.

Veblen T. The Theory of the Leisure Class. London, 1970 [1899] (Веблен Т. Теория праздного класса. М., 1984).

Koolhaas R. Projects for Prada Part 1. Milan: Fondazione Prada, 2001.

Koolhaas R. Content. Cologne, 2004. P. 326.

Foster H. The Return of the Real: The AvantGarde at the End of the Century. Cambridge, MA, 1996. P. 120.

Похожие книги на "Мода и искусство", Коллектив авторов читать полностью, без сокращений.

Виктория Угрюмова - Имя богини

Брет Гарт - Компаньон Теннесси

Харитон Хаткевич -

Владимир Савченко - Владимир

Харитон Хаткевич - Тугая