KnigaRead.com/
KnigaRead.com » Разная литература » Визуальные искусства » Мария Вальдес Одриосола - Интуиция, творчество и арттерапия

Мария Вальдес Одриосола - Интуиция, творчество и арттерапия

На нашем сайте KnigaRead.com Вы можете абсолютно бесплатно читать книгу онлайн Мария Вальдес Одриосола, "Интуиция, творчество и арттерапия" бесплатно, без регистрации.
Перейти на страницу:

3) смыслы личностно и/или культурно закреплены;

4) художники и наблюдатели приходят к согласию о смыслах одних и тех же линий, различается лишь степень согласия.

Все выше сказанное указывает на то, что линия является одним из наиболее эффективных средств художественного самовыражения.

В дальнейшем в 1970-е и ранние 80-е годы на смену изучению чистых линий пришло изучение взаимодействующих компонентов художественной работы, в том числе и линий с их свойствами. Исследователи пришли к выводу, что линия способна как передавать, так и создавать настроение человека.

В свою очередь пятно, в отличии от линии как правило, заполняет большую часть графической плоскости, хотя может и само состоять из линий.

Швейцарский психиатр Герман Роршах в 1921 году проводил исследования личности с помощью клякс (Тест Роршаха). Роршах в результате своих исследований обнаружил, что чернильные кляксы способны раскрыть глубоко скрытые желания или страхи, лежащие в основе длительных неразрешимых личностных конфликтов. Таким, образом пятно, как и линия, несет огромную эмоциональную и смысловую нагрузку.

Интуитивная работа в графической технике открывает огромные возможности для самореализации художника. Вот что пишет об этом на своем сайте московский художник Александр Сергеевич Гудков:

“Раньше я никогда не думал, что при помощи только графитного карандаша и ластика можно выразить так много переживаний, чувств, эмоций на простой белой бумаге. Мало того, ты не будешь знать – а что же будет в конце?.. Именно финал работы – это и есть то искомое, к которому ты стремишься – это и есть интуитивный рисунок”.


Рисунок 7

5.1.1 Пример упражнения на овладение графическими средствами творческого самовыражения

ОЖИВШАЯ ЛИНИЯ.


ЦЕЛЬ: обучение передаче пластики линии.

ОБОРУДОВАНИЕ: папка для рисования или блокнот, бумага (А4, А3), карандаш, маркер, ручка, ластик, канцелярский нож.

Рисуя линейный набросок необходимо помнить о той смысловой нагрузке, которую несет в себе линия.

На первом этапе работы следует посмотреть в книгах и методических пособиях примеры набросков, обратить внимания именно на линейные наброски и попытаться их скопировать (например, наброски В. Серова).

На втором этапе проводятся упражнения по отрисовке линий, приданию им эмоционального смысла. Чистый лист бумаги делится на большие клетки, в каждой из которых рисуются линии, соответствующие какой-либо эмоции или настроению. Это упражнение повторяется много раз, даже выбираются лучшие образцы. При выборе образцов следует консультироваться с коллегами и преподавателем или просто с окружающими людьми – вместе будет легче найти оптимальный вариант. Это нужно для того, чтобы впоследствии образы на ваших рисунках получались более выразительными, например: грустного человека вы будете рисовать линией, которой соответствует понятие «грусть».

На третьем этапе – начинается рисование набросков с натуры. Это предметы быта и человеческие фигуры. Для выполнения этого задания художнику следует полностью абстрагироваться от объекта изображения. Следует повторять только линии-контуры, следить за их движением и как можно точнее пытаться повторить их на бумаге. Возможно, получаться будет не сразу, но не следует отчаиваться. Постепенно вы заметите, как на ваших рисунках начнут появляться выразительные образы, состоящие всего из двух-трех, казалось бы, небрежно брошенных линий. Но перед этим, возможно, сотни набросков могут оказаться неудачными, главное не отчаиваться и проявить усидчивость, только тогда линия на ваших работах по-настоящему «оживет».

На четвертом этапе рисуют фигуры в транспорте и на улице, желательно в движении.


Рисунок 8

5.2 Цвет как средство выражения внутренних переживаний

«Многие на собственном опыте знают, что цвет может возбуждать, раздражать, восхищать, озадачивать и умиротворять; может навевать давно забытые переживания и восстанавливать в памяти события, а также создавать в воображении человека какие-либо новые комбинации» (В. В. Визер).

В начале XIX века поэтом и ученым И. В. Гёте в работе «Теория цвета» была предпринята попытка описания феноменов цвета и света с учетом физических, психологических и эстетических аспектов их взаимодействия. Им была предложена первая модель цветового круга, которая впоследствии разрабатывалась другими учеными.

В соответствии с цветовым кругом Кандинского исходная группа цветов – три первичных или основных цвета: желтый, синий и красный. Также он выделяет группу смешанных цветов: оранжевый, зеленый и фиолетовый. На противоположных сторонах цветового круга расположены белый и черный – осветляющий и затемняющий факторы для остальных цветов.

Кандинский выделял другие способы группировки цветов, например, по темноте и светлоте или по теплоте и холоду: тепло-светлые, тепло-темные, холодно-светлые и холодно-темные цвета.

Проблема восприятия цвета была впервые отражена в научном исследовании в начале XX века в теории трех основных цветов Юнга-Гельмгольца, а также в работах Хартриджа, касающихся многоцветного восприятия.

Идею о существование «эмпирически обоснованных взаимоотношений между цветом и эмоцией» первым выдвинул Роршах (1942, 1951). Шахтель (1943) считал, что существует «активирующий механизм», который влияет одновременно на восприятие цвета и возникновение эмоции. Векснер (1954) полагал, что определенные цвета соответствуют определенным эмоциям, а Крэйн и Леви получили результаты о «связи цвета с кластерами или паттернами эмоций, в которых могут содержаться контрастные эмоции».




Рисунок 9


Рисунок 10


Рисунок 11


Рисунок 12


Рисунок 13


Рисунок 14


Рисунок 15


Рисунок 16


Рисунок 17


Рисунок 18


Рисунок 19


Рисунок 20


Рисунок 21


Рисунок 22


Рисунок 23


Рисунок 24


Теоретические основы взаимосвязи “цвет – эмоция” были предложены Арнхеймом в его структурной гештальт-теории визуализации символической экспрессии.

Диагностическое значение цветовых выборок выявил М. Люшер.

В современной науке существуют два диаметрально противоположных подхода к проблеме воздействия цвета на психику человека.

Г. Е. Бреслав, опираясь на мнение многих отечественных и зарубежных авторов, утверждает, что в природе нет цвета, так как цвет – «одна из особенностей восприятия человека: наш глаз по-разному ощущает потоки света с разными психологическими характеристиками. Большинство наблюдаемых нами предметов сами не испускают световые лучи, а видны потому, что попадающий на них свет рассеивается и попадает в наши глаза». Таким образом, цвет, по мнению Бреслава, «это ощущения, возникающие в мозгу человека как реакция на свет определенной длины волны, попавшей в сетчатку его глаза».

П. В. Яньшин, в своей книге «Эмоциональный цвет» демонстрирует сложность и многомерность феномена цветовосприятия, говоря о несводимости его к теории электромагнитных колебаний. Его исследования показали, что цвет взаимодействует не только со зрением, но и с организмом человека как целым.

М. Бетенски в своем исследовании также отмечает, что некоторые люди «интуитивно и глубоко чувствуют цвет. У них есть сознательная потребность в конкретных цветах, соответствующих определенным эмоциональным состояниям».

По ее мнению, «недостаточно уметь точно воспринимать отдельные цвета и оттенки. В природе и произведениях искусства цвета находятся в сложных и разнообразных сочетаниях. Человека необходимо научить эти сочетания улавливать, определять ритм в расположении отдельных цветовых тонов, отличать сочетания теплых тонов от сочетания холодных». Это даст ему дополнительную возможность для самовыражения.


Рисунок 25

5.2.1 Пример упражнения на овладение языком цвета

МЕРЦАНИЕ ЦВЕТА


ЦЕЛЬ: обучение получению оттенков цвета.

ОБОРУДОВАНИЕ:

Перейти на страницу:
Прокомментировать
Подтвердите что вы не робот:*