Олег Мухин - Pink Floyd: Кирпич к кирпичу
— Каким устройством вы пользуетесь для создания своих эффектов?
«Устройство получает электронный сигнал или от магнитофона, или от гитар, или от микрофонов. Мы пользуемся четырьмя устройствами, но также можно получать три сигнала в одном устройстве и выбирать нужный переключатель. На ящике имеется ручка управления и четыре линейных выхода, к каждому из которых подключен 100-ваттный усилитель, соединенный с колонками».
КОНЦЕРТ«Что внутри ящика — секрет, но если подвигать ручкой, то звук будет перемещаться по колонкам, расположенным по всему залу.
Все, что нужно сделать, — это арендовать на месяц «Festival Hall», быть там каждое утро в 9 часов и регулярно балансировать звук.
Мы называем это устройство «Азимут-координатором». У нас возникла идея использовать сигнал в четырехдорожечной стереосистеме. Мы обратились к знакомому технику, который сказал, что он мог бы сделать такое устройство, и впервые мы использовали его на концерте в «Queen Elizabeth Hall». Однако прототип был украден полтора года назад.
С тех пор сменилась целая эпоха — Сид Барретт покинул группу. С приходом Дэйва Гилмора мы становимся все лучше и лучше. Наше представление теперь очень цельное и профессиональное.
Мы могли бы продолжать исполнять те же самые старые песни, которые очень популярны, и почивать на лаврах, делая это, но «Pink Floyd» не собирается этим заниматься. Группа намерена рисковать и двигаться дальше.
Мы хотим заняться другими вещами. В июне мы сыграем концерт в «Albert Hall» и еще один 30 мая в «Fairfield Hall» в Кройдоне. Думаю, публика к тому времени заметит разницу.
Среди других вещей, которые мы хотим сделать, — использование оркестра. Мы уже провели предварительные переговоры с Королевским филармоническим оркестром, и они явно заинтересовались. Они на самом деле хотят сыграть с нами, и это здорово. Мы также ведем переговоры с Бостонским филармоническим оркестром.
Это не означает, что мы невероятно успешная группа. Просто наше название хорошо известно тем людям, которые хотят делать необычные вещи. Здорово — то, что все это произойдет».
НЕОБЫЧНОЕ«Странная штука — оркестр из 90 человек, играющий Берлиоза, хочет работать с нами. Это класс!»
— Последним флойдовским релизом был сингл «Point Me At The Sky» («Направь меня в небо»), и он провалился в продаже.
«Это был последний из провалившихся синглов. Не знаю, зачем мы его записали. Это был творческий эксперимент, и он не удался. Но мы выпустим еще один сингл — неудачи нам не помеха.
Мы закончили запись нового студийного диска, причем каждый из нас сделал его четверть, и записали концертную пластинку. Мы ведем переговоры с EMI о том, чтобы выпустить эти пластинки двойным альбомом по цене 50 шиллингов. Надеемся, он выйдет в самое ближайшее время.
У нас также есть саундтрек к фильму, но мы бы хотели играть эту музыку поменьше. Вот такие мы — тысяча извинений. На самом деле нас вполне можно понять. Мы записали 16 песен за пять сессий, что для нас — сумасшествие, и мы страдаем от этого».
— Что произошло со световым шоу?
«Ты видел наши световые шоу давным-давно. Они, наверное, были такими же, как и большинство аналогичных представлений, и они нам наскучили.
Существуют два типа световых шоу, первый — где свет непосредственно связан с музыкой, как в клубе «Fantasia», и более распространенные лайт-шоу, где ты устанавливаешь груду аппаратуры и много прожекторов и устраиваешь световой ураган над группой, красивые узоры, не имеющие никакого отношения к текстам песен. Нам нравится первый вариант, и, возможно, у нас будет такое шоу в ближайшие пять лет. Его очень трудно сделать.
«Я лежу в кровати и думаю об использовании теней в представлении и о том, что можно с ними сделать. Мы по-прежнему стараемся двигаться вперед, и, пока наши концерты будут расстраивать некоторую часть публики, мы не можем стоять на месте. Мы не «подпольная» группа — мы настоящая «НАДпольная» группа!»
Крис Уэлч.
«Melody Maker», 3 мая 1969 г.
ФЛОИДЫ-КОСМОНАВТЫ ВОЗВРАЩАЮТСЯ НА ЗЕМЛЮ?
Ладно, теперь вы можете не прятаться! «Pink Floyd» хотят лишь пообщаться, а не напугать или прикончить публику чрезмерной дозой децибелов, как они, казалось, пытались сделать это в ранний психоделический период.
Впервые я увидел их примерно четыре года назад, до того, как они выпустили два своих хита, одно упоминание о которых сегодня вызывает у них раздражение. Тогда их музыка казалась ограниченной игрой в одной тональности. Тексты у них практически отсутствовали, и я был убежден, что красиво расцвеченные микробообразные узоры на заднике были предназначены только для того, чтобы отвлечь внимание публики.
Теперь они не нуждаются в световых шоу. Их музыка вполне созрела, чтобы стать весьма интересной и волнующей. Но каковы их цели и амбиции? Какова суть «Pink Floyd»?
«Мы хотим продолжать работать и общаться с публикой посредством исполняемых нами песен. Мы хотим установить контакт с каждым человеком в этой стране и даже в мире. Просто общение — это все, чего мы собираемся достичь, — говорит гитарист Дэйв Гилмор. — Полагаю, все мы хотим улучшить этот мир, сделать его местом, где можно жить лучше. Сейчас идет великая революция, возникшая из поп-движения, из андеграунда. Это происходит во всех видах искусства.
У всех в группе имеются определенные взгляды на жизнь — разные взгляды, — но мы стараемся, чтобы они не влияли на музыку. Кое-что из этого, наверное, проникает в наши сочинения, однако нас в основном интересует только общение с людьми при помощи наших песен.
Не думаю, что это плохо, если кто-то известный пользуется своим положением, чтобы донести свои убеждения до людей или воздействовать на них. Почему бы и нет? Плохо, если это неправильные убеждения. Мы небольшие мастера по части сочинения такого рода песен. На самом деле мы никогда не собирались
выступать против насилия или чего-то подобного. Мы не хотим, чтобы в наших песнях были какие-то лозунги».
— Как бы ты определил вашу музыку?
«На самом деле ее трудно определить. Не знаю, почему она такая, какая есть. Мы не специализируемся на четко определяемых песнях. Мы просто пытаемся двигаться вперед, сочиняя песни для собственного удовольствия и для души.
Мы хотим, чтобы публика понимала то, что мы делаем. Мы исполняем те произведения, которые нам нравятся в данный момент, а не те, которые хотят поклонники. Так было всегда, и, кажется, это срабатывает. Конечно, мы должны играть кое-какие их любимые песни, но это такие песни, которые нам тоже нравится играть».
— Почему ваша музыка такая космическая?
«Мы не создаем такую музыку нарочно. Это происходит само собой. Все мы читаем научную фантастику и книги о 2001 годе; это все так. Но некоторые наши произведения получаются совершенно спонтанно».
— Трудно представить, какую музыку флойды создадут, скажем, через год. Ваш стиль игры не слишком изменился с того момента, как вы начали выступать; он претерпел символическую эволюцию, но это единственный стиль, в котором можно играть таким образом так долго. Если в этой области и возможно достичь совершенства, то «Pink Floyd», наверное, почти приблизились к нему. Итак, как вы собираетесь эволюционировать дальше?
«Не знаю, как будет дальше. Есть тенденция, что музыка станет менее «космической». Нужно просто сочинить новые песни, новую музыку и посмотреть, что произойдет. Возникает идея, затем, когда вся группа собирается вместе, она полностью меняется. В конечном виде песня может очень отличаться от первоначального варианта.
Группа сильно изменилась со времени первых выступлений и прошла длинный путь. Самым плохим периодом было время после выхода двух успешных синглов: тогда мы просто чувствовали себя больными, поскольку публика ждала, что мы их сыграем, а мы не хотели. Сейчас мы занимаемся тем, чем хотим заниматься. Мы выступаем с двумя-тремя концертами в неделю, и они способствуют нашему движению вперед. Но у меня никогда нет наличных денег — это очень дорогостоящий бизнес. К тому же мы несколько медлительны, особенно работая в студии. У нас уходят месяцы, чтобы записать пластинку.
Нам дают студию на пару дней, затем кто-то еще, например «The Beatles», хотят записаться, и нам приходится уйти. Поэтому когда через две недели мы возвращаемся, мы уже не помним тональность. Уходит много времени, чтобы вернуться к этой мелодии.
Что нам действительно необходимо, так это сессия без перерывов, чтобы добиться чего-то за один заход. Нам очень нравится работать в студиях. Но я не думаю, что я бы мог записываться в студии, если бы не выступал на концертах. Здорово играть на «живом» концерте, однако нам нужно гораздо больше записываться в студии. Не вижу, почему мы должны ограничивать себя в записи тех песен, которые исполняем на сцене.
