Род Джадкинс - Искусство креативного мышления
Творческие мыслители откладывают в сторону суждения, влияющие на остальное общество. Они знают: стоит предположить, что нечто никчемно, оно действительно станет никчемным. Эти люди способны ясно видеть вещи и оценивать их согласно собственной системе ценностей.
«Наше отношение к жизни определяет нашу жизнь. Отношение – тайная сила, круглосуточно работающая на хорошее или плохое. Крайне важно знать, как обуздать и контролировать эту великую силу».
Ирвинг БерлинХотите отложить суждение? Послушайте сладчайшие звуки в мире.
Получите поддержку
В начале XV в. во Флоренции случился невероятный творческий взрыв. Художники росли как цветы. Донателло, Гиберти и Мазаччо создали целый ряд величайших шедевров в истории искусства. Было ли это связано с какой-то странной мутацией гена, отвечавшего за креативность?
Нет, причина была в деньгах. Благодаря торговле и производству Флоренция стала богатейшим городом Европы. В городе жили крупные банкиры (в том числе Медичи), которые зарабатывали огромные состояния на процентах по ссудам для других государств. Медичи тратили астрономические суммы на оплату труда архитекторов и художников, строивших и украшавших Флоренцию. Зажиточные покровители спонсировали создание великих произведений. Художников тянуло во Флоренцию как магнитом. Семена Ренессанса были посажены и начали давать всходы, рождая культуру в привычном нам виде.
Креативность процветает там, где есть деньги. Деньги – не враг творчески мыслящего человека, а его друг; не проблема, а возможность. Художник должен концентрироваться на творчестве; беспокойство по поводу финансов способно как минимум отвлечь творца от дела, как максимум не позволить ему думать о чем-то другом, кроме хлеба насущного. Исследования показывают, что размер холстов Ван Гога менялся пропорционально его финансам. Отсутствие денег буквально ужимало его картины. Более 5000 американских художников и писателей (среди них Марк Ротко, Джексон Поллок, Бен Шан и Джек Керуак) получили весомую подпитку благодаря средствам, которые американское правительство направляло в Федеральный проект поддержки искусства, позволявший американской культуре развиваться в годы Второй мировой войны. Художники, писатели и музыканты получали финансирование в течение двух лет, что дало им время для развития, для поиска собственного голоса. Активное развитие общества «Молодых британских художников» в Лондоне в 1980-е гг. стало во многом возможно благодаря Чарльзу Саатчи, активно пополнявшему свою коллекцию произведений искусства, а это, в свою очередь, было обеспечено резким ростом рекламной отрасли. Нидерланды в XVII в. были самой богатой страной Европы, в результате мы наслаждаемся «золотым веком» голландской школы живописи, представленной Франсом Халсом, Вермеером, Яном Стеном и Рембрандтом. История искусства неотделима от истории денег.
Некоторые люди работают ради денег, а другие заняты любимым делом. Одна из функций богачей состоит в финансировании креативности. Они имеют средства, чтобы покупать картины, автомобили, дома, яхты, театральные постановки, музыку – иными словами, различные творения креативных людей. Они финансируют творцов и позволяют им продолжать свою деятельность.
Художники обычно не занимаются обсуждением денежных вопросов, поскольку это кажется им неинтересным. Однако богатство может служить стимулятором, дающим возможность делать множество вещей. Это топливо для креативности. «Когда я слышу слово “культура”, то достаю чековую книжку», – шутил один из героев фильма Жан-Люка Годара «Презрение». Беспокойство по денежным вопросам – напрасная трата времени и усилий. Я еще никогда не встречал успешного писателя, художника или творца иного рода, который не умел бы хорошо управляться с финансами (или не нанимал для этой цели профессионала).
«Деньги лучше бедности, однако только по финансовым причинам».
Вуди АлленИспытываете нужду? Узнайте, как процветать во времена спада.
Добывайте золото из своего сознания
Лучшие идеи приходят во сне. Элиас Хоу считается изобретателем современной швейной машины, успех которой вызван инновационным решением – новой конструкцией иглы.
Члены семьи Хоу рассказывали, как он пришел к этой идее. В первых опытных образцах он пытался использовать обычную иглу, однако из этого ничего не вышло. Как-то ночью изобретатель увидел сон, в котором жестокий властелин неведомой страны приказал ему сделать швейную машину. Властелин дал ему 24 часа и пригрозил казнью в случае невыполнения приказания. Хоу сражался с игольным ушком, но, как и в реальной жизни, не мог заставить аппарат работать нужным образом. Когда его повели на казнь, он заметил, что у копий, которыми вооружены солдаты, есть отверстия около острия. Решение было очевидным. Изобретатель попросил еще немного времени. И в этот момент проснулся. На часах было четыре утра. Он вскочил, побежал в мастерскую и сделал иголку такой же формы.
Зигмунд Фрейд в своих работах о бессознательном в творчестве проанализировал креативное мышление. Фрейд считал, что в детском возрасте мы выражали творческое начало и воображение с помощью игр. Мы свободно делились чувствами с другими и раскованно реализовывали фантазии. Во взрослом возрасте мы становимся ответственными и серьезными и замещаем творческую игру мечтаниями и снами. Сны – довольно важный источник идей и применимых на практике решений.
Возможно, когда сотрудник стоит в офисе около кофейного аппарата и о чем-то мечтает, это самое важное занятие за весь его день. Многие творческие люди впервые увидели идеи своих товаров во сне. Подсознание – признанный источник креативности и вдохновения; оно освобождает нас от логического, практического мышления. Великие самостоятельные мыслители знают: глубокое погружение в процесс мышления позволяет увидеть уникальное и неожиданное. Но сознательное мышление слишком занято и загружено решением повседневных вопросов, из-за чего мы и не замечаем великих идей.
В ситуациях, когда мы занимаемся чем-то монотонным – например ведем машину или принимаем душ, – у нас внезапно начинают наклевываться хорошие идеи. Когда мы не пытаемся обдумывать ситуацию, дверь в клетку открывается и мысли вдруг обретают новое направление, что часто приводит нас к неожиданному решению.
Сальвадор Дали как-то увидел во сне руку, по которой ползут сотни муравьев, а Луис Бунюэль – облако, прорезающее Луну, как лезвие бритвы – глазное яблоко. Оба образа были использованы в фильме «Андалузский пес», в результате чего возникли одни из самых запоминающихся моментов в истории кино. Рихарду Вагнеру приснилась прелюдия к «Золоту Рейна». А книга Льюиса Кэрролла «Алиса в Стране чудес» представляет собой путешествие в глубины подсознания автора.
Во время сна ваше сознание освобождается. Подсознание продолжает работать над теми же вопросами и проблемами, которыми занималось сознание, причем иногда вы этого даже не замечаете. Преимущество в том, что в подсознании рациональность не подвергает цензуре необычные или иррациональные идеи. Идеи, которые были бы отвергнуты логическим мышлением как безумные, получают возможность развиться. Сознание следует выученным нами правилам; наши мысли линейны, и им суждено двигаться по знакомым и предсказуемым путям. В подсознании исследованию подвергаются самые странные идеи, что может привести к необычным решениям.
Все мы склонны мечтать. Это естественный процесс, и этого нельзя избежать. Наше мышление время от времени пускается в путешествие. Изучая свое подсознание, воспользуйтесь преимуществами возникающих в нем идей и концепций. Попытайтесь отставить в сторону логические и полезные мысли и копните немного глубже. Креативные идеи, которые вы ищете, зарождаются чуть ниже уровня сознания. Вам нужно найти способ, помогающий им выбраться на поверхность. Чем глубже вы погружаетесь, тем больше находите.
«Мир нуждается в фантазерах и в деятелях. Но прежде всего мир нуждается в фантазерах, которые умеют делать».
Сара БренчСклонны к мечтаниям? Следуйте за Хансом Кристианом Андерсеном и попытайтесь покинуть рамки сознания.
У вас уже есть хорошая идея? Вдохните в нее жизнь.
Очаруйтесь разочарованием
В молодые годы Бетховен намеревался зарабатывать свой хлеб как музыкант, жениться и вести нормальную жизнь. Когда ближе к 30 годам он достиг успеха, то тут же начал терять слух. Это была низшая точка в его судьбе. Он погрузился в глубокую депрессию. В своих письмах он сетовал: «Самые прекрасные годы моей жизни должны пройти без того, чтобы я смог реализовать свой талант в полную силу». Через шесть месяцев болезни Бетховен решил: «Нет! Я не могу этого выносить. Я возьму Судьбу за горло; ей не одержать надо мной верх». И в этот момент началось его восхождение к вершине.
