KnigaRead.com/
KnigaRead.com » Научные и научно-популярные книги » История » Александр Лукьянов - Европейская цивилизация

Александр Лукьянов - Европейская цивилизация

На нашем сайте KnigaRead.com Вы можете абсолютно бесплатно читать книгу онлайн Александр Лукьянов, "Европейская цивилизация" бесплатно, без регистрации.
Перейти на страницу:

       Богатейшие купцы, владельцы мастерских, шахт и каменоломен обладали властью. Они стремились прославиться и нанимали художников, скульпторов, архитекторов для украшения жилищ. Тратили деньги на строительство дворцов и церквей в родном городе, каналов и укреплений рядом с ним. На деньги «жирного люда», как их называли, устраивали праздники и зрелища. Своим детям городские богатеи стремились дать лучшее образование и приглашали учителей, воспитателей. Но горожане средней зажиточности тоже не были бесправными и забитыми. Они отдавали детей в школы, которые строили на деньги из общей городской казны. В школах получали начальное образование, то есть учились читать, писать и считать.

      Горожане осмелели, почувствовали свое достоинство и уверенность в собственных силах. Они принадлежали к третьему сословию, не имели гербов и титулов. Они не могли кичиться родовитостью и воинственностью как феодалы. Но горожане гордились другим: богатством, расчетливостью, умом, самостоятельностью и предприимчивостью.

      Однако горожан задевало то, что «подвиги» высших сословий прославляются в летописях, рыцарских романах и балладах. А третье сословие как бы не замечалось церковно-феодальным искусством. Требовалась новая, другая культура. Но ее создание оказалось невиданно трудным делом.

    2.  Начало Возрождения

       Помогла сама италийская земля - родина величайшей древнеримской культуры. Во время раскопок извлекали остатки древних построек, изумительной красоты античные скульптуры. Их уже не давали уничтожать как «греховные и сатанинские». Статуи бережно очищали и хранили. Они становились образцами для итальянских скульпторов. Почти все, что ныне хранится в музеях Италии найдено в 15 в. В монастырях стали разыскивать чудом сохранившиеся античные рукописи, переводить их с латинского и греческого языков, печатать в виде книг.

      Писатели обратились к творениям античных сочинителей и философов. Итальянцев поразила мощь и жизнерадостность античной литературы. В ней не было слепого страха перед божьим гневом. Человек считался центром Вселенной. В древних произведениях гордые люди отстаивали достоинство и свободу.

      В сознании итальянских деятелей искусства произошел переворот. Они с изумлением поняли, какая великая культура была забыта. И приступили к ее Возрождению.

    3.Архитектура

       Жилые постройки Возрождения нетрудно отличить от предшествующих. Изменился внешний облик зданий. Жилище уже не стремились прежде всего сделать крепостью как прежде. Теперь заботились не об обороне, а о красоте и удобстве зданий. Строители считали: «Жилье не должно подавлять настроение человека. Дом радует хозяина уютом и простором». Прежние узкие окна-бойницы и толстые стены из гранита уже казались уродливыми. У древнеримских архитекторов переняли четкость линий и стройность стен. Вспомнили о продуманной планировке комнат в домах богатых римлян. Стали применять колонны и высеченные из камня украшения. Вновь вспомнили об изящной мраморной отделке, широких лестницах, надежном отоплении. Не только городские дома итальянских богачей, но и из дачи (виллы) радовали глаз внешней отделкой и внутренним удобством.

      Филиппо Брунеллески (1377-1445) был выдающимся строителем итальянского Возрождения. Он сумел взять самое лучшее из античной, романской и готической архитектуры. Великий строитель создал несколько дворцов, поражающих плавностью линий и стройностью. Церковь воспользовалась непревзойденным умением итальянских мастеров. Повсюду стали подниматься большие соборы. При их постройке архитекторы применяли древнеримские открытия. Крыши делали в виде огромных куполов. Использовали перекрытия-арки. Строители пользовались бетоном высокой прочности. Ф.Брунеллески руководил возведением лучших церквей. Более всего его прославило возведение огромного купола над главной церковью Флоренции.      

С появлением пушек исчезала надобность в огромных каменных громадах крепостей. Ведь ядра могли пробить любую стену. Крепостная архитектура также изменилась. Крепости стали выглядеть не так внушительно. Они как бы «зарывались» в землю. А их мощь от этого не только не упала, но и усилилась. Ф.Брунеллески руководил также постройкой крепостных сооружений в одном из итальянских княжеств.

      Итальянские архитекторы отличались удивительными талантами. Брунеллески, к примеру, был еще и скульптором, математиком и инженером. Таких мастеров наперебой приглашали правители разных стран. Итальянские архитекторы трудились и в далекой Московии.

    4. Воскресший Рим

       В начале 15 в. Рим находился в полнейшем запустении. На его окраинах хозяйничали волки и разбойники. Все выдающиеся постройки были разрушены. Нередко по приказу пап их превращали в... каменоломни для добывания строительного материала! Из античных мраморных статуй изготовляли известь.

      Только с второй половины 15 в. Вечный город начал оживать. Довольно долго Римом правило семейство Борджиа. Папы из рода Борджиа совершили множество ужасных преступлений и отвратительных поступков. Но при них вновь поднялись мосты на Тибре. Булыжные мостовые сменяли непролазную грязь на улицах. Уменьшилось варварское разорение античных памятников, хотя их продолжали «улучшать и достраивать». В папской столице десятками росли дворцы кардиналов и знати. Сотнями поднимались новые церкви. Папы отныне жили на Ватиканском холме за Тибром. Там возвели роскошные дворцы, разбили сады. Там же решили воздвигнуть самый большой в христианском мире собор святого Петра.

       В отличие от других городов Италии, постройки эпохи Возрождения в Риме поражали не красотой и ясностью, а пышностью и великолепием. Папы осознали, что искусство поможет им придать блеск своему правлению. Каждый из пап стремился превзойти предшественников в украшении города.

    5. "Достославная и прекраснейшая Венеция"

       Венеция - удивительнейший город мира, единственный не имевший стен в средние века. Он построен на островах Адриатического моря, защищавшего его надежнее любых стен. Улицами служили каналы. Вместо карет применяли лодки.

      Вспомните: венецианцы получали большие доходы от морской торговли. Часть средств они выделяли для благоустройства и украшения любимого города. В эпоху Возрождения Венеция стала одним из красивейших городов мира. На небольших площадях (для крупных не хватало места) возвышались бронзовые скульптуры. Пышно украшенные мосты соединяли острова. Дворец правителей, отделанный светлым мрамором, казался окутанным золотистой дымкой. Архитекторы стремились сделать здания пышными и величавыми. Отражение в воде удваивало великолепие.

      Торговая республика Венеция столь разбогатела, что позаботилась и о многочисленной бедноте. Для неимущих построили дома за государственный счет. Конечно, они не блистали роскошью, но были прочны и вместительны.

    6. Живопись

       В Италии возникло несколько разных манер живописи. Самыми известными стали флорентийская и венецианская. Художники отказались от прежней иконописной манеры. Плоские тоскливые лица святых с закаченными глазами, неестественно вытянутые фигуры мучеников их мало интересовали. Они хотели передать на картине объем и движение. Живописцы старались верно наложить тени и световые блики. На картинах Возрождения уже не было одноцветного фона, как на иконах. Даже если рисовали святых, их фигуру помещали на фон итальянского пейзажа. Появлялись картины, где Христа и богоматерь срисовывали с обычных горожан, а их окружала толпа в костюмах Италии 15 века! Художникам уже не хватало красок для передачи цветового многообразия мира. Они научились передавать перспективу. Создавалось впечатление глубины изображенного пространства. Далекие предметы рисовали меньшими, чем близкие.

       Великим художником Возрождения считается Сандро Ботичелли (1445-1510). Он написал прекрасные картины на темы античных мифов «Весна» и «Рождение Венеры». Произведения С.Ботичелли невозможно спутать с чьими-либо. Они неповторимы, наполнены добрым отношением и любовью к изображаемому. При взгляде на картины С.Ботичелли возникает чувство светлой радости.

       Рафаэль Санти (1483-1520) отличался кротким характером и невиданным трудолюбием. Больше всего художника привлекало изображение материнской любви. Он часто изображал богоматерь. Но на его картинах мы видим не евангельскую Марию, мать Христа. Перед нами обычная живая женщина, спокойная, красивая и гордая своим мирно спящим сыном-младенцем.

       Рафаэль кроме того проводил археологические раскопки, руководил постройкой собора святого Петра в Риме.

    7. Гениальный Леонардо

Перейти на страницу:
Прокомментировать
Подтвердите что вы не робот:*