KnigaRead.com/
KnigaRead.com » Детская литература » Детская образовательная литература » Олег Волобуев - Всеобщая история с древнейших времён до конца XIX века. 10 класс. Базовый уровень

Олег Волобуев - Всеобщая история с древнейших времён до конца XIX века. 10 класс. Базовый уровень

На нашем сайте KnigaRead.com Вы можете абсолютно бесплатно читать книгу онлайн Олег Волобуев, "Всеобщая история с древнейших времён до конца XIX века. 10 класс. Базовый уровень" бесплатно, без регистрации.
Перейти на страницу:

Временем расцвета классицизма в живописи стала вторая половина XVIII в. Для художников этого периода обращение к идеалам Античности означало возрождение принципов природной красоты и нравственной простоты в искусстве. В эпоху, связанную с философией Просвещения и революционными идеями, популярными становились изображения суровых и благородных граждан Древнего Рима, мудрых философов Древней Греции. Таковы картины француза Жака Луи Давида (1748–1825), участника Великой французской революции. Его полотно «Смерть Марата», изображающее революционного деятеля времён террора, выполнено в традициях античного искусства.

Покои королевы Марии-Антуанетты. Версаль, Франция

Наиболее полно эстетические идеалы абсолютизма воплотились в архитектуре загородного королевского дворца и устройстве парка в Версале. По замыслу архитекторов, дворец должен был символизировать величие короля Людовика XIV. Дворец стал эталоном классицизма, примером для многих монархов Европы, создававших свои «маленькие Версали».

Париж превратился в законодателя мод ещё в XVII–XVIII вв. За причудами и прихотями обитателей Версальского дворца внимательно следили модники и модницы Европы. Французская промышленность специализировалась на производстве предметов роскоши: во все страны Европы из Франции вывозились гобелены, мебель, кружева, перчатки, бижутерия. Ежемесячно в Англию, Италию, Голландию, Россию присылали по две куклы, одетые по последней парижской моде. Во второй половине XVII в. появился первый журнал мод, и, конечно, он был французским.

В первой половине XVIII в. Франция преподнесла миру ещё один художественный стиль – рококо. Это слово в переводе с французского языка означает «украшение в форме раковины» – именно такие декоративные детали характерны для данного стиля. Рококо стал логическим завершением барокко. Действительно, многое сближает эти художественные направления – вычурность, декоративность, великолепие и роскошь. Однако рококо более легковесен и аристократичен. В этом стиле выполнены интерьеры дворцов французской знати: изящная, лёгкая мебель с искривлёнными ножками, диваны, кресла, столики, шкафы, кровати под балдахинами украшались лепными асимметричными деталями, инкрустацией. Диваны и кресла обивались нарядными гобеленами.

«Галантный век» нашёл своё выражение и во французской живописи XVIII в. Для неё характерны бегство от действительности, обращение к чувствам человека, эротика. Именно эти темы присутствуют в творчестве художников Антуана Ватто (1684–1721) и Франсуа Буше (1703–1770).

Вопросы и задания

1. Перечислите предпосылки возникновения культуры Возрождения.

2. Какие идеи лежали в основе творчества великих писателей и художников Возрождения?

3. Как искусство итальянского Возрождения повлияло на развитие культуры других европейских стран?

4. Что свидетельствовало о том, что в XVII–XVIII вв. Франция стала центром художественной жизни Европы?

5. Прочитайте отрывок из труда английского драматурга и поэта Б. Джонсона (1573–1637) и ответьте на вопросы.

«Поэзия и живопись – искусства родственные. Оба заняты подражанием природе… Оба эти искусства изображают и измышляют различные вещи и используют их для служения природе. Но из них перо более благородно, нежели карандаш, поскольку оно общается не только с чувствами, но и с самим сознанием. Оба они видят в удовольствии и пользе общую свою цель; и оба должны избегать всех низменных наслаждений, чтобы не сбиться с пути. Иначе искусства, стремясь усовершенствовать ум, разрушат нравы. Оба они – мастера от Бога…

Кто не любит живописи, тот несправедлив к истине и ко всей мудрости поэзии. Живопись – создание небес; самое древнее из искусств и самое верное природе. Живопись бессловесна, по форме картины похожи друг на друга, однако произведения превосходного художника с такой лёгкостью проникают в самые глубины человеческого чувства, что иногда по силе воздействия они превосходят само красноречие. Красота живописи столь же многолика, как разнообразны и достоинства художников. Для картины свет столь же необходим, как и тень. Равным образом в литературе высокий стиль должен сочетаться с низким. Но и здесь следует остерегаться крайностей.

Живопись заимствовала у поэзии воображение; у геометрии – её математический расчёт, пропорции, прямые и окружности, а также общую гармонию…Из оптики живопись позаимствовала перспективу, помогающую рассчитывать, насколько вещи отдалённые кажутся уменьшенными, как искажаются объекты, расположенные ниже или выше уровня глаз, и т. д. Из этики она заимствовала душу, выражение чувств, их волнение, нравы, когда художники пишут людей разгневанных, гордых, непостоянных, честолюбивых, смелых, великодушных, справедливых, милосердных, сострадательных, смиренных, угнетённых, низких и т. д.».

Что, по мнению автора, роднит поэзию и живопись?

Какие достоинства живописи отмечает автор?

На достижении каких наук основывалось развитие живописи?

Глава 4

Рождение современной западной цивилизации

§ 19. Промышленный переворот и становление индустриального Запада

Изменения в сельском хозяйстве Англии

В конце XVIII–XIX в. в сфере производства произошли революционные изменения, подготовленные предшествующим ходом развития западной цивилизации. Важнейшим условием промышленного переворота, родиной которого стала Англия, было развитие капиталистических отношений.

Формирование в Англии гражданского общества и правового государства способствовало росту предпринимательской инициативы. В этой стране не существовало препятствий для развития капитализма: власть находилась в руках буржуазии и нового дворянства, тесно связанного с производством и торговлей, а колониальные захваты открыли англичанам огромные рынки сбыта и неисчерпаемые источники сырья.

В результате огораживаний земля в Англии оказалась в руках крупных землевладельцев – лендлордов, которые вели хозяйство капиталистическими методами: передавали землю арендаторам или нанимали для её обработки сельскохозяйственных рабочих. Мелкие держатели земли изгонялись со своих участков. Многие из них уходили из сельской местности и становились наёмными работниками в городах.

Огораживания способствовали росту производительности сельского хозяйства, поскольку на огороженных землях применялись прогрессивные методы земледелия, за счёт чего быстрее восстанавливалось плодородие почвы. Занятие сельским хозяйством приносило немалую денежную выгоду как арендаторам, так и землевладельцам. Крупные землевладельцы, имевшие значительное представительство в парламенте, добились сохранения высоких цен на хлеб. Рост производительности труда привёл к увеличению излишков сельскохозяйственной продукции.

Начало промышленного переворота

Изменения в сельском хозяйстве были тесно связаны с начавшимся во второй половине XVIII в. в Англии промышленным переворотом. Мануфактурный период в развитии промышленности подготовил условия для организации массового производства, появления новых технических усовершенствований и накопления капитала. Центрами промышленного производства стали бурно растущие города.

Промышленный переворот в Англии начал набирать силу с момента изобретения машин и возникновения фабрик – крупных капиталистических предприятий. Как и на мануфактуре, работа на фабрике основывалась на разделении труда, но физический труд людей заменялся машинным. Это привело к тому, что производительность труда и качество выпускаемых изделий повышались в несколько раз, а их стоимость снижалась. С 1785 по 1850 г. производство тканей в Англии выросло в 50,6 раза, а цена на них снизилась в 5,5 раза. Ежегодный рост производства в хлопчатобумажной промышленности в два раза превышал рост производства в металлургии и более чем в 10 раз превосходил аналогичные показатели мануфактурных предприятий по переработке шерсти. Неудивительно, что спрос на продукцию хлопчатобумажной промышленности повысился. Ткани стали доступны для малоимущих слоев населения, которые раньше не имели больше одной смены одежды.

Паровая машина. Гравюра. XVIII в.

Изобретателем первой прядильной машины был Дж. Харгривс (? —1778). Созданную в 1765 г. механическую прялку он назвал именем своей дочери – «Дженни». Машина, с управлением которой мог справиться и ребёнок, заменяла работу восьми веретён. Ещё одним важнейшим изобретением, без которого быстрое развитие промышленности было бы невозможно, стал универсальный двигатель, приводивший в движение машины и позволявший им не зависеть от энергии ветра или воды, – паровая машина. Первоначально подобные устройства использовали только для выкачивания воды из угольных шахт. Однако изобретение Дж. Уатта (1736–1819), в 1784 г. предложившего способ превратить прямолинейное движение во вращательное, позволило применять паровые машины в металлургии, прядильном производстве, а также для приведения в движение паровых ткацких станков.

Перейти на страницу:
Прокомментировать
Подтвердите что вы не робот:*