На нашем сайте KnigaRead.com Вы можете абсолютно бесплатно читать книгу онлайн неизвестен Автор, "Театральная Энциклопедия" бесплатно, без регистрации.
АННЕНСКИЙ, Иннокентий Фёдорович [20. VIII (1. IX). 1856-30. XI (13. XII). 1909] - русский поэт, переводчик, драматург, критик. Перевёл на рус. язык и прокомментировал все произв. Еврипида. Написал неск. модернизированных стилизованных драм на еврипидовские сюжеты: "Меланиппа-фило-соф", 1901; "Царь Иксион", 1902, и др. Драма А. "Фамира Кифаред", написанная в стиле символистской поэзии, была пост. в 1916 в моек. Камерном т-ре. Соч.: Стихотворения и трагедии, Л., 1959.
Лит.: Зелинский Ф. Ф., Из жизни идей. Научно-популярные статьи, 2 изд., СПБ, 1908; Т а и р о в А., Записки режиссера, М., 1921; Архипов Е., Библиография Иннокентия Анненского, М., 1914. Т. Р.
АННУНЦИО (Annunzio), Габриеле - см. Д'Ан-нунцио, Габриеле.
АНОНС (франц. annonce - публичное оповещение, объявление) предварительное объявление о спектакле. В 17-18 вв., преим. во франц. т-ре, А. представлял собой краткое обращение со сцены к публике перед началом спектакля (и отдельных его актов) с сообщением о предстоящем показе, о действующих лицах, исполнителях; по окончании представления о значении развязки и пр.; одновременно рекламировались последующие спектакли т-ра. А. являлся органич. элементом спектакля и исполнялся лучшими актёрами труппы. Исполнители А. ("анон-wpbt") выступали в особых костюмах, делая публике при выходе на сцену т. н. комплименты (3 поклона - прямо, влево и вправо). Анонсирование строилось обычно на импровизации, сопровождалось остротами, шутками и пр. Впоследствии А. стали носить характер обычной информации и произносились инспектором сцены, помощником режиссёра или дежурным администратором. В наст. время А. наз. предварительная, без подробных сведений афиша, объявляющая о спектакле, выступлении, концерте и т п.
АН-ПВЁ - вид бирманских музыкальных комедийных представлений. В А.-п. принимают участие танцовщица и 2 комика, к-рые в перерывах между танцами разыгрывают весёлые сценки, ведут шутливый диалог. Постановки А.-п. отличаются от классно бирманской драмы более свободной формой, танец сочетается в них с песней (гл. обр. исполняются совр. популярные песни). Отличит, особенностью А.-п. является высокая техника сольного женского. танца. Исполнительницы танцев обучаются с детства;; проходят спец. школу. Св. Л/.
AHF (Ассоциация новых режиссёров) - объединение советских режиссёров, существовавшее в Москве в 1925-31. До 1928 наз. Ассоциацией режиссёрского молодняка (АРМ). В 1931 была реорганизована в Ассоциацию работников. революц. т-ра (АРРТ), к-рая в том же году распалась. А. возникла и находилась под влиянием В. Э. Мейерхольда. Вначале АНР имела нек-рое положит. значение в борьбе против режиссёрской рутины. Декларируя борьбу за новые формы революционного, театра, режиссёры АНР в своей практической работе. часто проявляли формалистич. и вульгарно-социоло-гич. тенденции.
Лит.: Ассоциация новых режиссеров. Бюллетень, М., 1928, Ж№ 1, 2, 3-4 (стеклогр.); "Рабмс", М., 1932, .No 9-10';' газ. "Советское искусство", М., 1931, 28 мая, №27. Д. Шн.
АНСАМБЛИ ПЕСНИ И ПЛЯСКИ (и, танца, иногда - А; народной песни и пляски, или танца) - вид концертно-эстрадные худо-. жественных коллективов. Ансамбли вступа,ют с. программами, включающими песенные та,нцеваль-. ные, инструментальные, часто - и литературные, жа-нры. Обычно программа А. п. и п. содержит элемен-. ты театрализации. В качестве самостоят, художеств. формы, завоевавшей прочное место в советской, а потом и зарубежной эстраде, этот жан утвердило под непосредств. воздействием Ансамбля красноар-. мейской песни и пляски (Центральный дом Ррасной, Армии, Москва, 1928; организаторы и первые, руко-. водители - А. В. Александров и П. И. Ильин), ныне - Ансамбль песни и пляски Советской Армии. Вслед за этим коллективом были созданы др. ан-1 самбли при военно-морском флоте, военных округах, отдельных армейских частях, на ж.-д. и водном транспорте, профсоюзные, школьные, пионерские. Ансамбли, пропагандирующие творчество народов СССР, были созданы во мн. союзных и автономных республиках СССР.
В репертуар ансамблей входят произв. советских и передовых совр. зарубежных композиторов и поэтов, старинные и совр. образцы пеенно-танце-вального и инструментального фольклора, классич. произведения рус. и зарубежных композиторов. А. п. и п. являются не только исполнителями, но и активно собирают фольклорные материалы. Программа ансамбля может объединяться сквозной темой или представлять, собой совокупность самостоятельных номеров. А. п. и п. исполняют также сюжетные вокально-хореографич.. композиции.
В А. п. и п. входят: хор (мужской - для А. п. и п, военных, смешанный - для остальных), таиц. груп-. па, оркестр нац. нар. инструментов. В каждой группе. имеются свои руководители. Ансамбль, возглавляет художеств. руководитель. А. п. и п. имеют солистов. и группы солистов (дуэты, трио, квартеты). В А. п. и п. привлекаются, как правило, особо одарённые испол-. нители из участников художеств. самодеятельности, отбираемые на спец. конкурсах, и артисты-профессионалы.
Существуют также ансамбли народного танца, специализирующиеся на исполнении образцов народ-. ного танц. иск-ва СССР и др. стран... Среди них:
Ансамбль народного танца СССР, Ансамбль народного танца Грузии, Государственный хореогра-фич. ансамбль "Берёзка" [см. Нароноц, пе,снц и пляски (танца) ансамбли}, Д Ши
АНСАМБЛЬ (франц. ensemble, букв. - единство, созвучие, согласованность) - 1) В театральном искусстве - стройность и согласованность игры актёров. А. служит раскрытию замысла сценич. произведения, осуществлению стилевого единства спектакля. В А. проявляется особая природа театр. действия как иск-ва синтетического и коллективного. Наличие в спектакле А. определяется умением каждого актёра сочетать свой замысел и сценич. задачи с задачами др. актёров, добиться гармоничности, согласованности исполнения, поддерживать на сцене общий тон, ритм и настроение. А. возникает в результате длительной работы актёров в одном коллективе или принадлежности их к одной художеств. школе. Напр., исключительным по А. ("концертным") исполнением мн. спектаклей славился франц. т-р "Комеди Франсез", в России-моек. Малый т-р, позднее-МХТ.
Понятие А. претерпело значит, изменения в процессе историч. развития т-ра. В 16 в. в игал. комедии делъ арте принцип свободной импровизации актёров поддерживался органич. взаимосвязью партнеров, породившей принцип творчески согласованной игры. В период господства классицизма (17 в.), с его строгой регламентацией поведения актёра на сцене, А. был призван подчеркнуть главенствующее положение героев, чётко ограничить сферу действия второстепенных лиц и создать единый общий фон в массовых сценах. Требование внутренней психоло-гич. связи между исполнителями выдвигал в своих теоретич. работах Д. Дидро. Борьбу с актёрским индивидуализмом вёл в 18 в. англ. актёр и реж. Д. Гар-рик, также добивавшийся постоянной связи актёра со своими партнёрами. В немецком т-ре 18 - нач. 19 вв. принцип А. утверждал К. Экгоф. Единомышленник Лессинга, руководитель Гамбургского национального т-ра Ф. Л. Шредер требовал соответствия трактовки каждой роли общему смыслу драматич.. произведения. Проблему А. разрабатывали А. В. Иф-фланд (Германия) и Г. Лаубе (Австрия). Значит, развитие принцип А. получил в режиссёрской деятельности И. В. Гёте, стремившегося не только к согласованной игре актёров, но и к гармоничному сочетанию всех изобразительно-живописных средств т-ра.
Становление реализма и возросшее в связи с этим значение режиссёра (см. Искусство режиссёра) как интерпретатора и организатора спектакля углубили и расширили возможности А. Стали различать внешний А.- слияние воедино всех компонентов спектакля (декорации, цвет, свет, звук, рисунок мизансцен, ритм и др.), и внутренний А.- общий идейный замысел, определяющий трактовку характеров, взаимодействие игры всех актёров. Уже в конце 19 в. требование А. стало необходимым условием сценич. реализма и легло в основу работы режиссёра со всеми участниками спектакля, вплоть до исполнителей массовых сцен. Большое внимание уделялось А. в практике нем. Mейнин венского театра. Руководитель т-ра- реж. Л. Кронек-стремился найти особый постановочный стиль для каждой пьесы, добивался слаженности всех элементов спектакля, заботился об А. в массовых сценах, поручая эпизо-дич. роли известным акторам. Естественности и согласованности игры, внутреннего А. требовали представители натуралистич. направления в т-ре - франц. режиссёр А. Антуан и нем. режиссёр О. Брам.
В России проблему А. как основы формирования труппы актёров-единомышленников выдвигал еще Ф. Г. Волков. Большое внимание уделял ансамблю М. С. Щепкин, заботившийся о "внутренней гармонии" и согласованной игре исполнителей. В. Г. Белинский теоретически обосновывал необходимость А., идейной и художественной общности актёров. А. Н. Островский мечтал о высокой культуре А. актёров реалистич., подлинно нар. т-ра (статьи и записки). К созданию А. стремились мн. крупные актёры - Г. Н. Федотова, В. Н. Давыдов, А. И. Южин и др. А. П. Ленский в Новом т-ре, осуществляя реформу сценич. иск-ва, требовал усиления репетиционной работы, добивался стройного А. исполнителей. Решающее значение приобрёл А. в творч. жизни МХТ. Являясь существ, особенностью школы МХТ, А. достиг в творческой практике т-ра наибольшей полноты и совершенства. Руководители т-ра К.С.Станиславский и В.И. Немирович-Данченко создавали сложную партитуру спектакля, объединявшую в целостный А. все его разнообразные компоненты. В спектаклях МХТ впервые были гармонично слиты воедино элементы внешнего и внутреннего А., помогавшего раскрыть тончайшие особенности стиля автора, передать эмоциональную и социально-бытовую атмосферу, воссоздать эпоху. Идейное и психо-логич. содержание каждой роли неразрывно связано в спектаклях МХТ с общим замыслом постановки.
