KnigaRead.com/
KnigaRead.com » Справочная литература » Энциклопедии » Людмила Соколова - Великие советские фильмы. 100 фильмов, ставших легендами

Людмила Соколова - Великие советские фильмы. 100 фильмов, ставших легендами

На нашем сайте KnigaRead.com Вы можете абсолютно бесплатно читать книгу онлайн Людмила Соколова, "Великие советские фильмы. 100 фильмов, ставших легендами" бесплатно, без регистрации.
Перейти на страницу:

Красавице Ариадне Всеволодовне Шенгелая (р. 13.01. 1937), блистательно начавшей карьеру в кино, — Татьяна из «Евгения Онегина» (1958), Евгения Гранде из одноименного фильма 1960 года, княгиня Вера из «Гранатового браслета» (1964) и др. — а потом до обидного мало снимавшейся, Данелия отдал роль княгини Вахвари.

На роль дочери Левана он пригласил Анастасию Вертинскую. Все время, пока она находилась в Грузии, к ней были приставлены пятеро дюжих молодцов для охраны от горячих кавказских парней, легко теряющих голову от красоты актрисы и ее ног, едва скрытых мини-юбкой.

Вообще многое в этом фильме было для режиссера впервые: и актер Кикабидзе, и сценарист Габриадзе, и композитор Гия Канчели, который потом будет писать музыку ко всем фильмам друга, и съемки в Грузии.

Долго искали название к фильму, ибо — а в кино особенно! — каждый знает: «Как вы лодку назовете, так она и поплывет!» В одном музее, рассматривая фотографии старого Тифлиса, члены съемочной группы зашлись от хохота — на вывесках над духанами было написано: «Сам пришел», «Не покидай меня, голубчик мой» и «Не горюй!». И это поставило точку — нет, восклицательный знак! — в поисках названия.

В прокате фильм собрал 20,2 миллиона зрителей — по тем меркам немного. Но получил призы на Международных кинофестивалях в Мар-дель-Плата и Картахене в 1970 году.

Вахтанг Кикабидзе сыграет потом немало интересных ролей в фильмах: «Хатабала» (1971), «Я, следователь» (1972), «Мелодии Верийского квартала» (1974), «Пропавшая экспедиция» (1976), «Дюма на Кавказе» (1980), «ТАСС уполномочен заявить» (1984), «Ольга и Константин» (1984) и др.

Он с обидой будет вспоминать, как его не выпустили за призом в Испанию, где с ним мечтал познакомиться известный французский актер и шансонье Жак Брель, сыгравший «французского Бенджамена», которому работа Кикабидзе очень понравилась.

У Данелия спросили, почему он в каждый свой фильм вставляет песню «На речке, на речке, на том бережочке…», которую обычно поет Евгений Леонов? Он ответил: «Из чистого озорства, как свою визитную карточку. А повелось такое с фильма «Тридцать три»… У меня еще с детства такая особенность: ни одного стихотворения, ни одной песни целиком не запоминаю. Но когда попал в армию, оказалось, что там солдата, поющего в хоре, освобождают от чистки оружия. Ради этого я и записался в хор басом — их там как раз не хватало. Правда, через пять дней меня из хора отчислили. Зато песню, которую мы разучивали все эти пять дней, — «На речке, на речке…» — я запомнил на всю жизнь».

Фразы из фильма, ставшие крылатыми

— А как там наши?

— Как всегда. Ребенка ждут.


Бенджамен. А хочешь, конфетку дам?

Турок-контрабандист. Конечно.

Бенджамен. Нету.


Не трогай! Бациллы внесешь.


Простудишься, сестричка во Христе! (Бенджамен)


Сгинь, мартышка!


Стамбул нам не нужен. Мы там были, там турки (Егор).


Теперь ты можешь хвастаться, что целовался с генералом.


Что за город! Что ни сделаешь, — на следующий день все знают! (Бенджамен)

Белое солнце пустыни (1969)

Режиссер Владимир Мотыль

Сценаристы Валентин Ежов, Рустам Ибрагимбеков

Оператор Эдуард Розовский

Композитор Исаак Шварц

Текст и аранжировка песни Булата Окуджавы

Текст писем Марка Захарова


В главных ролях:

Анатолий Кузнецов — Сухов

Спартак Мишулин — Саид

Павел Луспекаев — Верещагин

Николай Годовиков — Петруха

Кахи Кавсадзе — Абдулла

Раиса Куркина — Настасья

Тамара Федотова — Гюльчатай

Николай Бадьев, Татьяна Ткач и др.

Производство: «Мосфильм» (Экспериментальная студия) «Ленфильм» (Производственная база)


У фильма «Белое солнце пустыни», ставшего одним из самых любимых в нашем кино, изначально оказалась непростая судьба: несколько раз его останавливали и закрывали. Начинал его снимать Андрон Кончаловский с Николаем Губенко в главной роли. Но через несколько месяцев отказался. Как затем и Чухрай, Жалакявичус и даже Тарковский.

Режиссер Владимир Яковлевич Мотыль (26.06.1927– 21.02.2010), снявший «Дети Памира» (1963 — приз СК СССР, приз ВКФ в Ленинграде в 1964 году, приз МК в Джакарте-1965) и изруганный руководством и критикой «Женя, Женечка и «катюша» (1967), пришел на студию со своей заявкой на фильм о декабристах. Но руководство предложило ему компромисс: согласие на постановку в обмен на то, что он возьмется ставить сценарий Валентина Ежова и Рустама Ибрагимбекова «Пустыня». Мотылю сценарий не понравился: чистой воды боевики его не привлекали. Но он оказался в безвыходной ситуации и попросил у авторов разрешение на частичные изменения сценария. Те согласились. И тогда режиссер перекроил изначальный материал, ввел лирическую линию (мысленные письма Сухова к жене, Катерине Матвеевне, которые сочинил его друг — режиссер Марк Захаров), немного сместил акценты — и роли Сухова, Верещагина и Абдуллы получились глубокими, многоплановыми, жизненными.

Выделили Мотылю смехотворный бюджет в 500 тысяч рублей, отлично сознавая, что в картине много сложных постановочных трюков, а сниматься натура будет под Махачкалой, в туркменской пустыне Каракумы и в средней полосе.

Роль Федора Сухова должен был играть Георгий Юматов. Все знали, что он много пил, и опасались с ним работать. Режиссер взял с него клятвенное обещание, что тот пить не будет. Юматову очень хотелось сыграть эту роль, но тем не менее, приехав в Махачкалу, он напился накануне съемки и в драке с местными жителями был сильно избит. Режиссер снял его с картины не только потому, что каждый день простоя находящейся на хозрасчете группе приносил реальные убытки, но и потому, что уже не верил актеру.

Телеграфировали актеру Анатолию Кузнецову. Его сосед по дому Валентин Ежов еще раньше рассказывал ему об этой картине: «Мы с Рустамом сценарий написали — во! Думаю, тебе надо играть главную роль. Хотя там и играть-то ничего не надо: там надо стрелять на полсекунды раньше, чем противник».

Анатолий Борисович Кузнецов (р. 31.12.1930), уже известный по фильмам: «За витриной универмага» (1956), «К Черному морю» (1957), «Друг мой, Колька» (1961), «Утренние поезда» (1963), «Дайте жалобную книгу» (1965), «Весна на Одере» (1968), «Бабье царство» (1968) и др., приехал на съемки. Прочитал сценарий и увидел, что главный герой совсем не такой, каким его описывал сосед. Не просто «парень с пистолетом», а интересный характер, в который он затем привнес много своего. Тем более что режиссер поощрял актерские находки и на всем протяжении работы дописывал и переписывал целые эпизоды под актеров.

Так, пригласив на роль Верещагина Павла Борисовича Луспекаева (20.04.1927—17.04.1970), снимавшегося в фильмах: «Тайна двух океанов» (1955–1956), «Балтийское небо» (1960–1961), «Иду на грозу» (1965), «Республика ШКИД» (1966), «Три толстяка» (1966), «Рокировка в длинную сторону» (1969), «Зеленые цепочки» (1970) и др., он углубил схематичную небольшую роль, которая стала одной из центральных в картине, а для актера — запоздалым подарком судьбы, принесшим к концу жизни огромную любовь зрителей и заслуженную славу. Актеру не было 35, когда по причине гангрены ему удалили сначала пальцы на ногах, а затем и ступни. Играть в театре он больше не мог, уволился из БДТ, сильные боли едва утихали под воздействием анальгетиков. Все, кроме режиссера, сомневались в выборе актера. Но Мотыль не ошибся: былинным героем, борцом за правду, которая над идеологией, предстает Верещагин. Фраза: «Я мзду не беру. Мне за державу обидно!» — и песня «Госпожа удача», написанная композитором Исааком Шварцем на стихи Булата Окуджавы специально «на актера», навсегда в народной памяти соединились с Верещагиным — Луспекаевым. Несмотря на страшное увечье, все трюки, драку на баркасе актер выполнял сам, с немалым трудом передвигаясь в сшитых для него сапогах со специальными вставками. И, глядя на экран, никто не догадывался, как он страдал физически.

Просто удивительно, что, несмотря на огромное количество препятствий, подстерегавших съемочную группу, фильм все-таки был закончен. Ведь с самого начала и у Мотыля все не заладилось: в первый же день по приезде группы на место натурных съемок в Махачкалу был украден практически весь оружейный реквизит. Милиция разводила руками, тогда режиссер пошел к местному авторитету и попросил помощи. За это пообещал снять в фильме. Украденное, словно по волшебству, быстро нашлось, а местный «хозяин» прекрасно сыграл одного из бандитов Абдуллы.

Съемки фильма длились два года, поскольку картину несколько раз останавливали и даже волевым решением хотели поменять режиссера, собираясь передать ее Владимиру Басову или же просто смыть отснятый материал. Сам Мотыль и делегации актеров ходили по инстанциям и отстояли свое детище. А фразу одного чиновника от кино «Восток — дело тонкое» режиссер потом вставил в фильм, и она стала крылатой.

Перейти на страницу:
Прокомментировать
Подтвердите что вы не робот:*