БСЭ - Большая Советская энциклопедия (ТА)
Лит.: Азимова А., Танцевальное искусство Таджикистана, Сталинабад, 1957. См. также лит. к разделу Драматич. театр.
Н. Х. Нурджанов.
XVIII. Драматический театр
Зачатки театрального действия имелись в песнях и танцах, связанных с трудовыми процессами, в доисламских культовых церемониях и обрядах, в празднествах (например, праздник цветения тюльпанов — «Лола»). К 1-м вв. до н. э. относятся найденная в Топрак-Кале (Хорезм) маска комического актёра, а в оссуарии из Афраспаба — изображение 4 человек, держащих трагедийные театральные маски. К древнейшим временам восходят различные формы традиционного устного народного театра. Излюбленное развлечение на свадьбах и др. семейных торжествах — народные представления «Монголка», «Старик», «Дервиши». На основе народного искусства сложился народный кукольный театр «зочабози» и устный традиционный театр масхарабозов . Но развитие народного театра тормозили феодальные устои, враждебное отношение священнослужителей к духовным запросам народа. После присоединения Туркестана к России началось интенсивное проникновение русской, азербайджанской и татарской театральной культуры. Таджикский театр европейского типа создан после Октябрьской революции. С 1919 в Ходженте, позже в Канибадаме, Ура-Тюбе, Исфаре начали деятельность любительские агитационные театры, спектакли которых были проникнуты революционным энтузиазмом, убеждённостью в победе нового строя. В 1929 в Душанбе организован первый профессиональный театр под названием Государственный таджикский драматический театр, ныне Таджикский театр драмы им. А. Лахути. В 1932 создан музыкально-драматический театр в Ленинабаде. В 30-е гг. профессиональные театры появились в крупных городах и районных центрах республики. В труппы вошли таджикские актёры, работавшие в узбекских театрах, и участники самодеятельности. В 1937 открылся русский драматический театр в Душанбе, созданный на базе Московского театра-студии под руководством А. Д. Дикого. Начав с постановки одноактных пьес агитационного характера, таджикский театр в 1-й половине 30-х гг. перешёл к многоактным пьесам. Создавались злободневные, революционные по духу спектакли, освещающие актуальные вопросы советской жизни. В 1933 была поставлена первая многоактная драма «Борьба» Л. Усманова о разгроме басмачества. 2-я половина 30 — начало 40-х гг. — период освоения опыта реалистического русского театра, интенсивного идейно-творческого роста, утверждения на позициях социалистического реализма. Появляются значительные спектакли, отражающие социалистическое строительство в республике, — «Клевета» С. Саидмурадова и И. Исмаилова (1938), «Шодмон» (1939) и «Краснопалочники» (пост. 1941) С. Улуг-зода и др. Уже в 30-е гг. определилось стремление таджикского театра к романтическому репертуару, поэтически-страстному искусству, проявившееся в спектаклях «Рустам и Сухраб» А. Пирмухамед-заде и В. М. Волькенштейна (1941), «Коварство и любовь» Шиллера (1937), «Отелло» Шекспира (1939) и др.
Во время Великой Отечественной войны 1941—45 в спектаклях «Сердце матери» Дж. Икрами (1942), «Дом Надира» Икрами и Файко (1943) и др. на сцену пришли герои, характеры которых сформировались уже при Советской власти. Жизнь социалистического Т., рост культуры и благосостояния народа, трудовые будни, новые взаимоотношения людей, примечательные черты характера современника, борьба с феодально-байскими пережитками в сознании людей нашли отражение в спектаклях: «Саодат» С. Саидмурадова и М. Рабиева (1948), «Ситора» Икрами (1954), «Воля женщины» А. Сидки (1961), «Жизнь и любовь» (1958) и «Приговор матери» (1962) Ф. Ансори, «Лучистый жемчуг» Улуг-зода (1963), «Хочется жить» М. Хакимовой (1973) и др. Установлению Советской власти в Т., борьбе народа за счастье и независимость посвящены «Дохунда» (1954, 1957) и «Опалённые сердца» Икрами (1967), «Поэма о Биби Зайнаб» Саидмурадова (1965). В спектаклях «Ураган» Г. Абдулло и Ш. Киямова (1957), «Пламя свободы» (1964) и «Солдаты революции» (1970) Абдулло впервые на таджикской сцене был создан образ В. И. Ленина. Репертуар театров пополняется произведениями советской и мировой драматургии: «Ромео и Джульетта» (1947), «Король Лир» (1957) Шекспира, «Ревизор» Гоголя (1946, 1952), «Без вины виноватые» Островского (1962), «Любовь и меч» А. Каххара (1974) и др. Достижения таджикского театра демонстрировались во время декад таджикского искусства и литературы в Москве (1941 и 1957).
В театрах Т. работают актёры с яркими индивидуальностями, различные по творческой манере, но обладающие единым стилем игры. Труппы пополняются выпускниками Таджикского института искусств. Большой вклад в развитие драматического театра внесли народный артист СССР М. Касымов и народная артистка Таджикской ССР Г. Бакаева. Среди мастеров театрального искусства (1975): народные артисты СССР А. Бурханов, Н. Н. Волчков, Т. Фазылова, народные артисты Таджикской ССР Б. Алифбекова, М. Вахидов, Т. Гафарова, М. Ибрагимова, Г. Завкибеков, Б. Карамхудоев, В. Я. Ланге, Х. Назарова, Х. Рахматуллаев, Г. Д. Савельева, О. М. Смирнова, С. Туйбаева, О. Усманова, Е. Д. Чистова, С. Шоисмаилова, заслуженные артисты Таджикской ССР Х. Гадоев, М. Исаева, А. Мухаммеджанов. Работают (1976): Таджикский академический театр драмы им. Лахути, Таджикский молодёжный театр в Душанбе, Республиканский театр музыкальной комедии им. Пушкина в Ленинабаде, Областной театр музыкальной комедии им. А. Рудаки в Хороге, музыкально-драматические театры в Кулябе, Канибадаме, Науский узбекский музыкально-драматический театр, русские театры в Душанбе и Чкаловске, театр кукол в Чкаловске.
Лит.: Нурджанов Н., Таджикский народный театр, М., 1956; его же, История таджикского советского театра (1917—1941 гг.), Душ., 1967; его же, Таджикский театр, М., 1968; История советского драматического театра, т. 2—6, М., 1966—71.
Н. Х. Нурджанов.
Цирк. Наиболее популярные формы зрелищ таджиков в далёком прошлом — наездничество, соревнования в ловкости и преодолении препятствий, дрессировка животных и птиц, борьба (гуштингири), искусство фокусников (чашмбанди, найрангбози), канатоходцев (дорбозов) и комедиантов (масхарабозов). Первое знакомство таджиков с европейским цирковым искусством относится к 80-м гг. 19 в., когда было завершено присоединение Т. к России. В Т. гастролировали русские труппы Панкратова, Жигалова, Козырькова и др. Популярностью пользовались труппы Ф. А. Юпатова, выступавшие в Ходженте и др. городах. Рождению советского таджикского цирка способствовало искусство братских республик. В 1968 в Душанбе была открыта студия таджикского цирка. 22 апреля 1970 состоялась премьера 1-й программы национального циркового искусства. Среди лучших номеров: наездники С. Бегбуди, Д. Баронов и Н. Тагаева, акробаты-вольтижёры Д. Байкадамова, Р. Урунова и Ю. Бальмонт, танцы на проволоке Р. Рискулова и Т. Якубов, эквилибр на вольностоящей лестнице Н. Ахмедова, аттракцион с дрессированными верблюдами под руководством П. Юсупова, аттракцион «Таджикские национальные игры» под руководством В. Валиева. В 1976 открыто новое здание цирка.
М. Шарапов.
XIX. Кино.
С 1929 в Т. началось производство документальных и хроникальных короткометражных фильмов; выходит периодический киножурнал «Советский Таджикистан». В 1930 создан трест «Таджиккино». Основным направлением кинопублицистики в начале 30-х гг. был «агитпропфильм» («Золотой червь», «От хлопка до ткани», «От омача к плугу», «Почётное право» и др.).
Тему острой классовой борьбы в деревне разрабатывал первый таджикский художественный фильм «Когда умирают эмиры» (1932). Фильм «Эмигрант» (1934, режиссер К. Я. Ярматов) раскрывал эволюцию психологии таджика-середняка. Первые звуковые художественные фильмы «Сад» (режиссер Н. В. Досталь) и «Друзья встречаются вновь» (режиссер Ярматов; оба — в 1939) посвящены строительству социалистической жизни в республике. В годы Великой Отечественной войны в Душанбе работала московская студия «Союздетфильм». Объединённая Душанбинская киностудия создавала художественные и документальные картины, боевые киносборники и др. Фильм «Сын Таджикистана» (1942, режиссер В. М. Пронин) рассказывал о боевой фронтовой дружбе русских и таджикских народов. Среди послевоенных документальных фильмов выделяются: «Таджикистан» (1946), «Долина реки Вахш» (1947), «На земле предков» (1949), «Советский Таджикистан» (1951) и др.
Для таджикского художественного кино конца 50 — начала 60-х гг. наиболее характерными чертами стали разработка новых тем и жанров, появление национальной кинодраматургии и режиссуры, связь с литературой. Б. А. Кимягаров поставил фильм «Дохунда» (1956, по роману С. Айни), где впервые показан путь таджиков к революции. Современной теме посвящены картины: «Мой друг Наврузов» (1957), «Высокая должность» (1958), комедии «Я встретил девушку» (1957), «Сыну пора жениться» (1960). О трагедии великого поэта средневековья Рудаки рассказывает фильм «Судьба поэта» (1959, режиссер Кимягаров), о строительстве Вахшского канала в 30-е гг. — «Человек меняет кожу» (1960, режиссер Р. Я. Перельштейн), о нравственном раскрепощении женщины-таджички — «Зумрад» (1962, режиссер А. Р. Рахимов, А. Г. Давидсон). Для кинематографии 60-х гг. характерна историко-революционная тематика. Фильмы: «Дети Памира» (1963, режиссер В. Я. Мотыль), «Мирное время» (1965) и «Хасан-арбакеш» (1966) — оба режиссер Кимягаров; «Смерть ростовщика» (1966 по С. Айни), «Измена» (1967), «Разоблачение» (1969) — все режиссер Т. М. Сабиров.
