БСЭ БСЭ - Большая Советская Энциклопедия (ГЕ)
Изобразительное искусство развивается на основе традиций нем. пролетарского революционного искусства, носителями которых явились художники-реалисты старшего поколения. Они сыграли важную роль в утверждении принципов социалистического реализма в искусстве ГДР (живописцы и графики Х. и Л. Грундиг, М. Лингнер, О. Нагель, Дж. Хартфилд, А. Мор, О. Нерлингер, Г. Эмзен, Г. Брузе, Ф. Ден, Х. Т. Рихтер, К. Квернер, Р. Бергандер, Б. Хеллер; скульпторы Ф. Кремер, В. Арнольд, Т. Бальден, Г. Драке, В. Ламмерт, В. Ховард, Г. Гайер). Расширяющиеся связи художников с заводами, новостройками, с.-х. кооперативами, социалистическими бригадами способствовали укреплению жизнеутверждающих, оптимистических начал в искусстве ГДР, посвященном становлению социалистического человека и его трудовой морали, росту его творческих сил. Облик людей ГДР, их труд и быт разносторонне показаны в скульптуре (В. Фёрстер, В. Штётцер, Г. Роммель, И. Ястрам, В. Фитценрайтер, Г. Лихтенфельд, Ю. фон Войский), живописи и графике (В. Вомака, В. Нойберт, К. Х. Якоб, Г. Брендель, А. Мюнх, Р. Парис, Ф. Глазер, В. Франкенштайн); развивается искусство пейзажа (О. Нимайер-Хольштайн, Э. Хассебраук, Б. Кречмар, Г. Штенгель, К. Кнебель, график О. Пец). искусство ГДР — страны, находящейся на передовой линии антиимпериалистической борьбы, —получило острую политическую направленность: оно обличает фашистские злодеяния, силы международной реакции; видное место принадлежит темам рабочего движения, борьбы за мир, солидарности с борющимися за свободу народами (живописные и графические произведения В. Зитте, Г. Бондцина, Х. Хакенбека, К. Э. Мюллера, К. Циммермана); в области политической карикатуры работают А. Байер-Ред, Х. Зандберг, Л. Хас, Э. Яздзевский; традиции политического плаката Дж. Хартфилда продолжает К. Виткугель. Больших успехов достигли книжная графика (И. Хегенбарт, М. Швиммер, В. Клемке, Х. Барч, Х. Бальцер, мастера шрифта В. Шиллер, А. Капр), а также декоративное искусство и художественное конструирование (Ф. Кюн, Х. Михель). Возрастает значение монументального и монументально-декоративного искусства, к которому обращаются многие мастера. Ряд монументов на территории ГДР создан советскими (Е. В. Вучетич, Н. В. Томский, Л. Е. Кербель) скульпторами. Биттерфельдские конференции (1959, 1964) и проводящиеся с 1959 рабочие фестивали способствовали расширению роли искусства в социалистическом строительстве и развитию художественной самодеятельности масс. Большое внимание уделяется развитию традиций народного творчества (в т. ч. искусства лужичан и промыслов Рудных гор). В ГДР проводятся международные выставки, способствующие объединению прогрессивных сил мирового искусства («Интерграфик», 2-годичные международные художественные выставки —Биеннале Балтийского моря, Международные выставки искусства книги).
Лит.: Kunst in der Deutschen Demokratischen Republik, Dresden, [1959]; Feist P. H., Plastik in der DDR, Dresden, 1965; Bild der Klasse, [B., 1967]; Architektur und Städtebau in der DDR. [Album], [Lpz., 1969]; Hütt W., Deutsche Malerei und Graphik im 20. Jahrhundert, B., 1969; Weggefäahrten, Dresden, 1970.
Г. Майснер. ГДР.
XV. Музыка
После образования ГДР сложились условия для развития социалистической музыкальной культуры. Было начато восстановление многих музыкальных учреждений, создавались новые. Переход их в ведение народного государства обеспечил им необходимую материальную базу. Постепенно закладывался фундамент для дальнейшего подъёма музыкального искусства. Открылись Немецкая государственная опера в Берлине, оперные театры в Лейпциге, Веймаре, Дрездене и др. городах. Возникли новые оркестры, хоры, оперные труппы. Некоторые из них, например театр «Комише опер» в Берлине (1947), получили мировую известность. Создание Союза немецких композиторов и музыковедов способствовало быстрому развитию социалистического музыкального творчества.
Характерные черты современной музыкальной жизни ГДР — массовость музыкальной культуры, демократичность и реалистическая направленность музыкального творчества, тесно связанного с прогрессивными традициями нем. культуры. Важный вклад в формирование музыкальной культуры ГДР внесли видные немецкие музыканты, связанные с антифашистским и рабочим движением. Х. Эйслеру принадлежат хоровые сочинения и массовые песни, музыка государственного гимна ГДР, камерно-инструментальные и вокальные, оркестровые произведения, музыка к ряду пьес Б. Брехта и фильмам. Тесно сотрудничал с Брехтом и П. Дессау, автор опер, хоров, песен, музыки к спектаклям. К той же группе композиторов принадлежат Л. Шпис, Э. Г. Майер, К. Швен и др. К числу виднейших мастеров старшего поколения композиторов относятся О. Герстер (автор опер, кантат, симфонических и камерных произведений), оперный композитор Р. Вагнер-Регени, М. Буттинг (написавший 10 симфоний, камерно-инструментальные сочинения, кантаты, книгу «История музыки, пережитая мною»), В. Дрегер, Ф. Финке, П. Курцбах и др. В ГДР пользуются известностью композиторы И. Чилензек, И. П. Тильман, Г. Кохан, А. Азриель, И. Верцлау, В. Хоэнзе, К. Р. Грисбах, Ф. Гейслер, З. Курц, Г. Вольгемут, З. Маттус, Р. Кунад и др. Среди музыковедов — Э. Г. Майер, Г. Кнеплер, Г. А. Брокхауз, Р. Эллер, Х. Гольдшмидт, В. Зигмунд-Шульце, М. Шнайдер, В. Феттер, Г. Бесселер и др.
Широкий размах получила музыкально-исполнительская деятельность в Берлине, Лейпциге, Дрездене, Веймаре, Эрфурте, Галле и др. крупных городах. Важным фактором музыкальной жизни стало регулярное проведение крупных международных конкурсов и фестивалей: Берлинские фестивальные дни (с 1957), музыкальные «Двухгодичники» (Биеннале) в Берлине (с 1967), Генделевские торжества в Галле, фестивали и конкурсы им. И. С. Баха в Лейпциге (с 1950), им. Р. Шумана в Берлине (с 1956), затем в Цвиккау, дни современной музыки во многих округах.
Среди музыкальных исполнителей международную известность завоевали дирижёры Г. Абендрот, Ф. Конвичный, Х. Бонгарц, К. Зандерлинг, О. Зуитнер, К. Мазур; хоровые дирижёры Г. Рамин, Р. Мауэрсбергер; пианисты А. Шмидт, Д. Цехлин; скрипачи Э. Морбитцер, Г. Шмаль; органисты В. Шетелих, Г. Кестнер; певицы И. Арнольд, М. Кронен, Э. Флайшер, З. Кель, Х. Кузе, А. Бурмейстер; певцы Э. Буш, Т. Адам, Р. Асмус, П. Шрайер; эстрадная певица Г. Май.
40 театров имеют музыкальные труппы, исполняющие оперы, оперетты, балеты. Среди ведущих театров: Немецкая государственная опера в Берлине, «Комише опер» (Берлин), Лейпцигская опера, Дрезденская опера. Имеется 88 государственных оркестров, в том числе 30 симфонических. Крупнейшие оркестры и хоровые коллективы — Берлинская государственная капелла, оркестр и хор Берлинского радио, оркестр и хор Лейпцигского радио, оркестр «Гевандхауз» в Лейпциге, Дрезденская государственная капелла, оркестр Дрезденской филармонии, «Томанерхор» (Лейпциг), «Кройцхор» (Дрезден). Важную роль в музыкальной жизни играют самодеятельные симфонические, духовые, эстрадные оркестры и хоры.
Значительные успехи достигнуты в области массового музыкального образования и подготовки профессиональных музыкантов. Продолжают свою деятельность старые учебные заведения, открыты новые музыкальные школы. Работают 87 музыкальных школ, 4 специальные музыкальные школы и 4 высших музыкальных учебных заведения в Берлине, Лейпциге, Дрездене, Веймаре. Музыковедческая и музыкально-пропагандистская работа ведётся различными музыкальными обществами (Союз немецких композиторов и музыковедов, Новое Баховское общество, общество Р. Шумана, Новое общество Шюца, Генделевское общество и др.). Издаются музыкальные журналы—«Musik und Gesellschaft» (с 1951), «Musik in der Schule» (c 1949), «Melodie und Rhythmus» (c 1957).
Лит.: Избранные статьи музыковедов Германской Демократической Республики, пер. с нем., М., 1960; Aus dem Leben und Schaffen unserer Komponisten, Bd 1—2, B., 1960—61; Das Musikleben in der Deutschen Demokratischen Republik (1945—1959), Lpz., 1960.
XVI. Балет
Последствия фашизма, войны, материальные трудности сказались на становлении балетного театра ГДР. Однако в короткое время были созданы государственные хореографические училища, при оперных театрах восстановлены балетные труппы. Балетной труппой Немецкой государственной оперы поставлены балеты «Ромео и Джульетта» С. С. Прокофьева, 1949, «Спящая красавица» П. И. Чайковского, 1950 (оба поставила балетмейстер Т. Гзовская), «Золушка» Прокофьева, 1952 (балетмейстер Д. Шпис). В 1955—69 труппой руководила Л. Грубер; в репертуаре театра — балеты классического наследия, советские балеты и новые произведения немецких авторов — «Новая Одиссея» В. Брунса, «Римские рабы» В. Хоэнзе, «Балет о счастье» К. Швена. Среди ведущих солистов труппы — танцовщица Н. Манк и танцовщик К. Шульц (с 1970 также и балетмейстер труппы).
В 1966 в театре «Комише опер» балетмейстер Т. Шиллинг создал балетную труппу, в её репертуаре балеты: «Абраксас» В. Эгка, «Золушка» Прокофьева, «Фантастическая симфония» на музыку Г. Берлиоза, «Море» на музыку К. Дебюсси, «Двойник» С. Гейслера, «Матч» З. Маттуса и др.
В конце 60-х гг. при оперных театрах было 40 балетных трупп, из которых около 20 ставят балетные спектакли. Балетную труппу «Штатстеатра» в Лейпциге возглавляет балетмейстер Э. Кёлер-Рихтер (с 1958), в «Штатстеатре» в Дрездене — В. Мюллер (с 1969), в Оперном театре в Галле — Х. Хас (с 1957). В оперных театрах в Веймаре, Карл-Маркс-Штадте, Ростоке, Дессау, Котбусе, Гере, Альтенбурге и др. городах балетные спектакли также прочно вошли в репертуар.
