Николай Яременко - Как стать радиожурналистом. Работа на радио в вопросах и ответах
В чем преимущество газеты? В том, что если ты ее однажды купил, то можешь с полным правом хоть двадцать раз от доски до доски прочесть, а сначала еще и просмотреть. И читать можешь только то, что тебя больше всего заинтересовало: интересно тебе новости экономики узнать – полосу для огородников пропустишь; хочешь жизнью звезд поинтересоваться, а потом прогноз погоды посмотреть – имеешь полное право и возможность.
С этих точек зрения недостатки радио становятся очевидными. С музыкальными форматами все ясно – их никто не заменит. Хотя и у них проблемы есть. Иначе концертов по заявкам никто не устраивал бы. Ведь в газете или журнале есть возможность повторного обращения к источнику информации! А на радиостанции – жди еще, пока интересную тебе программу повторят… Конечно, Интернет спасает. Запустил трансляцию, залез в архив – и слушай, наслаждайся. Однако Сеть совсем недавно появилась, а радио изобрели почти сто лет назад. А ведь во все времена наши коллеги – радиожурналисты и ведущие хотели, чтобы их слушали. И главные редакторы, и директора отечественных и зарубежных радиокомпаний стремились к тому, чтобы самое важное для слушателя, то, подо что можно разместить рекламу, – прежде всего выходило в эфире на передний план. В газете или журнале материал выделить гораздо проще. Подобрал заголовок, барышню в купальнике на полосу повесил – успех обеспечен. А нам что делать? Потому и придумали почти за 80 лет с начала вещания наши умные коллеги по-своему маркировать, выделять самое интересное в эфире разными звуками. Чтобы внимание привлекало.
И с другим недостатком удалось отчасти справиться! Определенные программы и рубрики начали транслировать в прямом эфире с одним ведущим и в одно и то же время. Так и получается, что постепенно слушатель привыкает в одно время слушать любимую передачу. Тогда и тянется его рука к выключателю, поворачивает заветное колесико приемника. А если о чем-то замечтался? Если радио сделал чуть потише, пока ждал начала программы? Вот поэтому нужно, чтобы у слушателя на ту или иную программу или часть эфира выработался своеобразный рефлекс. Прямо как у, простите, знаменитой собаки Павлова. Услышал звуковой сигнал – сразу погромче сделал. И фрагмент, который перед программой идет, всегда должен быть одинаковым. С одной только целью – чтобы узнавали! Меняют его чрезвычайно редко. А зачем? Если этот кусочек перед программой идет, к нему часто не только музыку, но и, например, слова с фамилией ведущего присоединяют. Тысячи раз ты такое в эфире каждой станции слышал. Звуковой образ перед началом программы или в самом ее начале сразу же выделяет передачу в эфире. Как будто колокольчик дверной звонит – пусти меня в свой дом, слушатель! По аналогии с английским колокольчиком его и назвали ДЖИНГЛОМ. Хотя мне всегда казалось, что есть тут что-то и от восточного могучего джинна! Выпускаем мы информационного джинна в программе из бутылки и даем ему возможность безраздельно властвовать над слушателем.
Но вот программа закончилась. Ведущий попрощался со слушателем. Но дальше – еще много всего интересного. Как удержать людей у приемника? Нужно продолжать удивлять! Поставить то, что идет между программами, как бы отбивает ритм радиоэфира, ставит своеобразную точку в конце передачи. И эту акустическую точку назвали ОТБИВКОЙ. Сочная она, питательная и вкусная, как настоящая отбивная. Если радио приличное – пальчики оближешь!
Ну а чтобы слушатель самую интересную программу не пропустил, заранее узнал о сюжетах и новых проектах, придумали размещать в эфире внутренние анонсы в программах и между ними, своеобразную саморекламу. Чтобы коротко и ясно. Й назвали такие небольшие рекламные кусочки-лоскутки ПРОМО-РОЛИКАМИ. Катаются они по эфиру каждой радиостанции мира, звучат, слушателей к приемнику зовут. Заинтриговывают.
Почему же, спросишь ты, все радиостанции только музыку не транслируют? Ведь с информационными программами столько возни. Весь эфир в большей или меньшей степени уже давно стал коммерческим, а содержание информационной службы и разработка проектов это еще и огромные финансовые затраты.
Во времена СССР на это внимания не обращали. Важнее был политический фактор. Радио рассматривалось как мощнейшее средство идеологического воздействия на население, и сейчас этой функции у него никто не отнимал. Так то – у нас! А на «Диком Западе» коммерческие интересы всегда превалировали над идеологией. Другое дело, что по мере развития разных сегментов вещания становилось ясно: во-первых, политику и новости тоже можно выгодно продать (например, рекламу под прогноз погоды); во-вторых, на аудитории, не желающей знать ничего, кроме музыки, далеко не уедешь (как правило, это такие же, как ты, тинейджеры, у которых в карманах пустовато); в-третьих, на разных радиостанциях звучит похожая, хотя и не совсем, музыка. Если хочешь, чтобы слушали ИМЕННО ТЕБЯ, слушателей нужно постоянно удивлять. Вот и забавляем мы аудиторию во всем мире без малого 80 лет.
13. Чем отличается музыкальное радио от информационного?
Помнится, в одном советском фильме 50-х годов прошлого века есть замечательная сцена, когда после сводок о том, кто работает как следует, а кто лентяйничает, передавали «легкую музыку». Оказывается, и такая была! Что бы они сейчас сказали?! Музыка в советском эфире была строго дозирована, а вот сводки с полей битвы за урожай – это всегда пожалуйста.
Пришли вольные 80-е (после 1985 года началась перестройка), а затем – шальные 90-е. И тогда коммерсанты – новое и неизвестное явление на постсоветском пространстве – поняли, что на радиоволнах можно здорово заработать.
Особенно востребованным оказался практически закрытый в советские годы и самый популярный на Западе FM-диапазон. Конечно, именно туда устремились пионеры отечественного коммерческого эфира («Радио-Рокс»), а затем проекты «Серебряный дождь», «Европа+», «Русское радио»… Поначалу они выстраивались совершенно четко. Только не так, как в СССР: никакой политики, никаких новостей, только музыка и ни одного отечественного исполнителя. Конечно, крайности! Но именно в те годы это должно было сыграть. Первой политической станцией нового диапазона стала в 1990-е радиостанция «Эхо Москвы». Авторитет «Эха» в российском общественно-политическом вещании рождался под грохот автоматных очередей и лязг гусениц у Белого дома.
Однако очень скоро крайности закончились. Стало ясно, что даже абсолютно развлекательные станции, такие как, например, «Русское радио», не могут обойтись без новостного вещания. Универсальный формат общественно-политической станции образца «Маяка» стал ведущим, основным и определяющим в российском эфире до сегодняшнего дня. Разумное сочетание программ для досуга, музыки, политических, экономических, образовательных, искусствоведческих и других проектов – наиболее верный путь к созданию в полной мере народного радио. Кого не устраивает – пожалуйста! Нет музыки на станции «Вести FM», почти нет на «Эхе Москвы». Только музыка и новости в эфире традиционных музыкальных станций. Но и они не убирают из своей сетки программ новости.
На сегодняшний день лоскутное одеяло эфира состоит из очень разнообразных частей:
• новости;
• музыка;
• специальные проекты:
– утренние и вечерние шоу;
– игры со зрителями;
– акции и другие разовые формы наполнения эфира.
Звуковую «рубашку» составляют, кроме известных тебе подложек, отбивок и джинглов, другие разнообразные звуковые маркеры. Такие как, например, «открытки» и «закрышки», интершумы и многое другое. С ними тебя познакомят, когда ты сам станешь частью нашего мира, наполняющего вселенную звуками. Это и есть главный результат нашей творческой деятельности!
14. Что такое «формат» – «неформат»?
Вспоминается анекдот из времен становления отечественного FM-эфира. Тогда в нашей стране только устанавливались отношения между продюсерами, рекламодателями и радиожурналистами, диджеями. Все были молоды, мало кто имел реальный опыт «раскрутки» музыкальных радиостанций, ротации синглов и альбомов. В общем, все учились. Чаще всего – на своих ошибках. Достаточно известный уже в те времена продюсер пришел в студию одной из первых музыкальных радиостанций договариваться о продвижении нового альбома одной из созданных им восходящих «звезд»-однодневок. И настолько бездарным оказался этот новый исполнитель, так не звучал, что руководитель станции решил во что бы то ни стало избавить свой эфир от этой ужасающей попсы. Нужен был повод – по всем понятиям «лихих девяностых» с этим продюсером нельзя было ссориться. И тогда, как убедительный аргумент, прозвучало это магическое слово. Радийщик произнес категорично: «Это не наш формат!»
Аргумент, практически несокрушимый для всех, кто разбирается в тонкостях программирования эфира и представляет себе правила взаимоотношений «продавца» и «покупателя». Довод последний и окончательный, святой для радийщика, как римское право. Практически – приговор. Ведь за эфир, как ни крути, отвечает главный редактор, его слово – последнее. Продюсеру ничего не оставалось делать, как только удалиться, утирая нюни новоявленной звезде. Радиостанция-то была одной из самых «продвинутых»!
