Артур Бартоу - Актерское мастерство. Американская школа

Упражнение 7. Занять себя во время ожидания

Поскольку во многих спектаклях декорации и реквизит достаточно условны, актер должен уметь поверить в обстановку, даже находясь на совершенно пустой сцене. Чтобы полностью погрузиться в события жизни персонажа, диктуемые заданными обстоятельствами, не нужно много мебели. Освоив это умение, вы уже не впадете в ступор на пустой сцене.

Ваша непосредственная задача в этом упражнении – ждать автобус, поезд метро, может быть, друга. В качестве места действия выбираете метро, вокзал, автобусную остановку, место встречи и создаете четыре «четвертые стены», привязывая объекты выбранной «натуры» к обстановке вашей студии или театрального зала. Вы должны знать, что у вас позади, впереди, справа и слева. Вы четко обозначаете себе предшествующие или предстоящие события, чтобы знать, откуда и куда вы направляетесь. Предшествующим событием может выступать, например, не состоявшееся прослушивание или встреча со знакомым, с которым не виделись год. Показывая упражнение в классе, вы в полной мере почувствуете, что действительно были там, где утверждаете, и ваша вера в заданные обстоятельства укрепится.

Отрабатывайте упражнение так же, как предыдущее – с одеждой. Обращайте пристальное внимание на детали окружающей обстановки, проведите подготовительную работу на «натуре». В течение недели наблюдайте за собой, когда ждете автобус, поезд или друга. Следите за ходом своих мыслей, за тем, как переключается внимание с окружающей действительности на собственные ощущения.

Несмотря на то что главная задача – это ожидание, вам необходимо чем-то занять мысли, чтобы выглядеть естественно в глазах зрителя. Одежда, вещи, мысли помогают поддерживать активность, не застывать. Можно смахнуть соринку с лацкана пальто, можно подойти к проезжей части и посмотреть, не идет ли автобус, пошарить в кармане в поисках платка, взглянуть на часы, задуматься, не стоит ли позвонить и предупредить. Прорабатывая упражнение, вы увидите, что на самом деле редко остаетесь одни – в мыслях, по крайней мере. Вы постоянно думаете о ком-то или о чем-то, прокручиваете в голове недавний спор, подбираете решение проблемы друга, вспоминаете услышанную где-то забавную историю. Вы вдруг замечаете, как болят ноги или как красиво небо, а может, у вас урчит в животе от голода, и вы осознаете, что пора бы перекусить.

Выполнив упражнение, вы увидите, насколько важно не задавать себе заранее ход мыслей, когда работаете над сценарием. Нужно обдумывать значение и смысл вымышленных обстоятельств – предшествующих, настоящих и будущих. Справившись с этим упражнением, вы научитесь сколько угодно долго находиться на сцене, не наскучивая зрителю.

Во многих пьесах, как современных, так и классических, персонаж разговаривает сам с собой, находясь на сцене в одиночестве. Актер должен найти объяснение и цель для такого разговора. Прежде чем вводить в упражнение текст, необходимо понаблюдать, в каких случаях человек разговаривает сам с собой, когда рядом никого нет. Даже если вам это не свойственно в принципе, с началом работы над упражнением вы отыщете в себе эту способность.

Хаген препарирует наши беседы с самими собой, подробно разъясняя, что эта склонность рождается из стремления взять под контроль какие-то текущие события вашей жизни. Работая над упражнением, вы начнете обращать внимание на моменты, когда возникают подобные разговоры. Когда что-то не получается, вы, возможно, ругаетесь вслух. Когда надо запомнить предстоящие дела в насыщенный событиями день, вы можете перечислять их вслух. Бывает, что мы волей обстоятельств комментируем вслух собственные поступки, критикуем или хвалим себя, подбадриваем, подталкиваем к чему-то, берем на «слабо» и уговариваем. Я, например, как выяснилось, всегда разговариваю с собой вслух, когда вхожу в комнату и забываю, зачем пришла. Тогда я убеждаю себя вернуться обратно и там вспомнить, что меня «позвало в путь». Можно просто развлекать себя разговорами и словесными играми от скуки. Прежде чем переходить к следующему этапу, найдите обстоятельства, в которых вам свойственно подобное поведение.

Большинство монологов произносится персонажем в кризисной ситуации. Он разговаривает с собой, пытаясь справиться с отчаянием, которое вызывает у него некая сложная проблема. Прежде чем приступать к работе над монологом, освойтесь с привычкой обращаться к себе вслух, создавая обстоятельства, побуждающие вас к этому.

Выбирайте что-то значимое лично для вас: например, ваш сосед жалуется на шум во время репетиций. Вас только что уволили. Вы узнали, что вас приглашают в Голливуд на пробы для большого фильма. Вам предстоит важное прослушивание, но у вас упадок сил и нечего надеть. Вы готовитесь к встрече с другом или родственником, с которым до этого крупно поссорились. У вас проблемы с компьютером, и вы уже 20 минут не можете дозвониться до техподдержки. Простор для фантазий безграничен.

Выясните, в каких ситуациях у вас возникает желание поговорить с самим собой вслух. Вы обнаружите, что «озвученные мысли – это лишь часть мыслительного процесса», поскольку «пока мы проговариваем одно, в голове крутятся другие невысказанные мысли, связанные с обстоятельствами» [8].

Полностью продумайте окружающую обстановку. Не стройте упражнение только на тексте.

Не обязательно рассказывать всю подоплеку целиком, пытаясь подробно объяснить зрителю ситуацию.

Разговор с собой должен выглядеть достоверно. Мы не беседуем с собой полными, законченными предложениями. Хаген просила студентов ни в коем случае не продумывать, не прописывать свои мысли и слова, потому что «такие высказывания выглядят искусственными» [9].

Пусть ваше поведение диктуют окружающие предметы, пространство, обстановка и искренние внутренние переживания.

Прием подходит для всех монологов как в классических, так и современных постановках.

Режиссеры часто заставляют актера обращаться к залу. Это упражнение поможет научиться заговаривать со зрителем, не выходя из роли и не нарушая реальность происходящего на сцене. Когда вы обращаетесь к зрителю, он становится вашим партнером. Вы узнаете, как заставить его стать таким партнером.

Вы создаете обстоятельства, в которых пересказываете сюжет пьесы, романа или фильма, рассказываете сон, сплетничаете о знакомом, делитесь переживаниями, анализируете какое-то событие собственной жизни. Выберите из своего окружения какого-нибудь подходящего слушателя. Этого человека вы мысленно сажаете в зрительный зал. Поскольку человек вам знаком, вы понимаете, какого отклика от него можно ждать.

Обязательно обозначьте для себя все сопутствующие обстоятельства. Решите, будете вы рассказывать историю с начала или с середины. Если с начала, то что вдруг побудило вас высказаться? Обращайте внимание на то, как вы ведете себя во время разговора с кем-то. Перескажите другу сюжет только что увиденного фильма. Возможно, вы заметите, что отводите взгляд, мысленно возвращаясь к картинам из фильма.

Показывая упражнение в классе, не смотрите все время на человека, к которому обращаетесь. Помните, что обычно мы смотрим на собеседника лишь периодически, проверяя, как он воспринимает рассказ.

Мысленно посадите своего адресата в зал, но так, чтобы не перехватить ненароком взгляд кого-то из зрителей. Ни в коем случае не записывайте и не продумывайте заранее свой рассказ.

Когда научитесь обращаться к одному человеку в зале, попробуйте обращаться к трем-четырем. Затем возьмите группу побольше. Общаясь с группой, обращайтесь к ее участникам по очереди, не ко всем сразу. Распределите их в зале так, чтобы не приходилось встречаться глазами с остальными зрителями.

Умение обращаться к зрителю позволяет объединить аудиторию и сцену, что необходимо для того, чтобы достучаться до каждого человека в зале.

В последнем упражнении объединяются все навыки, усвоенные в предыдущих упражнениях, и добавляется исследовательская работа.

Это гениальное упражнение, потому что, погружаясь в историю, вы путешествуете во времени, вступая в контакт с людьми, жившими много веков назад. Вы учитесь видеть жизнь прошлых эпох такой же яркой и многоцветной, как свою собственную.

В отличие от других упражнений, вы выбираете персонаж из пьесы, где действие происходит в другую эпоху. Лучше всего выбирать время, которое вы не можете помнить даже смутно, – до вашего рождения.

Похожие книги на "Актерское мастерство. Американская школа", Артур Бартоу читать полностью, без сокращений.

Джеймс Мунро - Шотландская

С. Тремейн - Холодные близнецы

Энгус Уэллс - Запретная Магия

Кристи Доэрти - Ночная школа.

С. Энгус - Тайные культы