Александр Русаков - Кто есть кто, или Музпросвет в глобальной современной популярной музыке
Примечания к списку 1000 лучших музыкантов
1. Основные принятые сокращения и краткие обозначения:
1) «соч» – сочинение музыки;
2) «соло» – записи и выступления сольно, то есть в качестве отдельного исполнителя, под собственным именем;
3) «сесс» – участие в различных проектах групп и солистов, в сопровождающих, аккомпанирующих группах, в качестве гостя или помощника в записях и концертных выступлениях;
4) «пев» – певец;
5) «гит» – гитарист;
6) «комп» – композитор;
7) «прод» – продюсер музыкальных записей;
8) «звукор» – звукорежиссер музыкальных записей;
9) «кл» – исполнитель на органе, фортепиано и других клавишных инструментах, а также на синтезаторе;
10) «бас» – исполнитель на бас-гитаре;
11) «бар» – исполнитель на ударных инструментах и перкуссии;
12) «дух» – исполнитель на духовых инструментах.
2. Остальные сокращения указаны в примечаниях к предшествующим таблицам.
3. В этом списке, как и в других, в целях экономии места пропущены многие знаки препинания, артикли перед началом наименований музыкальных коллективов, нарушены интервалы, а также сделаны другие незначительные отступления от правил правописания.
4. В колонке «Страна» в скобках указывается страна, откуда происходит музыкант.
5. В колонке «Имя» после фамилии музыканта в круглых скобках указывалась его подлинная фамилия, а в некоторых случаях также инициалы его имени или же еще иная фамилия либо псевдоним, которыми он именовался. Это делалось, как правило, в тех случаях, когда тот или иной музыкант выступал или стал более известен под вымышленной, усеченной или иной фамилией (наименованием), под которой не был рожден или вырос, и поэтому он в списке именовался своим основным сценическим именем. В квадратных скобках здесь указывается иная возможная транскрипция его фамилии, если она существенно отличается.
6. Курсивом в колонке «Имя» выделены музыканты-женщины.
7. В колонке «Амплуа» жирным шрифтом выделен основной инструмент музыканта.Комментарии к списку 1000 лучших музыкантов
В список включены музыканты, расцвет творчества которых пришелся на период с середины 1950-х годов до середины 2000-х годов. Расстановка музыкантов по позициям в нем выполнена в зависимости от степени их творческих успехов непосредственно в музыке. Вместе с тем автор вынужден признаться, что она является не только оценочной, но и весьма приблизительной, поскольку нет ни четких критериев определения такого рода заслуг и достижений, ни достаточной возможности хорошо знать о всех даже весьма значимых аспектах их творчества, ни тем более возможности охватить все эти данные, по сути, одним взглядом. Однако это не означает, что такая расстановка и вовсе не нужна: несмотря на ее приблизительность, она дает неплохое представление о степени достижений и заслуг большого числа ведущих музыкантов в сфере глобальной популярной музыки. Этот список может стать основой (или, во всяком случае, важной базой данных) для последующей более точной расстановки, которую могут сделать другие авторы.
В результате его составления получилась достаточно обширная и представительная совокупность, являющаяся по своим свойствам статистической. Это позволяет делать различные подборки (группировки) приведенных в списке данных в соответствии с законом больших чисел. Например, по нему можно судить о том, сколько талантливых музыкантов в этой сфере дала та или иная страна, а также узнать в кратком виде некоторые важные сведения о каждом из них. А это в свою очередь удобно для различных сравнений личностного характера.
Места в списке лучших музыкантов не вполне соответствуют их местам в выполненном в рамках настоящей работы списке лучших исполнителей (ансамблей и солистов), что можно объяснить в первую очередь сменой акцентов в критериях, по которым они оценивались. Кроме того, оценка ансамблей и других коллективов – это далеко не просто определение суммы достоинств и достижений отдельных музыкантов, которые в них входят. Музыканты могут быть самыми что ни на есть великолепными, однако их сотрудничество в том или ином коллективе далеко не всегда бывает плодотворным, а соединение их усилий конструктивным. И наоборот, иногда не самые выдающиеся музыканты могут удачно объединить свои усилия, создав превосходный ансамбль и, самое главное, сумев совместными усилиями сочинить прекрасную музыку. Другое дело, что далеко не всегда очевидно, кто на самом деле какую роль играл в творчестве того или иного коллектива.
Итак, при оценке отдельных музыкантов принимаются во внимание следующие их характеристики и успехи:
1) композиторские достижения, степень участия в коллективном сочинении композиций, прежде всего лучших, их аранжировках, обработках, оркестровках и т. д.;
2) продемонстрированный уровень исполнительского мастерства, успешность концертных выступлений;
3) проявленные во время концертных импровизаций изобретательность и виртуозность;
4) наличие собственного стиля, оригинальной манеры исполнения и творчества в целом;
5) влияние на творчество других музыкантов, наличие последователей;
6) значение их творчества для того или иного ансамбля, стиля и вообще для развития музыки.[07] 200 лучших гитаристов глобальной современной популярной музыки
Гитара была и остается наиболее важным инструментом глобальной современной популярной музыки. При этом большинство исполнителей, которых можно отнести к этой музыкальной сфере, использовали гитару в качестве солирующего инструмента, а в очень многих ансамблях ей и вовсе принадлежит доминирующая роль среди них. Наконец, нередко немалого успеха добивались именно исполнители гитарной инструментальной музыки, как отдельные солисты, так и целые ансамбли. При этом они могли быть представителями разных гитарных школ: «металлической», роковой, блюзовой, джазовой, латиноамериканской (латинской), но чаще в их творчестве разные жанрово-стилистические черты переплетались в единое гитарное искусство. И лишь немногие исполнители не включали в состав своих ансамблей гитаристов. Однако и они часто приглашали мастеров этого инструмента в качестве сессионных музыкантов.
Примечания и комментарии к списку 200 лучших гитаристов
1. При составлении списка учтены только «сугубо» гитарные достижения музыкантов.
2. Как и в других списках этой работы, в целях единообразия изложения и удобства восприятия здесь допускаются некоторые отклонения от общепринятых правил сокращений, а в ряде случаев и незначительные нарушения господствующих норм правописания.
3. Оценка гитаристов произведена по следующим критериям:
1) уровень технического мастерства музыканта, виртуозность игры, демонстрируемые как в студийных записях, так и на концертах;
2) привнесение новшеств в гитарное искусство, степень влияния на других гитаристов;
3) эстетические достоинства гитарных партий в композициях;
4) комплементарность игры музыке ансамбля или оркестра, умение украсить коллективное исполнение, проявленное при этом чувство меры;
5) степень стилистического разнообразия, богатство набора используемых приемов игры на инструменте;
6) степень оригинальности, неповторимости музицирования.
4. Как и при составлении других подобных списков, автор старался основываться как на собственном непосредственном восприятии и оценке игры наиболее знаменитых гитаристов мира в соответствии с заданными критериями, так и мнении самых разных авторов, в том числе отраженном в иных списках лучших гитаристов.
5. В список не включались гитаристы, которые по тем или иным причинам выпадают из числа исполнителей современной популярной глобальной музыки. Так, в него не вошли музыканты, которых следует отнести в большей мере к классической или народной музыке, например П. де Лусиа, или которые принадлежат иной эпохе, например Дж. Рейнхардт. Не вошли в него и локальные звезды, в частности, наши соотечественники В. Таина или В. Зинчук.
Краткий творческий портрет 10 лучших гитаристов
1. Лучшим гитаристом в сфере современной популярной музыки был и остается Р. Блэкмор. Этот гитарист прошел несколько этапов своей творческой карьеры, основные из которых были связаны с указанными выше группами. На каждом из этапов Ритчи удивлял любителей музыки чем-то новым, порою совершенно неожиданным.
Являясь одним из самых больших новаторов и виртуозов среди собратьев по искусству, он, пожалуй, превзошел их всех по разносторонности и богатству используемого стилистического и технического арсенала. Он – один из лучших сочинителей риффов и не меньший мастер солирования. Используя, как и большинство гитаристов своей эпохи, в качестве основы рок-н-ролльно-блюзовые ходы, Р. Блэкмор органично внес в музыку своих групп элементы старинной восточной, традиционной средиземноморской, средневековой европейской музыки, а также в небольшой степени и джаза. Но особенно он прославился тем, что одним из первых гитаристов стал активно и успешно использовать в современной популярной музыке элементы классической музыки. Характерные блэкморовские сольные пассажи стали эталонными для хард-рок/хэви-метала. Немногим знаменитым гитаристам Великобритании, Европы и других стран и континентов 70-х и последующих годов удалось избежать повторения, пусть и невольного, тех или иных характерных музыкальных приемов и ходов этого гитариста. Да это и немудрено при столь большом блэкморовском наследии. Также его отличает мастерство импровизации, вдохновенная игра на концертах. Особым его достоинством является умение четко вписаться в музыку своих групп, украсить ее своими эффектными ходами. Тандем Р. Блэкмора с органистом Дж. Лордом, взаимодействие с другими замечательными музыкантами были весьма плодотворными. К сожалению, этот гитарный герой своими нелицеприятными высказываниями и действиями сумел настроить против себя значительную часть влиятельных музыкантов, бизнесменов и редакторов, что отразилось в умалении его музыкальных заслуг глобальным шоу-бизнесом.
