Артемий Троицкий - Poplex
LP «Печаль Сан-Франциско» Pretty Things, 1968
LP «Артур» The Kinks, 1969
Rock’n’roll / Рок-н-ролл
Танец и музыкальный стиль, «официально» появившийся в 1955 году посредством глобального хита «Rock Around The Clock» Билла Хейли. Представлял собой, по сути дела, смягченный вариант ритм-энд-блюза. Многие ранние рок-н-роллы были буквально понотно списаны с ритм-энд-блюзовых хитов – однако снабжены гладкими, рассчитанными на массовую белую аудиторию текстами. Аранжировка также была облегчена – как правило, отсутствовала синкопирующая духовая секция, зато возникал аккордеон… Тем не менее рок-н-ролл стал первым выходом аутентичной негритянской танцевальной музыки, с ее темпом и ритмической экспрессией, к широкой международной аудитории – в этом основная причина и его успеха, и обструкции, устроенной некоторыми консервативными институтами. Рок-н-ролл с равным успехом сочиняли и исполняли как белые музыканты (Элвис Пресли, Джерри Ли Льюис, Джин Винсент), так и негры (Чак Берри, Литтл Ричард, Бо Дидли). В своем классическом виде рок-н-ролл просуществовал недолго, примерно до 1959 года, после чего был окончательно усмирен и сглажен. Изначальный импульс рок-н-ролла, однако, разбудил тысячи артистов и миллионы слушателей, породив рок (в широком смысле) – главную музыку второй половины XX века.
Бо Дидли
Джерри Ли Льюис
В центре – Джин Винсент
Rockabilly / Рокабилли
Популярная, чисто «белая» разновидность рок-н-ролла, представляющая собой гибрид ритм-энд-блюза и музыки кантри (конкретно – стиля хиллбилли). Помимо характерных мелодических оборотов рокабилли отличали стремительный темп и предельно облегченная инструментовка – отсутствовали не только духовые и фортепиано, но зачастую и ударные. Центром рокабилли была мемфисская студия звукозаписи SUN продюсера Сэма Филипса. Здесь началась карьера Пресли и здесь записывались звезды рокабилли – Карл Перкинс, Джонни Кэш, Чарли Рич. В конце 50‑х годов, с упадком рок-н-ролла, большинство исполнителей рокабилли переквалифицировались на ортодоксальную кантри-музыку. В начале 80‑х панк дал импульс новому электрическому рокабилли (Stray Cats, Алан Вега) и «страшилочному» субстилю psychobilly (The Cramps, The Meteors), популярному до сих пор.
Карл Перкинс
Джонни Кэш
Stray Cats
Soft rock / Софт-рок
Буквально – «мягкий рок». Был крайне популярен, прежде всего в США, в 1969–1974 годах. Представлял собой хорошо аранжированный мелодичный фолк-рок. От сентиментальных баллад эстрадного плана софт-рок отличался скорее более серьезным поэтичным содержанием, нежели формой. Известнейшие представители направления – группа Bread, дуэты Саймон и Гарфанкель и Carpenters, авторы-исполнители Джони Митчелл, Кэрол Кинг, Кэт Стивенс и Джеймс Тэйлор. В середине 70‑х годов содержательные аспекты софт-рока утратили актуальность, а функции негромкой, приятной, полуфоновой музыки взяли на себя new age и «филадельфийская» разновидность диско. Софт-рок – один из очень немногих стилей, так и не дождавшийся пока второго дыхания и новой волны моды. Большинство его исполнителей, даже знаменитых, забыто сегодня довольно основательно.
Кэт Стивенс
Джеймс Тэйлор
Кэрол Кинг
Carpenters
Surf / Сёрф
Сёрф-музыка появилась в Калифорнии в середине 50‑х годов, примерно в одно время с рок-н-роллом, но долго оставалась локальным феноменом – музыкой любителей серфинга. Лишь в начале 60‑х стиль сёрф стал достоянием мировой общественности благодаря двум блестящим американским группам – Beach Boys и Ventures. Они же положили начало двум направлениям сёрфа – вокальному и инструментальному соответственно. Вокальный сёрф вскоре растворился в уэст-коуст-роке, а инструментальный сохранил самостоятельность и прекрасно чувствует себя по сей день. После периода бурной популярности в «добитловскую» эру (Ventures, Дик Дейл, Линк Рэй) сёрф был накрепко забыт вплоть до середины 90‑х. Ривайвл стиля состоялся во многом благодаря режиссеру Квентину Тарантино, большому любителю сёрф-музыки, обильно использовавшему ее в саундтреках своих культовых фильмов. Сегодняшний сёрф – довольно разнообразное явление; ярко выраженных лидеров и «хитовых» артистов у стиля нет, зато имеется несколько отчетливых направлений: психоделическо-импровизационное (The Mermen); мрачноватый surf noir (Aqua Velvets), сёрф с уклоном в лаунж (Blue Hawaiians) и американу (Friends Of Dean Martinez). Кроме того, блестящие сёрф-исполнители появились во многих странах, далеких от океанских прибоев: Финляндии (Laika & The Cosmonauts), Германии (Los Banditos), Норвегии (Euroboys) и других. Самые известные русские «сёрферы» – калифорнийцы Red Elvises; в самой России сёрф-тусовкой заправляют Vivisectors. Ретро-футуристическое прочтение жанра представляют Messer Chups.
Beach Boys
West coast rock / Уэст-коуст-рок
Рок Западного побережья. Калифорнийская разновидность рок-музыки стала выделяться на общем фоне уже в самом начале 60‑х годов: большой модой того времени стал серфинг, и на Западном побережье США возникла целая музыкальная отрасль, воспевающая романтику и героизм скольжения по прибою. Лидерами сёрф-рока были Beach Boys. На первом этапе своей карьеры они просто брали известные рок-н-роллы и переиначивали их тексты на «серфинговый» лад (скажем, известная песня Чака Берри «Снова в США» превратилась в «Серфинг в США»). Помимо четко очерченной тематики и всегда радостного настроения, сёрф-рок отличали достаточно сложные вокальные аранжировки. Многоголосие, как основной прием пения, стал фирменным знаком всего уэст-коуст-рока, годами расцвета которого принято считать 1964–1966. Beach Boys, The Byrds, Mamas And Papas и другие, менее известные, группы не только пели в унисон, но и устраивали сложные вокальные переплетения, характерные для хорового пения а капелла. Гармонический вокал и сильное мелодическое начало позволяют считать уэст-коуст своего рода американским ответом на британский мерси-саунд. В 1967 году Калифорния стала эпицентром «подпольного» рока, и беззаботный уэст-коуст был быстро предан забвению. Тем не менее некоторые его черты – вокальная усложненность, «расслабленный» прозрачный аккомпанемент – продолжали сквозить и в музыке знаменитых «психоделических» групп, в частности Grateful Dead и Jefferson Airplane. Помимо рока приставочка «west coast» применяется и к джазу, и к панку, и к рэпу. Во всех случаях имеется в виду «калифорнийская» разновидность.
Mamas And Papas
Beach Boys
White blues / «Белый» блюз
Увлечение белой молодежи рок-н-роллом породило у части музыкантов интерес к стилям, ему предшествовавшим. Вначале к ритм-энд-блюзу (Rolling Stones, Animals, Them), немного позднее – к блюзу. Парадоксально, что интерес этот намного сильнее ощущался в Европе, нежели в США, на родине стиля (там немногими адептами «белого» блюза были Blues Project Эла Купера и Paul Butterfield Blues Band). В Великобритании в 1966–1969 годах происходит подлинный блюзовый бум, открывший немало прекрасных исполнителей (Джон Майалл, гитарист Питер Грин из Fleetwood Mac, органист Стив Уинвуд и, конечно, Эрик Клэптон). Излюбленной стилистикой был чикагский вариант городского блюза. В начале 70‑х клан исполнителей «белого» блюза разделился: большинство ушло в хард-рок, меньшинство – в джаз-рок. Блюзу остались верны немногие (Джонни Уинтер, Робин Трауэр); этот стиль иногда называли блюз-рок, поскольку по сравнению с оригинальным блюзом манера игры и звучание были, конечно же, намного жестче. Хотя исполнители «белого» блюза и блюз-рока уже в течение двадцати лет не переводятся на поп-сцене, серьезного ривайвла этот стиль пока не пережил. Наиболее известными его представителями сегодня можно считать неувядающего Эрика Клэптона, американских гитаристов Стиви Рэй Воэна (умер в 1990 году), Джорджа Торогуда, Джеффа Хили, а также англичан Криса Ри и Гэри Мура, музыку которых правильнее всего было бы назвать поп-блюз.
Эрик Клэптон
Стив Рэй Воэн
