Анатолий Максимов - McCartney: День за днем
Аудитория представления — 200 человек. После концерта, по пути домой, Пол в машине прослушал запись своего выступления и решил издать ее на пластинке. (Забавно, но он был первым из принявших участие в этой программе, кто додумался сделать это!)
Правда, в процессе перевода на диск концерт был подвергнут значительной редакторской правке. Сокращено количество песен, вырезаны многие реплики, композиции переставлены местами.
Вот как выглядел концерт в первозданном виде.
Вступление — Пол представляет музыкантов. (Кстати, в группе поменялся ударник. На место Криса Уиттена пришел Блеир Каннингхэм (Blair Cunningham).)
Далее следовали песни: Mean Woman Blues, Matchbox, Midnight Special, I Lost My Little Girl, Here, There and Everywhere, San Francisco Bay Blues, We Can Work It Out (3 дубля подряд, так как Пол подзабыл текст песни), Blue Moon of Kentucky, I've Just Seen a Face, Every Night, Be — Bop — A–Lula, She's a Woman, And I Love Her, The Fool, Things We Said Today, That Would Be Something, Blackbird, Hi — Heel Sneakers, Good Rockin' Tonight, Junk, Ain't No Sunshine (Маккартни за ударными, вокал делает Хэмиш Стюарт).
Потом еще раз We Can Work It Out и, наконец, Singing the Blues.
7 марта — опубликованы данные читательского опроса, проводимого журналом «Rolling Stone», согласно которым Маккартни признан лучшим бас — гитаристом 1990 года.
30 апреля — в нашей родной советской газете «Пионерская правда» опубликовано эксклюзивное интервью Маккартни. Причем вопросы ему задавал не профессиональный журналист, а дети из Припяти. (Вероятно, лишь по этой причине Пол и дал интервью пионерской газете.)
8 мая — 24 июля — уникальный гастрольный тур по клубам Европы. Его цель: привлечь внимание молодежи именно к клубным концертам.
Перед началом тура Маккартни заявил, что в ближайший месяц он может неожиданно появится в любом музыкальном клубе континента! Причем о его концерте не будет объявлено заранее. Единственный шанс увидеть Пола, это регулярно, в течение месяца, посещать музыкальные клубы!
В результате Пол дал 6 представлений. Они состояли из 2 частей по 45 минут каждая: первая — акустическая, вторая — электрическая.
Расписание «тайных» гастролей.
«The Zeleste Club», Барселона, Испания (8 мая). «Mean Fiddler Club», Лондон, Англия (10 мая). «Teatro Tendo», Неаполь, Италия (5 июня). «Cornwall Coliseum», Сейнт — Аустелл, Англия (7 июня). «Cliff Pavilion», город Весклифф — он — Сеа, близ Саунхэнда, графство Сассекс, Англия (19 июля). «The Falkoner Theatre», Копенгаген, Дания (24 июля).
На двух последних представлениях, в антрактах, свои стихи читал английский поэт Адриан Митчелл (Adrian Mitchell).
20 мая — в Англии (4 июня — в Америке) выходит концертный акустический альбом Маккартни — Unplugged (The Official Bootleg).
UNPLUGGED (The Official Bootleg)
Наивысшая позиция в таблицах популярности: Англия — No. 3, Америка — No.14.
Столь невысокая позиция в хит — парадах объясняется тем, что во всем мире альбом был выпущен ограниченным тиражом — 500 тысяч экземпляров. При этом половина копий вышла на виниле, а половина — на CD и кассетах. Причем каждый экземпляр был пронумерован.
Еще одна «чудаковатая» деталь. Аннотация диска (ее автор — Марк Льюисон) в виниловой версии была напечатана на испанском языке, а на CD и кассетах — на английском!
14 июня — видеоклип к маккартниевской концертной версии Birthday был выпущен в Японии, на фирме «Toshiba — EMI» в формате VSD (video single disc). Как гордо отрапортовали японские фаны, это было первое произведение кого — либо из участников Битлз, изданное в этом формате.
20 июня — в лондонском «Hard Rock Cafe» Пол и Линда организуют вечеринку, посвященную вегетарианским блюдам, придуманным Линдой. Среди гостей Ринго и Барбара.
28 июня — в Ливерпуле в англиканском кафедральном соборе проходит мировая премьера Ливерпульской оратории Пола Маккартни. Ее авторы — Маккартни и дирижер Карл Дэвис. Аудитория — 2,5 тысячи человек. В конце года запись с этого концерта будет издана в виде альбома.
Очень неплохую подборку о Ливерпульской оратории составил по материалам зарубежной прессы журналист Сергей Кастальский из журнала «РОВЕСНИК». Выдержки из этого материала я и предлагаю вашему вниманию.
РАБОТА НАД ЛИВЕРПУЛЬСКОЙ ОРАТОРИЕЙ
«Теперь я самый счастливый человек на свете — сбылась моя мечта, — говорит всемирно известный тенор Джерри Хэдли, популярность которого в оперном мире начинает приближаться к славе Лучано Паваротти. — Я сидел за фортепиано, на плече у меня лежала рука Пола Маккартни, и мы вместе пели Yesterday. Представляете?! Сам Пол Маккартни поет со мной! Как же я мечтал об этом, когда был подростком…»
Когда экс — битл задумал свой симфонический опус Ливерпульская оратория Пола Маккартни, ему не составило труда набрать нужных исполнителей: как оказалось, оперно — симфонический мир с большим трепетом относится к творчеству самого знатного битла.
«Узнав, что Маккартни хочет пригласить меня для своей новой работы, — продолжает Хэдли, — я чуть не упал от удивления. Господи, подумал я, неужели он слышал мое имя? И потом — почему я: с ним не откажется поработать и Паваротти».
Не менее охотно приняла предложение Пола и ведущее оперное сопрано мира леди Кири Те Канава. Правда, и она недоумевала, каким образом Маккартни прознал о ее существовании.
«Мне всегда казалось, что рок — музыканты, даже такие знаменитые, как Пол, просто не подозревают, что где — то рядом с ними есть и опера. Я была приятно удивлена».
«Меня всегда привлекала серьезная музыка. Мой отец неплохо играл на трубе, поэтому труба была моим самым первым инструментом. Старик увлекался джазом, и я вместе с ним. Знали бы вы, как я люблю Кола Портера! Если честно, так я и хотел стать вторым Портером. И до сих пор не отказываюсь от этой замечательной идеи. Кстати, я неплохо знаю Баха и Бетховена». Кто это хвастается, как вы думаете? Он, Пол Маккартни.
Что же такое Ливерпульская оратория, да еще и Пола Маккартни! Вопрос непростой.
На него вразумительно не может ответить и сам автор. Формально же — это оперно — симфоническое произведение для королевского Ливерпульского филармонического оркестра, солистов, филармонического хора и хора мальчиков местного кафедрального собора (в который 39 лет назад не был принят наш герой по причине полного отсутствия слуха, голоса и прочих талантов, без которых немыслим певчий. Так что это еще и своего рода реванш!).
Начиналось все достаточно банально — Маккартни побывал на концерте Ливерпульского филармонического оркестра и оценил звучание. «Передо мной был самый настоящий синтезатор звука. Когда мне приходится работать с синтезатором, я обычно знаю, в каких местах надо подпустить струнных, где акцентировать духовые. Но на концерте… Что может быть лучше живого оркестра! Столкнувшись раз с таким организмом, забываешь об электронной имитации».
Получив заказ от оркестра, — а идея принадлежала музыкантам, которые таким образом хотели отметить 150–летие своего коллектива, — Пол стал завсегдатаем оперы. Он летал в Сидней на премьеру Кандида Бернстайна, в котором как раз пел Хэдли; забронировал в Альберт — Холле место в престижном третьем ряду; не пропускал ни одной Нью — Йоркской премьеры. «Он впитывал классику как губка, — говорит Карл Дэвис, дирижер оратории. — Пол просто потряс меня своим желанием знать как можно больше».
«По — моему, Карл был удивлен, узнав, что я не полный профан, — смеется Маккартни. — Может, я и не самый крупный знаток классики, но кое — что все же слышал».
Проблема была не в том — как выяснилось, мистер Маккартни… не знает нот…
Это для него все равно, что китайская грамота. И все величайшие песни Битлз фиксировались на нотной бумаге кем угодно, только не их автором. Поэтому процесс создания Ливерпульской оратории был, ну скажем, не совсем обычным.
«Я проигрывал ему на рояле очередную вариацию, — рассказывает Дэвис, — и Пол говорил: «К черту, забудь об этом, хочу диссонанс». Он начинал что — то напевать, пытаясь показать мне, какую музыку он задумал. Я заставлял его петь снова и снова — я был почти жесток с ним, однако, когда он выжал себя до капли, мы получили музыку Пола Маккартни».
Но, страдая от «нотного комплекса», больнее всех терзал себя сам Маккартни — он безжалостно рубил любые идеи, самые оригинальные новации, если они исходили от Дэвиса. «Вещь должна была быть на сто процентов моей, даже намек на «дэвисовщину» означал бы, что автор оратории — Дэвис. Мне приходилось быть с Карлом постоянно, ежесекундно. Он сказал, что это будет очень скучно. Нет, сказал я, мы уже это проходили с Джорджем Мартином. Вовсе не скучно. Я — то уже сидел с Мартином несколько суток, когда шла аранжировка струнных для Yesterday. Так же были сделаны струнные и для Eleanor Rigby. Поэтому я буквально прилип к Карлу — торчал у него за спиной, ни на секунду не оставлял его одного. Мне казалось, что иначе это будет его произведение».
