Андрей Иванов - Осознанная игра на 6-струнной гитаре
Обзор книги Андрей Иванов - Осознанная игра на 6-струнной гитаре
Хочу, чтобы Вы усвоили одно правило, которым руководствуюсь я: "Не существует гитаристов — существуют музыканты, играющие на гитаре!". Отсюда следует, что, в первую очередь, вы должны работать над собой как над музыкантом. В этой и последующих статьях я хотел бы сконцентрировать внимание гитаристов на некоторых аспектах гитарной игры, без которых игра на инструменте, как я считаю, невозможна. Статьи будут касаться таких тем, как техника, фразировка, взаимодействие различных ладов с прогрессиями аккордов, импровизация и т. д.
Андрей Иванов
Осознанная игра на 6-струнной гитаре
Хочу, чтобы Вы усвоили одно правило, которым руководствуюсь я: "Не существует гитаристов — существуют музыканты, играющие на гитаре!". Отсюда следует, что, в первую очередь, вы должны работать над собой как над музыкантом.
УРОВЕНЬ 1
Урок 1. Базовая техника
В этой и последующих статьях я хотел бы сконцентрировать внимание гитаристов на некоторых аспектах гитарной игры, без которых игра на инструменте, как я считаю, невозможна. Статьи будут касаться таких тем, как техника, фразировка, взаимодействие различных ладов с прогрессиями аккордов, импровизация и т. д.
За последнее время я слышал мн ого различных композиций, написанных разными моими знакомыми, был на всевозможных концертах и слышал много гитаристов, которые пытались выразить свои мысли с помощью игры на инструменте. В основном, все эти люди руководствовались при исполнении принципом "сыграть максимальное количество нот за определенный промежуток времени". Но разве это является главным при исполнении музыки? Во-первых, я хочу, чтобы вы усвоили одно правило, которым руководствуюсь я: "Не существует гитаристов — существуют музыканты, играющие на гитаре!". Отсюда следует, что, в первую очередь, вы должны работать над собой как над музыкантом. Это не значит, что вы не должны совершенствовать свою технику. Это значит, что время занятий надо распределять правильным образом.
Итак, начнем. Этот урок будет посвящен элементарным техническим приемам, без освоения которых двигаться дальше просто не имеет смысла. Для начала давайте разберемся, на какие категории можно разбить технику гитариста. Я разобью ее на 5 категорий:
1. Исполнение базовых элементов, таких, как бенды и вибрато.
2. Исполнение гаммообразных пассажей с использованием медиатора (каждая нота играется медиатором). Прекрасным примером использования этого приема является игра таких гитаристов, как John Petrucci, Michael Angelo, Steve Morse.
3. Исполнение гаммообразных пассажей, при котором максимально задействована левая рука (прием легато). Здесь используются такие приемы, как восходящее глиссандо (hammer-on) и нисходящее глиссандо (pull-off). Для того, чтобы послушать этот прием, просто возьмите любой альбом Joe Satriani.
4. Прием sweep-picking, техника "метла", "sweep". Используется для исполнения арпеджио. Чтобы послушать примеры, послушайте неоклассиков типа Yngwie J. Malmsteen.
5. Прием two-handed tapping. Так называемая фортепианная техника. Чтобы послушать примеры игры этим приемом, послушайте нашего гитариста Дмитрия Малолетова. Так же хорошим примером для вас будет Richie Kotzen, Steve Vai, Joe Satriani.
В этом уроке будут разобраны три первые категории, так как они являются самыми важными. Если без тэппинга еще можно обойтись (как, например, Marty Friedman), то без правильного исполнения бендов и вибрато забудьте про гитару и займитесь чем-нибудь другим.
Пример 1a.
Этот пример относится к категории 2. Это не музыкальный пример. Он предназначен для развития техники. В нем используются фрагменты хроматической гаммы (хроматическая гамма — это гамма, в которой каждая следующая нота выше предыдущей на пол-тона).
Начинайте играть в очень медленном темпе. Очень неплохо начать с темпа, например, 60. Играйте в нем, пока не почувствуете себя свободно. Далее увеличивайте темп примерно на 8-10 ударов в минуту. Опять же играйте в этом темпе, пока не почувствуете себя свободно, а далее опять увеличивайте темп. Обратите внимание на то, что когда вы заканчиваете восходящее движение для перехода к нисходящему, используется слайд мизинцем.
Пример 1b.
В этом примере внимание концентрируется на переходе со струны на струну.
Особое внимание обратите на переход со второй струны на первую и обратно. Очень часто при исполнении ноты на первой струне медиатор задевает вторую струну. Цель данного упражнения — устранить это. В упражнении используется строго переменный штрих.
Пример 1c .
В этом примере мы попробуем объединить два предыдущих примера и сыграть восходящий пассаж в A-миноре. Начинайте играть очень медленно. Если не получается исполнить какой-то кусок, то займитесь его отработкой.
В этом приеме используется трехоктавная позиция гаммы A-минор. Это значит, что на каждых двух струнах исполняется один и тот же пассаж. Посмотрите внимательно на табулатуру. Начинайте в очень медленном темпе, далее постепенно наращивайте. Будет очень неплохо, если при исполнении пассажа вы будете слышать ля-минорный аккорд. Это может быть синтезатор или ваш приятель. На всякий случай я приведу здесь аппликатуру аккорда A-минор:
Играйте аккорд на чистом звуке. Все примеры данного раздела следует играть под метроном. Это условие является обязательным, если вы только начинаете играть на инструменте. Сейчас есть очень большой выбор метрономов в различных музыкальных магазинах. Если у вас имеется компьютер, то вы можете использовать, например, программу CakeWalk Pro Audio или любую другую в качестве метронома. Если дело совсем плохо, то запишите метроном на кассету — главное, чтобы вы играли под метроном.
Теперь давайте перейдем к следующему разделу. Этот раздел будет посвящен таким приемам, как hammer-on (восходящее легато) и pull-off (нисходящее легато). Здесь мы разберем пассажи на основе A-минорной пентатоники (пентатоникой называется гамма, которая состоит из пяти нот — в ней отсутствуют II и VI ступени A-минорной гаммы). Эти примеры напрямую не относятся к разделу 3, т. к. они сочетают в себе как легато, так и работу медиатором.
Пример 2a.
Этот пример представляет собой классическую фразу, используемую в роке. Вот ее аппликатура. Здесь особое внимание обратите на штрих. Первые два удара медиатором — вниз. Играйте фразу под метроном. Начинайте в медленном темпе. Следите за тем, чтобы все ноты были слышны с одинаковой громкостью.
Если Вы освоили эту фразу, то самое время перейти к следующему примеру.
Пример 2b.
Этот пример представляет собой еще одну классическую фразу.
Если в предыдущей фразе использовался pull-off, то в этой присутствуют как pull-off, так и hammer-on. Вырабатывайте правильный штрих. Обратите внимание на то, что здесь используется V пониженная ступень пентатоники (тритон). Пентатоника с V пониженной ступенью называется блюзовым ладом. Эта гамма имеет широкое применение в рок-музыке.
Пример 2c.
Пример 2c является логическим продолжением предыдущего примера. Он представляет собой восходящее движение по пентатонике в ля-миноре.
Если вы достаточно поработали над примером 2c, то этот пример не представит для вас никаких затруднений.
Пример 2d.
А теперь давайте рассмотрим нисходящее движение.
Цель всех этих упражнений — выработать правильный штрих. Также не забывайте про метроном и динамику — все ноты должны быть четкими и ровными.
А теперь давайте перейдем к самому сложному разделу — исполнение бендов и вибрато.
Первое, что здесь мне хочется сказать, это то, что данным приемам нельзя научиться очень быстро. Я, например, смог правильно исполнять бенды только через год занятий на инструменте. Поэтому проявите терпение. Еще здесь, как и везде, очень важно слушать, как играют другие гитаристы. Я рекомендую вам послушать, например, B. B. King, чтобы услышать, как играть вибрато. А чтобы услышать грамотное исполнение бендов, послушайте работы Marty Friedman. Начнем с исполнения вибрато.
Пример 3a.
Начнем с исполнения вибрато первым пальцем. Здесь сразу же надо отметить ошибки, которые очень часто встречаются при исполнении. Во-первых, очень многие гитаристы исполняют вибрато в горизонтальной плоскости, раскачивая палец из стороны в сторону. Это характерно для акустической гитары, но никак не подходит для электрогитары (хотя George Lynch делает это совсем неплохо). Правильное вибрато следует исполнять в вертикальной плоскости. Исполнять его следует не одним пальцем, а всей кистью левой руки. Она должна как бы раскачиваться вокруг пальца, которым исполняется вибрато. Внимательно послушайте звуковой пример и попытайтесь скопировать звучание. Другие советы здесь будут лишними. Давайте теперь разберем примеры по исполнению бендов.
Пример 3b.
Что касается бендов, то можно сказать, что мало кто умеет хорошо их исполнять. Основную проблему здесь составляет то, что исполнители часто недотягивают или перетягивают бенд. Обычно бенды исполняют 2-м или 3-м пальцем. Причем, когда бенд исполняется 3-м пальцем, ему помогает 2-й, а когда 2-м — то 1-й. Вот первое упражнение для отработки бендов.
