Н. Геташвили - Национальный музей Барджелло Флоренция
Н. Геташвили - Национальный музей Барджелло Флоренция краткое содержание
Здание Национального музея Барджелло во Флоренции имеет богатую историю: в разное время в этом месте заседал городской совет, затем размещались тюрьма, казарма и только в XIX веке сюда была перемещена ценнейшая коллекция скульптуры. В настоящее время здесь экспонируются сокровища итальянской скульптуры XIV–XVII веков, среди которых знаменитые работы «Пьяный Вакх», «Брут», «Тондо Питти» Микеланджело, «Давид» и «Святой Георгий» Донателло, «Вакх» Сансовино, «Бюст Козимо I Медичи» Челлини и многие другие шедевры пластики. В музее также представлены бронзовые изделия, медали, оружие, предметы из слоновой кости, ювелирные украшения — всего более 3000 произведений искусства.
Обложка: Донателло. Давид с головой Голиафа. Фрагмент.
ru ru Izekbis ABBYY FineReader 11, FictionBook Editor Release 2.6.7, Book Designer 5.0 29.08.2016 Скан manjak1961 ABBYY FineReader 11 BD-7D0B80-7D6F-1B42-3A8A-A214-EA51-766D20 1OCR, fb2 V 1.0 — Izekbis.
Национальный музей Барджелло Флоренция Директ-Медиа, Издательский дом Комсомольская правда Мрсква 2013 978-5-87107- 521-0 Генеральный директор: К. Костюк Главный редактор: А. Барагамян Ответственный редактор: С. Суворова Редактор-искусствовед: М. Гордеева Мл. редактор: Н. Якушина Автор текста: Н. Геташвили Корректор: Г. Барышева Дизайн оригинал-макета: COOLisbН. Геташвили
Национальный музей Барджелло Флоренция
Официальный сайт музея: www.museumsinflorence.com/musei/museum_of_bargello.html
Адрес музея: Via del Proconsolo 4, Флоренция.
Телефон: 055 2388606.
Часы работы: Вторник — суббота: 08:15-13:50.
Кассы прекращают работу за 40 минут до закрытия музея.
Музей закрыт по воскресеньям и понедельникам (кроме первого, третьего и пятого в каждом месяце), 25 декабря, 1 января, 1 мая.
Цена входного билета: 4 €.
Информация для посетителей: В музее запрещено курить, употреблять напитки и еду в выставочных пространствах, касаться экспонатов, находиться в верхней одежде.
Здание музеяОдин из популярнейших музеев мира — Национальный музей Барджелло — разместился в самом старинном общественном здании столицы Тосканы — прекрасной Флоренции. По сути, оно стало первой флорентийской ратушей — городским советом (палаццо дель Пополо) и резиденцией подесты (высшего административного лица).
Пушка Святого Павла. 1638Его начали возводить в 1255, и работы продолжались до середины XIV столетия. Первыми архитекторами были доминиканские монахи Фра (брат) Систо и Фра Ристоро, которые одновременно строили готическую церковь Санта-Мария Новелла (прославившуюся не только архитектурой и живописью, но и тем, что в ней начинается действие «Декамерона» Боккаччо). Им приписывается авторство ажурной галереи внутреннего дворика и наружной лестницы.
Спустя более чем полвека соорудили капеллу Святой Марии Магдалины, которую расписали Джотто и его ученики. Фрески большей частью утрачены, однако в сохранившейся композиции «Страшного суда» и сегодня можно видеть портрет молодого Данте Алигьери (произведение открыли в 1840). В этой капелле в 1302 родоначальник итальянского литературного языка был приговорен к изгнанию из родного города.
После пожара в 1323 при восстановлении здания надстроили третий этаж. В первой половине XIV столетия Большой зал для Генерального совета реконструировали зодчие Бенчи де Чьони и Нериди Фьораванти.
В разное время Барджелло был и объектом ненависти (его сожгли чомпи, чесальщики шерсти и другие наемные рабочие сукнодельческих мануфактур, во время восстания, вошедшего в историю Европы как первый народный бунт с социальными требованиями), и крепостью (в нем оборонялся тиран герцог Афинский), и резиденцией императорских послов, а со второй половины XVI века — капитана полицейской стражи (слово «барджелло», давшее стойкое наименование дворцу, а затем и музею, происходит от лангобардского barigildus — «начальник стражи, судья»).
Здесь разместился Дворец правосудия, позже тюрьма и место казней. Но в 1786 герцог Пьетро Леопольдо Лотарингский упразднил смертную казнь (став первым европейским монархом, совершившим столь гуманный акт), а орудия пыток велел сжечь во внутреннем дворе Барджелло.
В 1857 по велению великого герцога Леопольда II началась реставрация дворца. Через два года Лотарингских изгнали из Флоренции, и работы продолжились сначала под эгидой временного правительства Тосканы, а затем Итальянского государства (стоит отметить, что Флоренция с 1865 по 1871 являлась его столицей). И наконец, 15 июня 1865 Виктор Эммануил II, король объединенной Италии, учредил Национальный музей Барджелло, предназначенный для хранения и демонстрации произведений искусства, в основном скульптуры. В его коллекцию влилось собрание семейства Медичи из галереи Уффици, а также ценности из церквей и городских капелл.
Внутренний дворик музея Пьетр Франкавилло. Ясон с золотым руном. Около 1580. ФрагментВ конце столетия Флоренция подверглась перепланировке, многие здания были разрушены, их фрагменты оказались в Барджелло. Новый музей получал и частные пожертвования.
Особенно значительным стал вклад антиквара и бонапартиста Луи Каррана. Он участвовал в 1887 в организации выставок в связи с юбилеем Донателло и завещал Национальному музею Барджелло после своей смерти, последовавшей через год, коллекцию мелкой пластики, бронзовых изделий, медалей, оружия, предметов из слоновой кости, ювелирных украшений (всего более 3000 экспонатов). Нужно отметить, что начало этому богатому собранию положено отцом мецената Жаном Батистом Карраном, архивариусом из Лиона, которого почитали как эксперта антиквариата.
В 1891 посол Италии в Париже Константин Россман, вероятно, и посоветовавший Каррану совершить столь великодушный поступок, также завещал свою коллекцию Музею Барджелло, с условием, что она будет целиком экспонироваться рядом с собранием его друга. А в начале следующего, XX, века барон Джулио Франкетти, уроженец Венеции, передал музею образцы старинных тканей (650 экспонатов).
Таким образом, Национальный музей Барджелло стал универсальным, хотя, конечно же, особый статус ему придает коллекция скульптурных шедевров.
Интерьер музея Винченцо Гемито. Юный рыбак. 1876Скульптура и декоративно-прикладное искусство
В конце XIX века Национальный музей обогатился переданной ему частной коллекцией Луи Карранта. Среди прочих артефактов, ее составляющих, обращают на себя внимание так называемые рельефные диптихи из слоновой кости (эта форма пришла в христианское искусство из языческой римской античности), которые датируются V — первой половиной VI века. Лишь немногие сегодня имеют первоначальный облик. Обычно в собраниях хранятся разрозненные створки. В данном случае у зрителя есть возможность увидеть обе части одного произведения.
Хотя фигуры на рельефе все еще облачены в римские одеяния (это естественно, так как, несмотря на то, что единая империя к указанному времени была разделена, и Западная, и Восточная именовали себя римскими, да и являлись таковыми), уже чувствуется дыхание Средневековья — в плоскостности изображения, отсутствии пространственной глубины, «ковровости», связывающей разновременные эпизоды композиции.
Неизвестный мастер Адам в раю. V век. Слоновая костьЭту часть диптиха иногда атрибутируют как «Адам дает имена животным». Таким образом, в его содержании автор (судя по разнице в трактовке, можно говорить о разных, двух или нескольких, творцах) соединяет Ветхий и Новый Заветы.
В сцене с Адамом, который на шестой день творения мира называл животных, античная традиция все еще явственно присутствует — слоновая кость обработана мягко, на манер мраморных рельефов, пропорции фигуры первого человека гармоничны и правильны.
