Коллектив авторов - Методические рекомендации к «Программе воспитания и обучения в детском саду»
Педагог отслеживает уровень игровых умений детей: одни ребята более инициативные, занимают лидирующее положение среди сверстников, другие ребята также принимают в игре активное участие, объединяются в замысле со сверстниками; некоторые дети, умело распределяя роли, остаются сторонними наблюдателями, потому что любят разыгрывать только готовые сюжеты и не умеют придумывать свои. Для развития игровых умений необходимо вовлекать в игру наиболее пассивных детей, давать им задания, направленные на расширение диапазона игровых действий («Пожалуйста, отнеси это письмо на почту, нам срочно нужен почтальон»), пробуждать желание играть яркую, но не сложную роль.
Воспитатель поощряет самостоятельность ребенка в игре, не навязывает своего замысла, не предлагает точных схем и планов игры. Игра должна развертываться старшими дошкольниками как свободная импровизационная деятельность творческого характера, в которой не все до конца определено с самого начала: игра может начаться одним составом играющих, а закончиться с существенным его изменением. В связи с этим планирование работы является достаточно проблематичным, так как оно не может быть определено заранее ни по тематике игр («В больницу» или в «Магазин»), ни по количеству ролей (сколько будет «покупателей» или «пациентов»), но воспитатель может продумывать способы построения игры. Исследователи советуют учить детей 5–6 лет способам построения сюжета. Это может проходить как индивидуально (в утренние и вечерние часы, когда детей в группе мало), так и в небольших группах. Например, воспитатель дает тему: «Путешествие на необитаемые острова»; затем начинает первую фразу: «Однажды, когда все еще спали, двое друзей, Гарик и Алик, собрали заранее приготовленные вещи и через открытое окно вылезли в сад…» Дети, сидя в кругу, по очереди продолжают рассказ. Самые интересные рассказы можно записывать, затем прочитывать перед ребятами целиком, создавать по ним рисунки, которые обязательно должны выставляться в группе. Эти рисунки можно вывешивать в порядке следования сюжетной линии, причем дети могут дополнительно в течение дня рисовать промежуточные сюжеты (их помещают в канву общего сюжета по мере поступления).
В другом случае педагог предлагает детям сочинить сказку, навеянную какими-либо предметами, которые он специально приготовил в качестве сюрприза: например, дети находят рюкзак, в котором лежат бинокль, ружье и компас. Кому они могут принадлежать? Отталкиваясь от содержания находки, дети под руководством воспитателя строят сюжет, который можно разыграть: продумывают план игры, количество играющих, роли, предметную среду, место действия.
Проигрывая совместно придуманные сюжеты, дети стремятся выбрать роли, которые их привлекают. Задача педагога состоит в том, чтобы показать ребенку возможности выбранной роли, черты и качества которой выступают поначалу в его представлении недостаточно ярко. Можно попросить ребенка создать устный портрет героя: какой он, что делает, каковы его поступки, как выходит из трудного положения, кто его друзья и т. д. Специальные творческие задания помогут активизировать фантазию ребенка, вызвать интерес к роли (представь своего героя в другой ситуации, например, в роли ведущего телепередачи; подумай, какие знания и умения ему будут нужны и т. д.). Творческие задания могут выполняться индивидуально («Придумай историю про любимую игрушку и покажи ее в настольном театре»). Индивидуальное сюжетосложение может выражаться в режиссерской игре. Упражняться в этом дети могут, придумывая творческие рассказы по картинке, на определенную тему или по предложенным взрослым обстоятельствам.
Дети 5–6 лет демонстрируют свои игровые возможности в качественном исполнении роли. Переиграв достаточное количество ролей и побывав в разных играх ведущим и ведомым, лидером и исполнителем (продавцом, шофером, врачом, испытателем, моряком, покупателем, пациентом и др.), ребенок старается достоверно исполнить выбранную им роль. Он может самостоятельно оценить качество сыгранных другими детьми ролей и пытается критически относиться к себе. Воспитатель помогает ребенку быть убедительным в исполняемой роли, дает советы по усовершенствованию игры. Творческая активность детей проявляется в умении описать особенности данной роли; сыграть роль по-своему, оригинально, раскрыть свои способности (например, играя в больницу, одна девочка-врач может показать себя очень приветливой, заботливой, а другая – более собранной, деловитой, оперативной).
Необходимо научить детей взаимодействовать в игре. Сачала нужно организовывать парное взаимодействие (например, врач-пациент, шофер – пассажир). Постепенно, научившись осуществлять ролевой диалог, дети могут переходить к более сложным формам взаимодействия (вводить новую роль, обмениваться ролями: переходить с главной на дополнительную роль).
В старшем дошкольном возрасте новый уровень развития получает режиссерская игра. Она становится более развернутой, ребенок использует для нее множество дополнительных деталей, оборудования. Часто он заранее подготавливает место действия: строит укрепления, возводит необходимые постройки. Воспитатель, наблюдая индивидуальную игру ребенка, следит за тем, как он отражает мимикой, жестами, интонацией содержание игры. В режиссерской игре не всегда может проявляться внешняя активность; иногда ребенок может долго лежать на полу, почти не двигаясь, либо чуть слышно говорить сам с собой; может, напротив, громко выкрикивать слова, например, в игре «в войну». Для того чтобы узнать, как идет игра, воспитатель может тактично задавать вопросы, побуждая ребенка описывать вслух обстановку места действия, помогая наводящими вопросами («В каком месте бой? Что делает танкист? Кто первым пришел на помощь?»).
Для успешного развития сюжетно-ролевой игры педагог должен:
• не слишком детализировать предметно-игровую среду во избежание переключения внимания играющих детей с сюжета и ролевого взаимодействия на манипулирование и предметные действия;
• в целях совершенствования навыка сюжетосложения культивировать режиссерскую игру и развивать фантазию детей;
• находить время для индивидуальных игр с каждым ребенком.
Театрализованная игра
У детей 5–6 лет появляются большие возможности для раскрытия творческого потенциала в театрализованной игре. Они становятся более самостоятельными в выборе ролей, тематики игры, в инициировании замыслов ее построения, в развитии сюжета. Воспитатель лишь активизирует их творческие проявления в сочинении сюжетов для собственных игр, постановок. Дети объединяются в игре, образуя творческий коллектив, которому необходимо умелое, целенаправленное руководство взрослого, побуждающего их к придумыванию сюжетных ситуаций, повторов, зачинов, концовок; привлекающего к обсуждению ситуативного поведения героя, составлению его портретной характеристики, «биографии», обстановки действия. При таком подходе к театрализованной игре у детей развиваются творческие способности (инициативность; умение по-новому взглянуть на привычное, знакомое; изобретательность в придумывании поворотов сюжета), важные психические качества, которые воспитатель должен задействовать в работе над созданием художественного образа, образного строя спектакля. Педагог должен использовать желание детей кооперироваться, сообща решать те или иные вопросы, ладить между собой в игре.
Разыгрывание ролей носит импровизационный характер: по ходу драматизации возможны ситуативные добавления, дополнения, уточнения («Лена, как поступит твоя героиня, бабушка, когда узнает о пропаже?», «Может ли твой герой принять решение сам, не дожидаясь помощи?»). Необходимо включать детей не только в обсуждение ролевого поведения героя, но и в описание обстановки действия (чтобы легче было создать декорации), уточнение психологического состояния героя («Как ты считаешь, в каком лесу находилась девочка, когда ее оставила там злая мачеха?»).
Работе над ролью поможет коллективное обсуждение внешнего вида героев, который должен отражать эпоху, конкретную ситуацию, характер персонажа. Так, внешний вид сестер Золушки в сказке Ш. Перро и девочки-падчерицы из русской народной сказки должен соответствовать принадлежности этих героинь к разным сословиям, странам, эпохам. Соответствовать образу должны и музыкальные характеристики героев, их танцевальные движения. В активное обсуждение следует включить всех ребят, поощряя самых стеснительных, учитывая их догадки и предлагаемые варианты.
По мере развития самостоятельности у детей появляются все новые и новые замыслы театрализованных игр, толчком для развертывания которых являются сказки, рассказы, истории, мультфильмы, вызвавшие своими яркими образами желание играть. К этому возрасту, как правило, дети переиграли в инсценировках немало ролей. Показывая преимущество той или иной роли, воспитатель призывает их меняться ролями, пробовать себя в другом амплуа, учиться по-разному истолковывать один и тот же образ. Привычка действовать в роли только по показу воспитателя, склонность к стандартному поведению рождают шаблонность мышления. Обмен ролями предоставляет шанс почувствовать себя другим и в этой «оболочке» осваивать новые роли, подбирая средства выразительности, характерные для данного образа, – интонацию, жесты, позу.
