Михаил Ермаков - Основы дизайна. Художественная обработка металла. Учебное пособие
Глава 9. Насечка по металлу и дереву (инкрустация)
9.1. Общие сведения
Сам термин «инкрустация» имеет латинское происхождение: incrustation – покрывать. Инкрустация – это техника декорирования изделий путем врезания в поверхность (или насекания) различных материалов: металла, кости, драгоценных пород дерева и т. д. Очень часто для этого используются драгоценные и цветные металлы.
Сейчас этот вид художественного творчества снова возрождается во многих регионах России и есть все основания для того, чтобы в рамках данной книги остановиться на этом вопросе.
При открытии в 1922 году гробницы фараона Тутанхамона было обнаружено много хорошо сохранившихся изделий из мебели и прикладного искусства. Например, трон Тутанхамона – это деревянное кресло, обшитое листовым золотом, на фоне которого сверкают инкрустации из фаянса, цветного стекла и камней. Подлокотники ажурны и выполнены в виде крылатых змей, поддерживающих эмблему фараона. Передние ножки завершаются львиными головами из чеканного золота. Копия трона имеется в Париже (Лувр).
А вот, например, Гомер так описывает в знаменитой «Илиаде» изготовление богом-кузнецом Гефестом боевого щита герою Ахиллу:
«Дальше из золота сделал он дивный, большой виноградник.
Сладким плодом отягченный; висели в нем черные гроздья:
Ветви держались кругом на серебреных длинных подпорках.
За виноградником темный подставил он ров, обнесенный
Вокруг оловянной оградой…».
Для инкрустации только небольшой части бронзового щита легендарный мастер использовал три разных металла: золото, олово и серебро. Щит был выполнен с таким мастерством, что в произведениях более поздних авторов он иносказательно стал означать непревзойденное произведение искусства.
Долго археологам не удавалось найти изделие, в котором с таким блеском была использована техника инкрустации одного металла другими. И только после раскопок гробниц в Микенах удалось найти бронзовые кинжалы, относящиеся к XVI веку до н. э. На поверхностях клинков были изображены сцены охоты на льва, стремительно бегущие дикие лошади, кошка, охотящаяся в зарослях папируса на уток (рис. 9.1).
Рис. 9.1. Деталь кинжала «Охота кошки на уток». Древняя Греция, Микены, XVI в. до н. э.
Всего два металла были использованы в композициях – золото и серебро. Но благодаря тому, что художник использовал золото различных тональностей – от темно-желтого до почти белого, изображения обрели необыкновенную живописность. Древний мастер учел и то, что бронза со временем покрывается темно-зеленой патиной, а золото и серебро сохраняют первоначальный цвет и чем дальше, тем контрастнее выявляются на темном фоне бронзы.
История декоративной отделки стали в России.
Кроме перечисленных выше декоративных отделок, получила широкое распространение инкрустация, заключавшаяся в том, что на стальное оружие накладывались золотые или серебряные орнаменты и надписи; наряду с этим производилось огневое золочение.
Значительное место в декоративной отделке стального белого оружия занимало тауширование, или так называемая золотая насечка. Сущность этого процесса заключалась в том, что в специально подготовленную поверхность металла, предварительно насеченную канавками, зачеканивалась в виде узоров или орнаментов золотая или серебряная тонкая проволока, которую потом посредством шлифования сравнивали с поверхностью изделия. Интересны примеры декоративной отделки изделий из стали, относящиеся к раннему периоду развития ремесел в Древней Руси. Шлем князя Ярослава Всеволодовича (IX–X вв.) изготовлен из цельного листа стали и декорирован чеканными накладками из серебра (см. рис. 4.5).
Производство оружия и военных доспехов на Руси к концу XII века получило особое развитие.
Рис. 9.2. Топорик князя Андрея Боголюбского. Сталь. Насечка серебром с гравировкой, позолотой и чернью. ХII-ХIII век.
Мастера-оружейники изготавливали мечи, боевые топоры, копья, сабли, ножи, щиты и кольчуги. Сохранившийся до наших дней декоративный топорик (см. рис. 9.2), владельцем которого историки считают князя Андрея Боголюбского, является образцом сочетания оружейной и ювелирной техники ХII-ХIII веков. Местом его производства исследователи считают Суздальскую Русь. Как известно из истории, внук Владимира Мономаха, Андрей Боголюбский поставленный на княжение своим отцом, Юрием Долгоруким, в Звенигород (близ Киева), самовольно ушел в Суздальскую землю, где он родился и правил ранее. После смерти в 1157 году Юрия Долгорукого, он стал Великим князем, но в Киев не переехал, а остался править в Суздальском княжестве, куда и переместился центр Руси. С тех пор Киев потерял значение столицы. Недалеко от г. Владимира в селе Боголюбово князь Андрей построил великолепный каменный дворец и поселился в нем. Отсюда его прозвище – Боголюбский. При Андрее Боголюбском г. Владимир, куда он перенес столицу княжества из Суздаля, становится крупным ремесленно-торговым центром. Город населяют тысячи искусных русских мастеров – архитекторы, строители, каменщики, резчики, ювелиры, живописцы. Не последнюю роль среди них играют кузнецы и мастера-оружейники.
Топорик, изготовленный суздальскими мастерами, легок, хотя и выполнен из стали. Он обладает звоном внутри полого обуха. На щеках обуха и на одной стороне лезвия изображена буква «А», что и дало основание историкам предположить, что князь Андрей Боголюбский имел к нему какое-то отношение. Поверхность металла покрыта насечками и на эти насечки (в горячем состоянии) набито листовое серебро, поверх которого нанесен орнамент гравировкой, позолотой и чернью с изображением дракона и птиц. Историк Б. Рыбаков в своем исследовании отмечает, что «… детали орнамента находят себе аналогии в русских вещах XII века. Так, например, сюжет двух птиц, сидящих у дерева, хорошо известен по ряду изделий. Своеобразный меандр (на теле змея в инициале на лезвии) имеется на колтах из Тереховского клада, а городчатый орнамент лезвия известен по эмалям XII века».
Из ранних памятников гравирования на стали, напоминающего резьбу, относится рогатина Бориса Александровича Тверского, изготовленная и декорированная в 1255 году.
Дошедшие до нас образцы художественной обработки стального оружия свидетельствуют о высоком искусстве древних русских мастеров, традиции этого искусства охранялись и развивались в дальнейшем знаменитыми тульскими и Златоустовскими оружейниками. Еще в допетровскую эпоху был создан Московский оружейный приказ, а с XVIII века уже работали казенные оружейные заводы в Туле, Златоусте, Сестрорецке, Ижевске. Тульский и Златоустовский заводы достигли высокой культуры в области художественной обработки стали. Работы этих заводов славятся не только в нашей стране, но и далеко за ее пределами.
Златоуст широко известен не только производством высококачественной стали, но и образцами декоративной отделки различных стальных изделий. В начале XIX века при Златоустовском оружейном заводе был создан декоративный, или, как его тогда называли, «украшенный», цех. В цехе насчитывалось более ста рабочих – художников, граверов, насекальщиков, резчиков по кости и дереву и других. Наиболее широко цех развернул работу в 60-х годах XIX века. В это время в Златоуст были завезены образцы испанского оружия: толедские клинки и навахи, декорированные золотой и серебряной насечкой и богатой гравировкой.
Златоустовские мастера изучили привезенные образцы и в последующей работе не только достигли уровня толедских мастеров, но и превзошли их, как по качеству стали, так и в искусстве декоративной отделки стальных изделий.
В Златоусте был восстановлен способ варки булатной стали, который был известен в России еще в XVII веке.
Кузнецы Оружейной палаты изготовляли булатные клинки и другие виды оружия, отличавшиеся особой твердостью и вязкостью, а также исключительной способностью принимать и держать заточку. Пройдя термическую обработку, они получали очень красивый декоративный рисунок, состоящий из особых узоров: полосок, сеток или волнистых сплетающихся линий, переливающихся как шелк или муар.
Развитие способов декоративной отделки холодного оружия тесно связано с методами обработки булатной стали, использованные для декоративной отделки различного оружия. Муаровые узоры булатной стали прекрасно дополнили художественную насечку золотом и серебром. Золотая насечка – один из древних приемов декоративной отделки стали в России, и в частности в Златоусте, – стала развиваться в 60-х годах XIX столетия; ею особенно увлекались Златоустовские мастера художественной обработки металла.
На стальное изделие, обычно на клинок сабли или ножа, наносился контур рисунка, по которому специальным зубильцем делались бороздки. В образовавшуюся канавку укладывалась скрученная золотая или серебряная тонкая проволока (толщиной примерно 0,2 мм); в утолщениях орнамента прокладывалось несколько проволочек. Проволока зачеканивалась медным молотком в сталь, где удерживалась заусенцами, образовавшимися при изготовлении канавок. Такой прием назывался углубленной насечкой. После этого изделие полировали, и зачеканенную проволоку сравнивали, таким образом, с поверхностью стали.
