Михаил Казиник - Тайны гениев
Первый шаг
(самый сложный) – ясное осознание что понятие Духа и Духовного – не образное выражение, не метафора, а правда и подлинность.
Почему этот шаг – самый сложный?
Да потому, что всякие разговоры о Вечности мы чаще всего воспринимаем недоверчиво-пренебрежительно или как не имеющий смысла в реальной жизни патетически-поэтический стиль.
Бывает и хуже: часто мы настолько удалены от духовной сферы, что уже сами разговоры о ней звучат раздражающе. Порой разговоры на эту тему даже считаются неприличными. Но если все-таки осознать, что человек – это двуединство Духа и тела?
Тело можно увидеть, описать, ощупать, сфотографировать.
Здесь все ясно.
Но где же признаки Духа?
Послушайте “Арию” И.С. Баха из оркестровой сюиты Ре-мажор. В басах этой музыки проходит линия безостановочного, безвозвратного, неумолимо текущего времени. Это секунды, которые нельзя ни остановить, ни удержать, ни даже замедлить. Это – наша телесная жизнь, которая находится в постоянном движении по направлению к смерти. Но одновременно первые скрипки поют мелодию такой невиданной красоты и совершенства, что рождается ощущение – эта музыка явно неземного присхождения.
Мелодия словно рождается из далекого космического свечения,
затем развиваясь проявляется как безграничная любовь, как совершенство, которому трудно найти определение, выраженное земными словами.
Она одновременно – улыбка и горечь, мольба и смирение. Ее абсолютная гармония не имеет аналогий в формах земной жизни. Ее обитель – сфера чистого духа. По сути Бах дает здесь конфликт между бессмертием Духа и изначальной обреченностью тела.
Время разрушает любую материю, но оно бессильно против того, что не имеет материальных структур.
Мелодия скрипок светла, но и печальна. Ибо это душа, расстающаяся с телом.
Душа бессмертна, но она уже никогда не встретится с этим телом, ибо тело обречено на несуществование.
А посему “Ария” Баха – одновременно скорбь и свет. Неземной свет и земная скорбь.
Глубокое духовное слушание этой музыки приоткрывает окно в то измерение, откуда мы, люди нашей Планеты, вышли в этот телесный мир.
Когда я рассказывал об этой музыке одиннадцатилетним детям в одном из городов Швеции, то говорил о том, что басы – это поступь смерти, а мелодия первых скрипок – бессмертие Духа.
Затем спросил:
“Что может означать тема вторых скрипок?”
И получил самый гениальный ответ, который только можно услышать:
“В О 3 Д У X!!!”
Глава 6. “Но кто мы и откуда?”
(тайны гениев)
Как только мы по-настоящему погружаемся в искусство – нам открывается иной мир, иные измерения. Мы перестаем мыслить только реалистично, ибо искусство демонстрирует нам такие сферы бытия, которые очень трудно, а порой и вообще невозможно объяснить с точки зрения даже самой изощренной, но материалистической логики.
И в самом деле, как И.С. Баху удалось создать неисчислимое количество шедевров?
Откуда движущие силы?
Ведь безмерные, безграничные творения баховского духа рождены обыкновенным земным телом человека с земным именем и со всей земной ограниченностью этого тела!
Где проблемы усталости, творческих кризисов, наконец, самых обыкновенных болезней? Баховский творческий процесс осуществлялся как непрерывное энергетическое извержение, без отступлений, без расслаблений, практически без какого бы то ни было подготовительного периода.
Как объяснить феномен Моцарта?
С его вечно больным телом, страхом смерти, постоянной необходимостью работать ради насущного хлеба. Но все это – только одна сторона.
Откуда же возникает гениальное гармоническое и мелодическое совершенство моцартовской музыки, непрерывный поток вдохновения? Откуда она, эта другая сторона?
Как понять существование Ван Гога?
Психически совершенно нестабильного, одинокого, никем никогда не поддержанного, но, однако, открывающего новые измерения в области мышления и видения. И действительно, откуда эти полнота жизни, уверенность в правильности избранного пути, высочайшая пластика, невероятное Вселенское Знание, путь в Будущее?
Как оценить или соразмерить жизнь Бетховена и его музыку? Вытекает ли суть его музыки из его быта, из его образа жизни?
Или наоборот, отрицает и возникает как полнейший противовес?
А феномен Шекспира?
Не случайно ведь возникали версии, что Шекспира не существовало и, что это, скорее, собирательный образ. Подобные подозрения можно легко понять, если попытаться объять его наследие и ответить только на один вопрос: как один человек, проживший на свете совсем недолго, даже через четыреста лет после своей смерти является носителем опыта и этики, ни много ни мало, всей цивилизации?
Ведь творчество Шекспира и сегодня призвано отвечать на самые сложные и неоднозначные вопросы существования человека.
Один и тот же человек пишет Сонеты и “Сон в летнюю ночь”, “Гамлета” и “Бурю”, “Ромео и Джульетту” и “Много шума из ничего”.
Но даже если бы Шекспир не написал больше ничего кроме “Гамлета”, то уже одной этой пьесы было бы достаточно, чтобы говорить о космогонии Шекспира и даже рассуждать о неземной подоплеке его творчества. Ибо по мере того как наша цивилизация “взрослеет”, мы только начинаем приближаться к первым робким попыткам ответить на некоторые вопросы, четыреста лет назад поставленные перед человечеством Шекспиром.
Нам сегодня легко рассуждать об особой рембрандтовской светотени, ибо мы – дети электрического века, века кино и театра.
Но откуда этот, видимо, величайший художник всех времен – Рембранд – знал о подобном свете? Свечение людей и предметов на его полотнах тем сильнее, чем больше их Духовная сущность. Вообще, откуда гении берут силы для творчества? В каких источниках получают они веру в свою правоту? Ведь ничто в телесном мире не утверждает необходимости такой правоты. Так откуда же эта невероятная энергия самопожертвования? Откуда это знание и уверенность в правоте?
Владимир Вернадский:
“Жизнь – это такая же часть космоса как энергия и материя”.
Тогда что же такое – одаренный человек?..
Космическая материя, одаренная космической энергией?
Значит, Человек – есть материальное Тело, одаренное энергией – Духом?..
Но для чего? В чем смысл подарка?
Существовал Космос по каким-то своим космическим законам.
Взрывы сверхновых, нейтронные звезды, черные дыры, белые карлики...
Кому понадобилось поселить в JCocmoc Человечество?
С какой целью?
Какова значимость созданной Человечеством
“Лунной сонаты”,
“Страстей по Матфею”,
“Прометея”,
“Фауста”,
Реймского собора,
“Божественной комедии”?
Это что, случайность?
Полоний о Гамлете:
“В его безумии есть своя система”.
Человек – системное безумие?
Муравьев явно запрограммировали.
А человека?
Да или нет?
А войны? Есть ли они в программе?
А бесконечная вражда религий, рас, стран?
Как относятся Вселенские программисты к этой вражде?
Но ведь с другой стороны – собор Святого Петра, Альгамбра, Тадж-Махал, храм Покрова на Нерли?
Для чего мы это построили?
Так, может быть, что-то запрограммировано, а что-то и нет?
Согласно Шопенгауэру, необходимы миллионы размножений для того, чтобы однажды породить Творца, Гения, или Подлинно Человека.
Может быть, страшная правда именно в этом.
Количество, переходящее в качество.
То есть необходимо огромное количество человеческого материала, безграничное множество популяций, чтобы результатом стали Шекспир, Бах, Леонардо?
В конечном итоге человеческий материал аннигилирует (умирает), но “Король Лир”, “Хорошо темперированный клавир”, “Джоконда” остаются и становятся символами всего человечества (в том числе и тех, кто проживет жизнь без Шекспира, Баха, Леонардо).
Вполне возможная версия.
...Но и здесь что-то не так.
Звучит античеловечно, антигуманно. Я совершенно не в состоянии признать, что это так.
...Хотя, с другой стороны, жизненный опыт подсказывает, что Шопенгауэр строит свои утверждения, исходя из очевидного.
...Но если Шопенгауэр прав, то нарушается этика Бытия.
Можно ли доказать, что концепция, при всей ее очевидной видимости и объективности, неверна?
Ее изъян уже хотя бы в том, что
коль скоро существуют гениальные создатели,
то должны существовать и гениальные восприниматели.
Шопенгауэр исследует ментальность гениев, создателей.
