К. Халин - Культурология (конспект лекций)
Наряду со становлением русской национальной культуры шел интенсивный рост национального самосознания. Утверждение самобытных черт русского искусства происходило одновременно с осваиванием традиций западноевропейской культуры нового времени.
4. Золотой век культуры РоссииКультура России XIX в. – это невиданный взлет в вершинах своего достижения. Ни в какое другое время в России не рождалось столько гениев мировой величины.
Вспомним их имена: А.С. Пушкин, М.Ю. Лермонтов, М.И. Глинка, И.С. Тургенев, К.П. Брюллов, Н.В. Гоголь, Н.Н. Некрасов, Л.Н. Толстой, Ф.М. Достоевский, И.Н. Крамской, И.Е. Репин, М.П. Мусоргский, Н.С. Лесков.
Это далеко не полный перечень тех великих мастеров, имена которых озаряли золотой век русской культуры.
Золотой век был подготовлен всем предшествующим развитием русской культуры, и в особенности Петровскими реформами.
С начала века в обществе наблюдается небывалый подъем патриотизма. Еще более усилившийся с началом войны 1812 г., он способствовал углублению понимания национальной общности.
Усиливалось развитие реалистических тенденций и национальных черт культуры.
Культурным событием колоссальной важности стало появление «Истории государства Российского» Н.М. Карамзина. Автор первым почувствовал, что самым важным в наступающем веке в русской культуре будет решение проблемы национальной самоидентичности.
Следом за Карамзиным шел Пушкин, решающий задачу соотнесения своей национальной культуры с другими культурами. Затем появилось «Философское письмо» П.Я. Чаадаева.
Особое место в культуре XIX в. занимала литература. Классики русской литературы всегда тяготели к объемному мировосприятию. Классическая литература XIX в. стала больше, чем просто литературой.
Она стала синтетическим явлением культуры. Многие просвещенные люди строили свою жизнь на основе литературных образов.
К середине века русская культура становится все более известной на Западе. Н.И. Лобачевский, положивший начало современным представлениям о строении Вселенной, стал первым прославившимся за рубежом российским ученым.
П. Мериме открыл Европе Пушкина. В Париже был поставлен «Ревизор» Гоголя.
Во второй половине XIX в. европейская и мировая известность русской культуры усиливается в первую очередь благодаря литературе.
Произведения И.С. Тургенева, Л.Н. Толстого, Ф.М. Достоевского получили мировую известность. Впервые культурный обмен между Россией и Европой приобрел двусторонний характер. Русская культура приобрела европейское и мировое значение.
Но, несмотря на все грандиозные достижения культуры золотого века, глубокий культурный раскол не был преодолен. По переписи населения России в 1897 г. было только немногим более 20 % населения грамотных.
Роковым для страны стал террор 1 марта 1881 г. Равновесие в культуре нарушилось.
Возобладали радикальные модернистские идеи в своем разрушительном виде. Золотому веку русской культуры пришел конец.
Начало XX в. – это серебряный век русской культуры. Российская изящная словесность никогда не знала такого богатого поэтического разнообразия: А. Блок, С. Есенин, В. Маяковский, В. Хлебников, В. Брюсов, И. Северянин, Н. Гумилев. Окончательно оформилось течение космизма, которое сформировалось еще во второй половине XIX в. Представителями этого течения были писатели, философы, ученые: Д.И. Менделеев, К.Э. Циолковский, В.С. Соловьев. Н.Ф. Федоров, П.А. Флоренский, В.И. Вернадский и др.
Их объединяло убеждение в том, что развитие человечества приобретает все более общепланетарный характер.
Космос и человек, природа и человек оказываются неотделимыми, и надо уметь изучать будущее человечества и будущее природы вместе.
Вершиной научного направления в космизме стало учение В.И. Вернадского о ноосфере, очень актуальное и в наши дни.
Согласно этому учению человечество становится основной силой, определяющей своей деятельностью эволюцию Земли, и на определенной стадии оно должно будет принять на себя ответственность за будущее биосферы для сохранения возможности своего существования и дальнейшего развития. Биосфера должна превращаться в ноосферу, т. е. в сферу разума.
Сложилась самобытная русская философия. Ее выдающимися представителями стали Н.А. Бердяев, С.Н. Булгаков, Л.И. Шис-тов, П.А. Флоренский, И.А. Ильин и др.
Одной из особенностей русской философии, по словам А.Ф. Лосева, было «чисто внутреннее, интуитивное познание сущего, его скрытых глубин, которые могут быть постигнуты не посредством сведения к логическим понятиям и определениям, а только в символе, в образе посредством силы воображения».
Русская культура в XIX – начале XX вв. находилась на грани крупных перемен, которые не состоялись из-за революции.
Лекция 20. Культура советского государства
Один из наиболее неоднозначных периодов в развитии русской культуры – это период послереволюционной культуры. Негативные черты этого времени:
1) разрушение и уничтожение культурных памятников прошлого;
2) разделение русской культуры на непосредственно советскую и культуру русского зарубежья;
3) гибель множества людей.
Также позитивными явлениями были:
1) развитие просвещения;
2) электрификация и индустриализация;
3) активная правительственная поддержка развития «новой» культуры. Культура нового государства была призвана служить народу и прежде всего пролетариату. 20-30-е гг. XX в. ознаменованы функционированием Пролеткульта.
Составной частью программы культурной революции были вопросы отношения к культурному наследию и к отечественной интеллигенции. Важнейшие задачи «культурной революции»:
1) ликвидация неграмотности в масштабах всей страны;
2) приобщение народа к выработанному человечеством духовному богатству;
3) создание новой советской интеллигенции из трудящихся.
В программе коммунистической партии оговаривались меры по широкой демократизации культуры. В 1917 г. в собственность и распоряжение народа перешли Эрмитаж, Русский музей, Третьяковская галерея, Оружейная палата и т. д. В то же время революционные потрясения нанесли урон отечественной культуре, выраженный в:
1) массовом переименовании городов, улиц, площадей и т. д., имевших богатую историю;
2) разрушении памятников, якобы символизировавших власть старого режима;
3) разрушении православных храмов, монастырей, сжигании икон, церковных рукописных книг, организованном вскрытии святых мощей;
4) изъятии церковного достояния;
5) упразднении старинных кладбищ.
С первых же дней советская власть стремилась к ограничению возможностей интеллигенции к участию в общественной и политической жизни страны. Утвержденный в 1922 г. Главлит был призван осуществлять контроль и предупреждать «враждебные выпады» против большевиков. Репертуар театров и зрелищных мероприятий контролировал Главрепертком. В 1919 г. был основан Госиздат, национализированы киноиндустрия и театры. В то же время нельзя говорить о падении уровня произведений культуры.
Художественные символы новой эпохи:
1) первая советская поэма о революции «Двенадцать» А. Блока;
2) первый спектакль на советскую тему «Мистерия-буфф» В. Маяковского;
3) картина Б. Кустодиева «Большевик»;
4) плакат Моора «Ты записался добровольцем?» и т. д. Мастера культуры были вовлечены в процесс создания культа Советского государства. Люди, изначально не принявшие русскую революцию, были вынуждены эмигрировать. Почти весь цвет русской интеллигенции оказался за границей. Среди них литераторы И. Бунин, А. Куприн, И. Шмелев, М. Цветаева, И. Северянин, К. Бальмонт и др., композиторы И. Стравинский, П. Прокофьев, С. Рахманинов и др., художники Л. Бакст, К. Сомов, Н. Рерих, А. Бенуа и др., выдающиеся деятели театра. Славу русской культуры они преумножали уже за рубежом.
2. Культура СССР в 1930-1950-е гг.Начало этого периода ознаменовано массовыми репрессиями 1930-х гг. Их жертвами стали поэты О. Мандельштам, Н. Клюев, писатель Б. Пильняк, философ П. Флоренский, селекционер Н. Вавилов и многие другие деятели культуры.
В то же время этот период характеризуется успехами в области образования, достижениями в фундаментальных отраслях знания, развитием авиации.
Несмотря на строгую цензуру, появляются интереснейшие литературные произведения М.А. Булгакова, М.А. Шолохова, А.А. Фадеева, Б.Л. Пастернака, А.Т. Твардовского, К.Г. Паустовского, И. Ильфа и Е. Петрова, Ю. Олеши и др.
Музыка 1930-1950-х гг. представлена именами С.С. Прокофьева, Д.Д. Шостаковича, И.О. Дунаевского, Г.В. Свиридова, А.И. Хачатуряна и др.
Выдающиеся представители исполнительного искусства: С. Рихтер, Д. Ойстрах, Л. Оборин.
Подъем испытывает оперное и балетное искусство: выступают певцы Л. Собинов, И. Козловский, Н. Озеров и др.; танцовщицы и танцовщики О. Лепешинская, Г. Уланова, Л. Лавровский, А. Мес-серер и др.
