Джеймс Коллиер - Становление джаза
Важно понять, что лишь знание опыта прошлого поможет найти решение насущных проблем современного джаза. Наиболее известная композиция Джона Льюиса родилась как дань восхищения предшественнику Джанго Рейнхардту. Разнообразное наследие Чарли Мингуса, несомненно, обязано его знакомству со всем, что существовало в джазе до него. Творчество Орнетта Коулмена основано на блюзах.
Да, у джаза есть будущее. Но, как ни парадоксально, оно, очевидно, кроется в его прошлом. Сейчас джазу не мешало бы отдохнуть от экспериментов. Необходимо время, чтобы собрать воедино все достижения, вернуться назад и заново осмыслить прошедшее. А материала для осмысливания хватит на всех. Но даже если никто не последует этому совету, если джазу суждено безоглядно нестись к новым и новым формам — что ж, и этот путь окажется не бесплодным. Главное — остается музыка. И нет никаких сомнений, что и век спустя — и даже через век — творения Армстронга, Паркера, Рейнхардта, Эллингтона будут вызывать восторг в сердцах людей.
ЛИТЕРАТУРА
[1] Albertson C. Bessie. New York, 1972.
[2] Allen W. C, Rust B. King Joe Oliver. London, 1958.
[3] Allen W. F., Ware Ch. P., Garrisоn L. Slave Songs of the United States. New York, 1951.
[4] Armstrong L. Satchmo: My Life in New Orleans. New York, 1955.
[5] Вechet S. Treat It Gentle. New York, 1975.
[6] Вeier U. The Talking Drums of the Yoruba. — In: «Journal of the African Music Society», vol. 1, 1954.
[7] Вerendt J. The Jazz Book. New York, 1975.
[8] В1esh R., Janis H. They All Played Ragtime. New York, 1971.
[9] Brunn H. О. The Story of the Original Dixieland Jazz Band. Louisiana University
Press, 1960.
[10] Charters S. B. Jazz; New Orleans 1885-1963. New York, 1963.
[11] Charters S. B. The Poetry of the Blues. New York, 1970.
[12] Charters S. В., Kunstadt L. Jazz: A History of the New York scene. New York, 1962.
[13] Сhi1tоn J. Who's Who of Jazz. Philadelphia, 1972.
[14] Сhi1tоn J. Billie's Blues. New York, 1975.
[15] Со1e B. John Coltrane. New York, 1976.
[16] Со1e B. Miles Davis. New York, 1976.
[17] Courlander H. Negro Folk Music, U.S.A. New York, 1963.
[18] Dance S. The World of Duke Ellington. New York, 1970.
[19] De1aunay Ch. Django Reinhardt. London, 1968.
[20] De1aunay Ch., Panassie H. Le Jazz Hot. Paris, 1934.
[21] Ellington, Duke. Musik Is My Mistress. New York, 1973.
[22] Epstein D. J. The Folk Banjo: A Documentary History. — In: «Ethnomusicology», vol. XIV, Sept. 1975.
[23] Ewen D. The Life and Death of Tin Pan Alley. New York, 1964.
[24] Feather L. The New Encyclopedia of Jazz. London, 1961.
[25] Feather L. From Satchmo to Miles. New York, 1972.
[26] Feather L. The Pleasures of Jazz. New York, 1976.
[27] Fenner T. P. Cabin and Plantation Songs. New York, 1873.
[28] Finkelstein S. Jazz: A people's Music. New York, 1975.
[29] Foster P., Stoddart T. Pops Foster. Berkeley, 1971.
[30] Fox Ch. Fats Waller. New York, 1961.
[31] Gammond P. Scott Joplin and the Ragtime Era. New York, 1975.
[32] Git1er I. Jazz Masters of the Forties. New York, 1974.
[33] Gleason R. J. Celebrating the Duke. New York, 1975.
[34] Goldberg J. Jazz Masters of the Fifties. New York, 1965.
[35] Gutman H. G. The Black Family in Slavery and Freedom.
[36] Had1осk R. Jazz Masters of the Twenties. New York, 1974.
[37] Handy W. С Father of the Blues. New York, 1970.
[38] Hare M. С. Six Creole Folk Songs. New York, 1921.
[39] Harris R. Jazz. Harmondsworth: Penguin Books, 1976.
[40] Hentоff N. Jazz Is. New York, 1976.
[41] Hentоff N. The Jazz Life. 1975.
[42] Hоbsоn W. American Jazz Music. New York, 1939.
[43] Hо1iday В., Dufty W. Lady Sings the Blues. New York, 1965.
[44] James B. Bix Beiderbecke. New York, 1961.
[45] James M. Dizzy Gillespie. New York, 1961.
[46] James M. Miles Davis. New York, 1961.
[47] Jewe11 D. Duke: A Portrait of Duke Ellington. New York, 1977.
[48] Jones A. M. Studies in African Music. London, 1959.
[49] Кmen H. A. Music in New Orleans. Louisiana University Press, 1966.
[50] Кrehbie1 H. E. Afro-American Folksongs: A Study in Racial and National Music. New York, 1914.
[51] Lambert G. E. Duke Ellington. New York, 1961.
[52] Lоmax A. Mister Jelly Roll. Berkeley, 1950.
[53] Maultsby P. K. Music of Northern Independent Black Churches During the Ante-Bellum Period. — In: «Ethnomusicology», vol. XIX, Sept. 1975.
[54] McCarthy A. The Dance Band Era. London, 1971.
[55] McCarthy A. Louis Armstrong. New York, 1961.
[56] Meryman R. Louis Armstrong — A Self-Portrait. New York, 1971.
[57] Metfessel M. Phonophotography in Folk Music. University of North Carolina Press, 1928.
[58] Mezzrоw M., Wolfe B. Really the Blues. New York, 1946.
[59] Mingus Ch. Beneath the Underdog. Ed. by N. King. New York, 1971.
[60] Murray A. Stomping the Blues. New York, 1976.
[61] Nanry Ch. (ed.). American Music: From Storyville to Woodstock. New Brunswick, 1972.
[62] Newtоn F. The Jazz Scene. New York, 1975.
[63] Nketia J. H. Kwabena. The Music of Africa. New York, 1974.
[64] Oliver P. Bessie Smith. New York, 1961.
[65] Oliver P. The Meaning of the Blues. New York, 1963.
[66] Panassie H. The Real Jazz. New York, 1942.
[67] Parrish L. Slave Songs of the Georgia Sea Islands. New York, 1942.
[68] Ramsey F. (Jr.), Smith Ch. E. (eds.). Jazzmen. New York, 1939.
[69] Reisner R. G. Bird: The Legend of Charlie Parker. New York, 1973.
[70] Rive11i P., Levin R. Black Giants. New York, 1970.
[71] Rоасh H. Black American Music. Boston, 1973.
[72] Roberts J. S. Black Music of Two Worlds. New York, 1972.
[73] Rublowsky J. Black Music in America. New York, 1971.
[74] Russe11 R. Bird Lives! New York, 1973.
[75] Rust B. Jazz Records 1897-1942. Storyville, 1970.
[76] Russell R. Jazz Style in Kansas City and the Southwest. Berkeley, 1971.
[77] Sargeant W. Jazz: Hot and Hybrid. New York, 1975.
[78] Sсhu11er G. Early Jazz. New York, 1968.
[79] Shapiro N., Hentoff N. The Jazz Makers. New York, 1957.
[80] Shaw A. 52nd Street. New York, 1971.
[81] Simpkins С. О. Coltrane. New York, 1975.
[82] Smith J., Guttridge L. Jack Teagarden: The Story of a Jazz Maverick. London, 1960.
[83] Southern E. The Music of Black Americans. New York, 1971.
[84] Spe11man A. B. Black Music: Four Lives. New York, 1970.
[85] Stearns M. W. The Story of Jazz. New York, 1956.
[86] Stewart R. Jazz Masters of the Thirties. New York, 1972.
[87] Stewart-Baxter D. Ma Rainey and the Classic Blues Singers. New York, 1970.
[88] Sudha1ter R. M., Evans Ph. R., Dean-Myatt W. Bix, Man amp; Legend. New Rochelle, 1974.
[89] Thоmas J. С. Chasin' the Trane. New York, 1975.
[90] Toll R. С. Blacking Up. New York, 1974.
[91] U1anоv B. Duke Ellington. New York, 1946.
[92] Vance J. Fats Waller: His Life and Times. Chicago, 1977.
[93] Waterman R. A. African Influence on the Music of the Americas. — In: «Acculturation in the Americas», Chicago, 1952.
[94] We11s D., Dance S. The Night People. Boston, 1971.
[95] Wi11iams M. Jazz Masters in Transition, 1957-1969. New York, 1970.
[96] Wi11iams M. The Jazz Tradition. New York, 1970.
[97] Wi11iams M. Jelly Roll Morton. New York, 1963.
[98] Wi11iams M. (ed.). Jazz Panorama. London, 1965.
[99] Wi11iams-Jones P. Afro-American Gospel Music: A Crystallization of the Black Aesthetic— In: «Ethnomusicology», vol. XIX, Sept. 1975.
[100] Wi1mer V. Jazz People. Indianapolis, 1970.
[101] Work J. W. American Negro Songs. New York, 1940.
В. Ю. Озеров
СЛОВАРЬ СПЕЦИАЛЬНЫХ ТЕРМИНОВ
Авангардный джаз / Avantgarde jazz (от франц. avant-garde передовой отряд) — Условное название группы стилей и направлений современного джаза, ориентирующихся на модернизацию музыкального языка, на освоение новых, нетрадиционных выразительных средств и технических приемов (в области атональности, модальной импровизации и композиции, сонористики, электронного синтеза звука и т. д.). К авангардному джазу принято относить фри-джаз, «третье течение», электронный джаз, некоторые экспериментальные формы хард-бопа, кул-джаза, джаз-рока и др.
Аранжировка / Arrangement (англ. arrange располагать, устраивать, приводить в порядок) — Музыкальное изложение, рассчитанное на определенный состав исполнителей и зафиксированное в нотной записи. В джазе аранжировка является способом закрепления общего замысла ансамблевой или оркестровой интерпретации и главным носителем стилевых качеств, вследствие чего она приобретает не менее важное значение, чем композиция в академической музыке.
Архаический (ранний) блюз / Archaic (early) blues — Наиболее старый, традиционный тип блюза, сложившийся, как предполагается, в первой половине прошлого века на Юге США и обнаруживающий тесную связь с африканскими истоками, а также с другими традиционными жанрами народной музыки американских негров (например, уорк-сонгом, холлером, балладой и спиричуэлом).
Архаический (ранний) джаз / Archaic (early) jazz — Обозначение наиболее старых, традиционных типов джаза, бытовавших с середины прошлого столетия в ряде южных штатов США. Архаический джаз был представлен, в частности, музыкой негритянских и креольских марширующих оркестров XIX в. Период архаического джаза предшествовал возникновению новоорлеанского (классического) стиля.
Атака звука / Attack — Одна из важных динамических характеристик звукоизвлечения в джазе, связанная с начальным моментом взятия звука в игре на каком-либо музыкальном инструменте или в пении. Может быть резко акцентированной, агрессивной или смягченной. Качеством атаки звука в значительной мере определяется джазовый саунд.
Африканское «ручное фортепиано» / African hand piano — Широко распространенный в Африке (на западном побережье и в южной части континента) щипково-язычковый музыкальный инструмент, родственный ксилофону, с длиной резонансного корпуса от 10 см до метра и с одним или несколькими рядами расположенных на нем язычков разной величины из дерева или металла, соответствующих звукам различной высоты. Имеет множество местных названий — санза, мбира, мбила, калимба, ндимба, нданди, ижари, мганга, ликембе, селимба и др. Во времена европейской колонизации Америки санза была завезена неграми-рабами на Кубу, где бытует до сих пор.
База / Base (англ. нижняя часть, основание, опора) — Ансамбль или часть ансамбля, выполняющие функцию сопровождения солистов.
Баллада / Ballad (от лат. ballo танцую) — Встречающийся у многих народов песенный жанр, ведущий происхождение от старинных хороводных песен-танцев. Типичные черты баллады — сочетание эпической повествовательности и лиризма, строфическая форма, медленный или умеренный темп, сквозное развертывание сюжета и музыкального материала. В народной музыке американских негров сложился самобытный тип баллады, имеющий некоторую общность с блюзом и сохранивший связь с африканскими традициями. В джазе получил распространение лирический балладный стиль инструментальной игры и пения.
Банджо / Banjo (Bonjo) — Струнный щипковый музыкальный инструмент африканского происхождения, родственный мандолине и гитаре. Чрезвычайно широко распространен в практике народного музицирования американских негров и как сольный, и как аккомпанирующий инструмент. Самобытные жанры негритянской народной музыки для банджо способствовали возникновению регтайма и ранних форм джаза.
