KnigaRead.com/
KnigaRead.com » Научные и научно-популярные книги » История » Анна Петракова - Искусство Древней Греции и Рима: учебно-методическое пособие

Анна Петракова - Искусство Древней Греции и Рима: учебно-методическое пособие

На нашем сайте KnigaRead.com Вы можете абсолютно бесплатно читать книгу онлайн Анна Петракова, "Искусство Древней Греции и Рима: учебно-методическое пособие" бесплатно, без регистрации.
Перейти на страницу:

Творчество Фидия: материалы, пластические интересы, главные работы (хризоэлефантинные статуи Зевса в Олимпии и Афины в Парфеноне, бронзовая статуя Афины на Акрополе, Афина Лемния, «Раненая амазонка»). Роль Фидия в создании архитектурно-скульптурного ансамбля афинского Акрополя. Статуи Фидия в прозаических описаниях и эпиграммах. Творчество Кресилая и проблема скульптурного портрета в эпоху высокой классики (Портрет Перикла, «Раненая амазонка»).

Литература по теме:

• Ривкин Б.И. Античное искусство. М, 1972. С. 128–136

• Колпинский Ю.Д. Искусство Эгейского мира и Древней Греции. М.,1970. С. 55–59

• Соколов Г.И. Искусство Древней Греции. М, 1980. С. 108–119, 137-41

• Акимова Л.И. Искусство Древней Греции. Классика. СПб, 2007. С. 98–102, 220-238

• Колпинский Ю.Д. Великое наследие античной Эллады и его значение для современности. М, 1988. С. 98–102

• Чубова А.П., Конькова Г.И., Давыдова Л.И. Античные мастера. Скульпторы и живописцы. Л., 1986.

Тема 13 Ансамбль афинского Акрополя: идейное и художественное решение, основные сооружения и скульптурное убранство

Периодизация Искусства Древней Греции (гомеровский, архаика, классика, эллинизм), краткая характеристика каждого периода и его места в истории искусства Древней Греции. Разделение классики на раннюю, высокую и позднюю. Ранняя и высокая классика – две ступени одного и того же стиля. Высокая классика (третья четверть V в. до н. э.) – объяснение термина, краткая характеристика политической и экономической ситуации (приход Перикла к власти в Афинах, расцвет культуры и искусства после завершения войн, Афины – центр культурной жизни Греции).

История создания Ансамбля афинского Акрополя (разрушение архаического ансамбля акрополя во время Греко-персидских войн, перенос союзной казны в Афины, Плутарх о Перикле и строительстве в Афинах в «Сравнительных жизнеописаниях»).

Планировка и основные сооружения Ансамбля афинского акрополя:

Пропилеи (дорический и ионический ордер, архитектор Мнесикл), храм Ники (ионический амфипростиль, архитектор Калликрат), Пинакотека, статуя Афины, Парфенон (дорический периптер с элементами ионического ордера, с ядром в виде амфипростиля, с фризами дорического и ионического ордера, архитекторы Иктин и Калликрат), Эрехтейон (два ионических портика и портик кариатид, асимметричная планировка).

Ордер в Ансамбле афинского акрополя: совмещение двух ордерных систем в пределах одного здания, пропорциональное соотношение колонн на главном и боковых фасадах (Ь=2а+1), роль курватур и энтазиса в компенсации оптических искажений.

Скульптурное оформление сооружений афинского Акрополя: скульптура Афины в центре ансамбля и хризоэлефантинная Афина внутри храма, фриз и рельефы балюстрады храма Ники Аптерос, скульптура Эрехтейона, фронтоны Парфенона (рождение Афины и спор Афины и Посейдона за власть над Аттикой), метопы Парфенона (амазономахия, кентавромахия, Троянская война, гигантомахия), ленточный фриз Парфенона с изображением Панафинейского шествия.

Идейно-художественное значение Ансамбля афинского акрополя (идея единства греческих народов, идея победы над угрозой с Востока, идея главенствующей роли Афин, связь с Панафинейскими торжествами).

История существования и изучения памятников афинского Акрополя (строительство по Плутарху, Акрополь в римскую эпоху, Акрополь во времена турецкого владычества, взрыв в Парфеноне, лорд Эльджин и мраморы Парфенона и Эрехтейона в Британском музее в Лондоне, проблемы реституции культурных ценностей, тяжба между Грецией и Великобританией в наши дни).

Ансамбль афинского акрополя в произведениях художников, писателей, поэтов XVII-начала XXI вв., в документальном и художественном кино.

Литература по теме:

• Ривкин Б.И. Античное искусство. М, 1972. С. 136–176

• Колпинский Ю.Д. Искусство Эгейского мира и Древней Греции. М.,1970. С. 59–66

• Соколов Г.И. Искусство Древней Греции. М, 1980. С. 141–156

• Акимова Л.И. Искусство Древней Греции. Классика. СПб, 2007. С. 160–209

• Колпинский Ю.Д. Великое наследие античной Эллады и его значение для современности. М, 1988. С. 102–113

• Брунов НИ. Памятники Афинского Акрополя. Парфенон и Эрехтейон. М., 1973.

• Всеобщая история архитектуры в 12 томах. Том 2. Древняя Греция и Древний Рим. М, 1973.

Тема 14 Древнегреческая монументальная и станковая живопись эпохи архаики и классики

Периодизация Искусства Древней Греции (гомеровский, архаика, классика, эллинизм), краткая характеристика каждого периода и его места в истории искусства Древней Греции.

Общие тенденции развития греческой монументальной живописи (от «раскрашенного рисунка» к живописи со светотенью, объемом, передачей пространства), проблемы изучения (отсутсвие произведений прославленных мастеров, известных по словесным описаниям в текстах античных авторов или по римским копиям с несохранившихся греческих оригиналов), материалы, техника (фреска, энкаустика), пигменты, живопись и вазопись (влияние живописи на вазопись в области сюжетов, композиции, задач). Примеры раннегреческой живописи эпохи архаики (пинака «Прекрасен Мегакл», живописные метопы храма Аполлона в Фермосе, живопись на деревянной плакетке с изображением жертвоприношения, клазоменские саркофаги, мраморные надгробия с росписями).

Основные этапы развития живописи в эпоху классики: от монументальной живописи общегражданского значения к станковой картине по заказу. Кимон из Клеон и изобретение ракурса.

Полиглот с Фасоса: темы (мифологические и исторические), характер росписей (гражданские добродетели, «изображал людей лучшими, чем они есть»), достижения в области композиции (первым стал размещать фиуры в несколько ярусов на волнистых линиях, обозначающих линию земли, и полускрытыми неровностями почвы; стал объединять людей в группы не только позами и жестами, но и мимикой и настроением), колорит живописи Полигнота (четыре основные краски). Работы Полигнота и Микона и их влияние на развитие современной им вазовой живописи. Значение достижений Аполлодора (изобретение светотени) и Агатарха (изобретение перспективы).

Творчество Зевксиса и Паррасия, проблема экфрасиса. Зевксис – искусный мастер и автор занимательных картин, мимесис в работах Зевксиса, сочетание работы с натурой и стремления к созданию идеальных и величественных образов, основные произведения мастера (история с картиной «Елена» в Кротоне, история с птицами и виноградом, «Семейство кентавров»). Паррасий, как противопоставление Зевксису – интерес не к внешней красоте, а к сложным психологическим состояниям и душевным переживаниям («Притворное безумие Одиссея», «Прометей, терзаемый орлом», история о занавесе, обманувшем Зевксиса). Второстепенные живописцы конца V – начала IV в. до н. э. Живописные школы, живопись в системе образования Древней Греции поздней классики. Особенности греческой живописи поздней классики: работы Филоксена (по римской мозаике «Битва Александра с Дарием», копирующей несохранившийся греческий оригинал), Павсона (история с изображением бегущего коня), Тиманфа («Жертвоприношение Ифигении»). Апеллес и его работы в разных центрах греческого мира, при дворе Филиппа и Александра, при дворе Птолемея в Египте, история с Апеллесом и башмачником. Основные произведения Апеллеса: «Афродита Анадиомена», «Клевета», «Александр с молнией». Протоген с Родоса – новый тип художника (аполитичность, замкнутость, история с захватом Родоса), противопоставление Апеллесу, основные работы (картина «Иалис»). Мозаики Пелы и росписи гробницы в Вергине, как пример подлиной работы древнегреческих мастеров IV в. до н. э. в разных техниках живописи. Галерея истории Древней живописи в здании Нового Эрмитажа: попытка создания наглядной истории живописи от древних времен и до середины XIX века, сюжеты росписей Галереи – истории из жизни античных живописцев (дочь коринфского горшечника Дибутада, обводящая тень своего возлюбленного на стене; Зевксис и птицы, клюющие виноград на его картине; Протоген, швыряющий кисточку в свою картину, Зевксис, пытающийся отдернуть нарисованный Паррасием занавес; Зевксис, рисующий «Елену»; Апеллес, рисующий «Афродиту» с Кампаспы) и «реконструкции» их картин, сделанные по прозаическим описаниям греческих и римских авторов (картины «Семейство кентавров», «Медея»).

Литература по теме:

• Колпинский Ю.Д. Искусство Эгейского мира и Древней Греции. М.,1970. С. 47–50 (живопись архаики), 68–70 (живопись классики), 86–87 (живопись поздней классики)

• Колпинский Ю.Д. Великое наследие античной Эллады и его значение для современности. М, 1988. С. 83–86 (живопись архаики), 121–128 (живопись высокой классики, 144–145 (живопись поздней классики)

• Чубова А.П., Иванова А.П. Античная живопись. М, 1966. С. 21–33 (живопись VI в. до н. э.), 34–44 (живопись первой половины V в. до н. э.), 45–53 (живопись второй половины V – начала IV в. до н. э.), 54–60 (живопись IV в. до Александра Македонского), 61–71 (живопись времен Александра и диадохов), 72–79 (живопись эпохи эллинизма).

Перейти на страницу:
Прокомментировать
Подтвердите что вы не робот:*