Юрий Гурский - Цифровая фотография. Трюки и эффекты
Рис. 15.38. Нам такая текстура не годится, это скорее область интересов дизайнеров кафельной плитки
Склейте все слои (Ctrl+E). В итоге мы получили нечто похожее на фрагмент ванной комнаты любителей дикой природы и нестандартных решений в быту. А нам нужна бесшовная текстура. Выход один, и наиболее прозорливые читатели уже чувствуют, что им снова не избежать долгой и кропотливой работы штампом. Пессимистичные ожидания в данном случае оправдаются.
Запустите инструмент Clone Stamp (Штамп) и начинайте переносить соседние области на линию соединения частей текстуры. Эта работа потребует от вас не только усидчивости, но и творческого подхода – постарайтесь представить, как могли бы продолжиться пятна на шкуре леопарда в ту сторону, где сейчас находится шов. Нужно избежать слишком больших черных или рыжих областей – это выглядит ненатурально.
Когда швы будут удалены, можно приступать к созданию непосредственно бесшовной текстуры. Для этого запустите фильтр Offset (Сдвиг): Filter → Other → Offset (Фильтр → Другие → Сдвиг) – и задайте такие настройки, чтобы границы изображения передвинулись к его середине (рис. 15.39).
Рис. 15.39. Фильтр Offset (Сдвиг) иногда бывает полезен
После этого нужно снова проделать операцию по удалению швов. Конечно, это будет еще сложнее, чем в первый раз, – особенно скажется рутинность данной работы. Однако никакого другого способа получить нормальную бесшовную текстуру леопарда нет. То, что получилось в итоге, можно видеть на рис. 15.40.
Рис. 15.40. Бесшовная текстура готова, дальше работа будет проще и веселее
После того как текстура создана, нужно дать понять программе, что это изображение можно использовать при заливках, работе с кистями, в слоевых стилях и т. д.
Примечание
В начале примера мы не зря сделали заготовку для текстуры квадратной – только изображения этой формы задаются как образцы.
Для этого существует специальная команда Edit → Define Pattern (Правка → Определить образец). При ее запуске откроется окно, в котором нужно задать название текстуры (рис. 15.41).
Рис. 15.41. Текстуру лучше называть понятно
После этого текстура добавляется в базовый набор и становится доступна для любого инструмента или команды, работающей с образцами.
На этом рутинная часть трюка закончена, и можно переходить непосредственно к перекрашиванию зайца. Однако если просто взять Pattern Stamp (Фигурный штамп) и рисовать поверх исходного изображения, то ничего не получится – вы просто закрасите зайца плоским пятном леопардовой раскраски. Нам же нужно, чтобы изменилась окраска, но при этом все, до последнего волоска, осталось видно. Поэтому придется работать с достаточно сложной для понимания возможностью Photoshop – слоевой маской.
Создайте новый слой (Shift+Ctrl+N) и на палитре Layers (Слои) щелкните на кнопке Add layer mask (Добавить маску слоя). В итоге слой на палитре будет состоять из двух частей: первая часть (слева) – непосредственно изображение, вторая часть (справа) – маска слоя.
Примечание
Маска слоя позволяет регулировать яркостные значения в контролируемом изображении. Если говорить упрощенно, то яркость пиксела в изображении заменяется яркостью соответствующего пиксела в маске.
Нам нужно, чтобы маска слоя соответствовала исходному изображению с зайцем, так как это позволит естественно наложить текстуру. Поэтому переключитесь на маску слоя на палитре Layers (Слои), щелкнув на ней левой кнопкой мыши. Затем выполните команду Image → Apply Image (Изображение → Применить изображение) с настройками, показанными на рис. 15.42.
Рис. 15.42. Окно Apply Image (Применить изображение) полезно, но совершенно загадочно для новичков
В итоге мы получим маску с зайцем. Теперь можно переключиться на пока пустую левую часть слоя. Запустите инструмент Pattern Stamp (Фигурный штамп) и, выбрав созданный нами ранее образец, начинайте рисовать поверх грызуна. Для этой работы лучше всего подойдет кисть с мягкими краями.
Окрашивание зайца, в принципе, совсем несложное занятие, оно потребует от вас немного художественных способностей и усидчивости. Не забывайте, что неудачные действия всегда можно отменить и начать заново. Если все делается правильно, то палитра Layers (Слои) должна выглядеть примерно так, как на рис. 15.43.
Рис. 15.43. Если палитра Layers (Слои) у вас выглядит так же, то все будет хорошо
Возможно, при окрашивании придется пользоваться инструментами для затемнения (Burn) или осветления (Dodge) изображения. Не бойтесь этого – без них работа с цифровым фото редко обходится.
Когда заяц будет готов, можно еще немного откорректировать маску (чтобы цвет шерсти зайца стал насыщеннее). Для этого нужно снова переключиться на нее и выполнить команду Image → Adjustments → Brightness/Contrast (Изображение → Настройки → Яркость/Контраст) (рис. 15.44).
Рис. 15.44. Легкая цветокоррекция еще ни одному зайцу не вредила
После этого был сделан только один легкий штрих. Миролюбивый глаз зайца плохо смотрелся с его новым нарядом. Поэтому из изображения льва был скопирован глаз и вмонтирован сюда. Уже полностью хищный заяц показан на рис. 15.45.
Рис. 15.45. С таким хищником лучше не встречаться один на один
Глава 16
Смена погоды и сезона
16.1. Закат
16.2. Добавляем дождь
16.3. Делаем из дня ночь
16.4. Опережая время
16.5. Искусственная облачность
Любой снимок делается в определенный период времени и при определенных условиях. Если вы сняли пейзаж в солнечную погоду, то и фотография будет передавать настроение погоды, при которой был сделан снимок. Однако в ряде случаев с помощью нехитрых приемов вы можете совершенно преобразить изображение, «заменив» в нем погодные условия, сезон или время суток.
16.1. Закат
Перед вами фотография, сделанная явно в солнечный день. Мы видим голубое небо, а тени от архитектурных строений говорят о том, что солнце находится достаточно высоко (рис. 16.1).
Рис. 16.1. Исходный снимок
Как бы смотрелась эта фотография, если бы данная местность была снята в час заката солнца? Чтобы ответить на этот вопрос, придется выполнить несколько процедур: изменить цвет неба, добавить садящееся солнце и подчеркнуть тени на архитектурном сооружении.
Начнем с неба. Первое, что нам предстоит сделать, – это выделить все небо. На данном снимке это сделать достаточно просто, поскольку цвет неба почти однородный и облака отсутствуют. Поэтому здесь можно воспользоваться режимом выделения по цветовому диапазону: Select → Color Range (Выделение → Цветовой диапазон) (рис. 16.2).
Рис. 16.2. Выделение неба по цветовому диапазону
После того как небо выделено, скопируем его на новый слой (Ctrl+J). Теперь мы будем работать с этим слоем (назовем его Небо). В результате копирования неба на новый слой выделение было сброшено, но нам оно еще понадобится. Поэтому восстановите выделение, щелкнув на пиктограмме слоя Небо на палитре Layers (Слои), удерживая нажатой клавишу Ctrl.
Выделенную область на слое Небо нам нужно перекрасить в цвета заката. Для этого нам понадобится градиент от светло-оранжевого (или красного) к темно-оранжевому. Выберите инструмент Gradient (Градиент), а затем щелкните на образце градиента на панели свойств, чтобы открыть диалоговое окно настройки градиента (рис. 16.3).
Рис. 16.3. Диалоговое окно настройки градиента
Создайте двухцветный градиент со светло-оранжевым и темно-оранжевым цветами, после чего закройте диалоговое окно настройки градиента. Залейте выделенную область слоя Небо градиентом так, чтобы светлая часть градиента оказалась в нижней части выделения. Так как солнце в период заката находится у горизонта, нижняя часть неба должна быть освещена ярче (рис. 16.4).
Рис. 16.4. Новый цвет неба
Далее нам предстоит нарисовать солнце. Это мы делаем самым простым способом. Выберите инструмент Brush (Кисть), задайте для него кисть подходящего размера (по размеру солнца на снимке) с мягкими краями и выберите белый цвет в качестве цвета переднего плана.
Убедитесь, что слой Небо является активным, а выделение с неба не снято. Установите указатель мыши на нижней границе выделения так, чтобы солнечный диск лишь частично выступал над стеной, и щелкните кнопкой мыши. В изображении появится белый круг с мягкими краями, частично скрытый за стеной (рис. 16.5).
Рис. 16.5. Добавлено солнце
Солнце готово, но на закат это пока не очень похоже. Архитектурное сооружение еще достаточно сильно освещено. Уменьшать яркость снимка было бы ошибочным решением. В полумраке обычно многие темные цвета становятся черными, то есть сливаются воедино. На снимке в левой и центральной частях присутствуют области с тенями, где четко различаются детали с разной степенью освещенности. Если сдвинуть порог черного цвета, мы сделаем эти детали более темными и неразличимыми. Для этого снимем выделение, сделаем активным фоновый слой и воспользуемся настройкой уровней: Image → Adjustments → Levels (Изображение → Настройки → Уровни) (рис. 16.6).
