Сергей Богаченко - Чему не учат в российских школах бизнеса
То, что на самом деле необходимо творческому человеку, – это чтобы его произведение, ценитель и деньги встретились в одном месте и «нашли взаимопонимание». Остальное приложится, особенно если у вас есть талант.
Мнение некоторых идеалистов, что зритель всегда способен оценить произведение по достоинству, также ошибочно. То есть, разумеется, если произведение на самом деле имеет художественную ценность, то ценители найдутся, но прямой взаимосвязи такого признания с карьерным ростом и финансовым благополучием нет. Творчество – это такой же бизнес, как и любой другой, и он, хотя и стоит особняком, во многом подчиняется законам, описанным нами ранее. Мало найти ценителей, нужно еще найти способ показать свое творение миру, и эта технология почти полностью подчинена законам рекламы.
Если совершить экскурс в историю не по учебникам, а вчитаться в биографии известных поэтов, писателей, художников, то всегда можно найти сведения о том, что их продвижение и популярность, а, следовательно, и гонорары, начинали приходить к ним после знакомства с каким-либо ценителем, меценатом или просто человеком с возможностями. Вхождение во всевозможные салоны, объединения, группы, интимные или родственные отношения с людьми, имеющими связи в кругах богатых поклонников искусства (в случае литераторов – в издательской среде или среде критико-академической). Во времена Советской власти любую творческую карьеру «делали» представители идеологических структур, они могли возвысить или похоронить навсегда любого деятеля искусства.
Кто платит, тот и заказывает музыку – гласит старый циничный афоризм. Рукописи не горят – говорит другое высказывание. Так что же верно на самом деле?
На самом деле, сложно разобраться, где заканчивается творчество и начинается бизнес. Если бы Михаил Булгаков не писал статьи в газету, выполняя социальный заказ, мы никогда бы не прочли «Мастера и Маргариту». Но именно эти статьи ранили душу и калечили судьбу писателя. Тяжело дается творчество, когда творец предает себя для того, чтобы выжить. Маяковский оставил удивительные, необычные лирические стихи, но вынужден был писать глупые «агитки» и прославлять «товарища Маузера». Но все же он творил.
Все великие художники писали на заказ, даже Леонардо да Винчи не стыдился писать заказные портреты. Это дань, которую платит талант, чтобы, существуя на заработанное, творить то, что останется и после его смерти. Пожалуй, никогда этот закон не действовал более жестко, чем в советские времена, но даже в суровые годы советской власти не все талантливые творцы жили в нищете, проклиная несправедливых критиков.
Работа на заказ, ради денег – это та неизбежность, о которой не говорят, но о которой все знают. Успех творческой личности зависит от той пропорции, в которой он это делает, от силы таланта и личности, от времени, в котором он живет.
В наше время роль идеологии играют деньги. Прослойка людей, которые имеют возможность и желание вкладывать средства в произведения искусства и развитие творчества, в России сегодня растет, а значит, возможности творческого человека возрастают.
Чтобы творить свободно, нужно уметь работать на заказ
Это многим покажется циничным, но это так. Кроме того, есть еще одно правило:
Начинающий талант гибнет без поддержки, ее следует искать
Беды и радости творческого человека
Самая большая радость для творческого человека – это, конечно, признание публики. Не последнюю роль играет и благосклонное отношение критиков, звания, призы, престижные творческие мероприятия. Какой режиссер или актер не мечтает об «Оскаре»! Есть немало других, более или менее престижных премий в самых различных видах искусства. Для каждого творческого человека или коллектива награда – это признание таланта, слава, и, наконец, деньги.
В то же время, безвестность, бедность и непонимание сгубило многих талантливых людей. Безденежье и зависть ведут к депрессиям, трудностям в быту, зависимости от других людей, трагедиям и драмам, которые, собственно, и называют «трагедией творческой личности».
Так что же делает такой трудной жизнь начинающего талантливого человека в искусстве?
Справедливости ради стоит сказать, что характер у творческих людей, как известно, не из легких. Это или непрактичные, отрешенные от жизни люди, или настойчивые, параноидально настроенные, агрессивные, депрессивные личности. Некоторые даже считают, что талант и неуживчивость характера связаны напрямую. Как и в любом субъективном мнении, доля правды в этом высказывании, безусловно, присутствует. Хотя слишком скромных, закомплексованных людей, которые не видят ничего, кроме творчества, среди творцов также немало.
Чем же обусловлены такие характерологические особенности, как преодолеть эти трудности?
Природа гениальности человека и возможность самореализации всегда интересовали людей. Современная наука пришла к выводу, что гениальность – это генетически заложенное качество. Одаренность проявляется еще в детстве. Вообще же существует по меньшей мере восемь видов одаренности детей. Как определить их еще в детстве?
1. Лингвистическая одаренность. Еще в детстве человек великолепно умеет придумывать, рассказывать и объяснять свои истории? Он уверенно и грамотно говорит? Значит, у него способности в этой области.
2. Музыкальная одаренность. Ребенок с легкостью может запомнить мелодию, которую слышал лишь однажды, может ее напеть или, если владеет музыкальным инструментом, воспроизвести ее, чувствителен к музыкальному ритму, сам придумывает мелодии.
3. Стремление к самопознанию. Малыш тонко чувствует свои ощущения и эмоции, может «проникнуть в душу» к кому угодно.
4. Хорошая координация. Ребенок прекрасно владеет своим телом, быстро осваивает спортивные снаряды, легко выполняет танцевальные движения, обожает участвовать в театральных постановках – одним словом, спортсмен, танцор и лицедей.
5. Логико-математическая одаренность. Эти дети отличаются ясным и последовательным мышлением, они живо интересуются устройством мира и предметов, окружающих их.
6. Пространственное воображение. Ребенок «щелкает» головоломки, словно орешки, точно может определить траекторию полета футбольного мяча в ворота, быстро и легко осваивает конструкторы и кубики, строит из них умопомрачительные конструкции.
7. Дар общения и сопереживания. Ребенок умеет «найти подход» практически к каждому человеку, очень восприимчив к настроению и эмоциям других людей, легко входит в контакт.
8. Задатки натуралиста. Этот малыш восхищен всем, что видит. Жуки, ящерицы, пауки и мухи – все букашки будут пойманы и внимательнейшим образом изучены. Многообразие флоры и фауны приводит вашего ребенка в восторг, он не только клянчит кошечку, аквариум или собачку, но и ухаживает за ними.
Если развивать эти качества должным образом, то человек вырастает Творцом. Но не всегда талант требует развития, иногда совершенно без всякого вмешательства и стимулирования, даже при значительном противодействии, он все равно выявляется – рано или поздно.
Иногда толчком могут послужить впечатления раннего детства – так Софья Ковалевская в детской спальне, оклеенной страницами научного труда по математике, уже стала великим математиком, а маленькая Анна Павлова, знаменитая русская балерина, впервые увидев балет, выбрала свой жизненный путь и не ошиблась.
То, что талант сам пробьется – это химера. Он может сам развиться, но пробиться ему самому по себе трудно. Конечно, есть какой-то процент баловней судьбы, но в основном признанный талант – это труд, упорство, жертвы, еще и еще раз труд, помощь близких людей или тех, кого принято называть спонсорами, меценатами, импресарио – то есть людей, которые умеют превращать чужой талант в успех, славу и деньги. Только в этом случае приходит известность и признание, материальное благополучие и поклонники.
В то же время, современные психологи считают доказанным тот факт, что способность к творчеству напрямую связана с нестабильностью нервной системы. Для творческих людей в большей степени характерны депрессии, нервные срывы, болезненные состояния, периоды терзаний и сомнений, по симптомам граничащие с психическими патологиями. Это оборотная сторона таланта – обостренное восприятие мира рождает неадекватные реакции.
Ноша, которая оказывается не по плечу многим творческим людям, – это ответственность за то, что они несут человеческим душам, которые открыты для них. Это может быть или Добро, Красота, Благородство, или игра на низменных инстинктах, которая так забавляет многих «творцов», когда творчество подменяется эпатажем и шокирующими эффектами. Последнее, несомненно, более прибыльно на сегодняшний день. Но потребитель, то есть остальные люди, для которых и создают свои шедевры творцы, довольно быстро пресыщается такими изысками. Что дальше? Забвение – так забыли многих символистов, футуристов и прочих – истов, работающих в различных жанрах искусства, в произведениях которых не было ничего, кроме новизны и кричащей экзальтации.
