KnigaRead.com/
KnigaRead.com » Книги о бизнесе » Маркетинг, PR, реклама » Кевин Брукс - Сторителлинг в проектировании интерфейсов. Как создавать истории, улучшающие дизайн

Кевин Брукс - Сторителлинг в проектировании интерфейсов. Как создавать истории, улучшающие дизайн

На нашем сайте KnigaRead.com Вы можете абсолютно бесплатно читать книгу онлайн "Кевин Брукс - Сторителлинг в проектировании интерфейсов. Как создавать истории, улучшающие дизайн". Жанр: Маркетинг, PR, реклама издательство МаннИвановФерберc6375fab-68f1-102b-94c2-fc330996d25d, год 2013.
Перейти на страницу:

Практика, практика, практика

Знаете анекдот? «Как попасть в Карнеги-холл? – Практика, приятель, практика». Из книги Малкольма Гладуэлла «Гении и аутсайдеры»[98] следует похожий вывод: уровень мастерства определяется временем, потраченным на усовершенствование навыка. Гладуэлл подсчитал, что «гениев» в любой области от просто талантливых людей отличают примерно 10 000 часов практики. И вы практикуетесь каждый раз, когда пишете или рассказываете историю.

Практика важна, если вы рассказываете историю впервые или выступаете перед аудиторией, которую не видите (проводите вебинар или телеконференцию с малознакомыми людьми). В этих случаях вы непременно захотите порепетировать. При подготовке важно на какое-то время «вжиться» в историю.

Барри Маквильямс дает хорошие рекомендации по поводу того, как научиться рассказывать истории: «Раз уж вы взялись за историю, проведите с ней как можно больше времени. Пройдет много дней, вы не раз ее расскажете, прежде чем она действительно станет вашей». Тот же совет дается в его статье «Эффективный сторителлинг: руководство для начинающих» (www.eldrbarry.net/roos/eest.htm). Мы его немного упростили:

• Прочтите историю несколько раз. Сначала прочтите ее так, как будто видите впервые. Потом изучайте внимательно, как будто хотите запомнить каждое слово.

• Проанализируйте общий смысл. Подумайте, какие образы вы хотите передать слушателям и какое настроение создать.

• Подумайте о подоплеке и культурных особенностях. Будьте готовы ответить на вопросы аудитории и проявить гибкость. Возможно, вам придется корректировать или объяснять скрытый смысл для разных аудиторий.

• Живите со своей историей. Персонажи и ситуации должны восприниматься как реальные. Если нужно добавить важные факты, постарайтесь сделать так, чтобы они смотрелись естественно.

• Визуализируйте историю! Представляйте себе звуки, вкусы, запахи и цвета. Если вы рисуете историю в своем воображении, когда рассказываете, она будет выглядеть реалистично для вас и вашей аудитории. Аудитория сможет представить себе происходящее, только если и вы сами это сделаете!

Отрабатывайте собственный стиль

В сторителлинге есть поговорка: каждая история личная. Это верно и для историй из вашей жизни, и для сказки о Красной Шапочке (если вы ее рассказываете), и даже для отчетов об исследованиях. И это значит, что, когда вы рассказываете историю, вы вкладываете в нее частичку себя. Это проявляется в акцентах или манере изложения. Важно не забывать о правдоподобии и вашем отношении или личных интересах.

В отличие от других инструментов сторителлинга, устный рассказ дает возможность показать события в режиме реального времени. При этом можно использовать собственные манеру речи, темп и стиль взаимодействия с аудиторией.

Не просто на одной волне

Однажды, когда я только начинал практиковаться в сторителлинге, я увидел выступление замечательной рассказчицы Джудит Блэк. Потрясающе. И дело было не только в качестве историй для взрослых, которые она рассказывала, но и в вовлеченности аудитории. В одной истории она описала события от имени персонажа, в которого перевоплотилась. Она общалась со слушателями, задавала им вопросы и предлагала самим заполнить пробелы в повествовании. Слушатели только что не дышали в такт ей. Я-то просто пытался не забыть, о чем нужно рассказать дальше. А Джудит играла с аудиторией, не просто настраивалась с ней на одну волну. «Ого, даже так? Это вообще возможно?» У меня как будто открылись глаза.

В любом случае нужно определить, какое впечатление вы хотите произвести на аудиторию. Выбор должен быть осознанным – иначе история получится неэффективной.

Стиль выступления (особенно если вы начинающий оратор) должен быть удобным для вас, не слишком отличаться от привычной манеры речи. Даже профессиональные рассказчики, эстрадные артисты, в выступлении используют естественные голос и интонационные средства (когда нужно сделать на чем-то акцент). Если во время выступления ваш голос существенно отличается от естественного, то речь звучит фальшиво. А возможно, слушатели засомневаются в вашей искренности, когда вы будете общаться с ними после выступления. Основные правила: будьте открыты, честны, понятны и искренни. Вряд ли стоит в конференц-зале выступать так, как будто вы исполняете партию в мюзикле Эндрю Ллойда Уэббера. Представьте себе, что вы спросили у оперного певца, который час, а он ответил вам руладой. Мило, но неестественно.

Что еще следует учесть при выборе стиля выступления? Подумайте о том, что вам нужно донести смысл истории до слушателей, помочь им ее понять. История – вот ваша задача. Все, что не служит ее целям, лишнее. Например, возможно, вы боитесь, что аудитория заскучала, и начинаете говорить быстрее, хотя история от этого только теряет. Лучше изменить темп или интонационно выделить отдельные моменты. Если вы во время выступления чувствуете себя как рыба в воде, то сможете связать элементы истории.

Кроме того, некоторые рассказчики, выступая перед очень большой аудиторией, иногда используют чересчур властный тон. И так до конца рассказа. Речь их при этом звучит очень неестественно.

По словам Дага Липмана, у рассказчика есть масса инструментов и каналов передачи информации. Расслабьтесь. Говорите просто. Ваш стиль выступления – всего лишь один из инструментов для донесения смысла.

Управляйте темпом изложения

Следующий важный элемент рассказа – темп. Старайтесь, чтобы он был удобным и для вас, и для аудитории. Не торопитесь и не притормаживайте. Темп не должен быть однообразным. Меняйте его, чтобы привлечь внимание аудитории или перейти от деталей к общей картине и наоборот. Можно выделить две разновидности темпа: темп представления и темп изложения.

• Темп представления – скорость и в некотором смысле четкость речи. Он влияет на эмоциональный отклик аудитории. Для быстрых, захватывающих, энергичных моментов подойдет быстрый темп. В тех местах, где речь идет о грустных или долгих событиях, лучше его замедлить. Конечно, это всего лишь общий совет, а не правило. Можно также поработать над изменениями темпа: они показывают переход от одного структурного элемента истории к другому.

• Темп изложения – скорость развития событий. Это не количество слов в минуту, а число событий за единицу времени. Например, вы можете подробно рассказать об одном незначительном событии или сжато – о многих.

Перейти на страницу:
Прокомментировать
Подтвердите что вы не робот:*