Марио Райх - Глобальный кризис. За гранью очевидного
Будут ли когда-нибудь относиться к «человеческим ресурсам» как к «нашему важнейшему активу»? Или любимчиками инвесторов и менеджеров станут роботы? Роботы предполагают крупные инвестиции, но низкие расходы по эксплуатации и практически неограниченную область применения. Мы увидим, как «человеческие ресурсы» уступят место «HR-проектам».
Переоценка ключевой проблемы
Переоценка ключевой проблемы заключается в стремлении к целостному восприятию и стабильному, рациональному образу жизни; мы называем это новым образом жизни. Нам придется решить такие вопросы, как нестабильная экономика, которая способствует созданию экономических ценностей, но разрушает ценности общества, как такового. Необходимо преодолеть разрушительное и эгоистическое стремление к благосостоянию в развитых странах, которое захватило и развивающиеся страны.
Нам следует решить проблемы образа жизни, недоступного большинству населения планеты. И надо найти способ учитывать потребности общества при формулировании бизнес-принципов.
«Новый образ жизни» тесно связан с ключевыми проблемами из всех остальных важнейших областей, вызывающих тревогу (рис. 9).
Рис. 9. Все ключевые проблемы связаны с новым образом жизни
Мыслители будущего
После краха сетевых компаний и в начале экономического кризиса Генри Минцберг написал вместе с Робертом Саймонсом и Куналом Басу весьма провокационную статью, вышедшую в Fast Company (2002)[157]. Более подробная статья на ту же тему вышла в Sloan Management Review[158]. Хотя материал был написан несколько лет назад, Минцберг считает, что он до сих пор актуален для современного бизнеса. Авторы статьи, вышедшей в начале XXI века, заявили, что «…мы еще не усвоили урок» и, учитывая наше сегодняшнее положение, похоже, что вернулись к тому, с чего начали.
Минцберг и его коллеги пишут: «Бизнес находится на перепутье. Капитализм переживает кризис. Все, кто верит в бизнес, – от генеральных директоров до преподавателей бизнес-школ – должны понимать, что мы все виноваты в этом. Проблема проста, но при этом глубока: мы – заложники пяти псевдоистин, которые влияют на наше восприятие бизнеса и деловую активность. В итоге мы, возможно, сами уничтожим то, что больше всего ценим».
Опираясь на пример Enron, Andersen[159], Global Crossing[160] и других компаний, Минцберг и его коллеги считают, что «…эти бизнес-катастрофы – лишь верхушка темного айсберга. В глубине скрывается культура, основанная на эгоизме. В некоторой степени это естественно: все мы хотим добиться успеха, бороться за свои мечты, преуспеть. Но доведенная до крайности алчность стала причиной разрыва между интересами меньшинства и большинства. В результате доверие общества к бизнесу и крупномасштабным организациям пошатнулось»[161].
Минцберг с коллегами определили пять псевдоистин:
• все мы, по сути, экономические люди;
• корпорации существуют для того, чтобы максимально увеличить акционерную стоимость;
• корпорациями могут управлять только героические лидеры;
• успешные организации экономят на всем, чем можно;
• растущая волна процветания охватит всех[162].
Их статья заканчивается ярким призывом к руководителям компаний вернуть веру и доверие, утраченные в те времена, когда господствовала алчность: «Бизнес – и капитализм – стоит на перепутье. Газетные заголовки возвещают приближающийся кризис, который затронет производительность, ценности и доверие. Пора руководителям организаций обратиться к новым бизнес– истинам. Настало время избрать новый политический курс, который позволит вернуть веру в бизнес, доверие к бизнес-лидерам и веру в будущее»[163].
Идеи, высказанные Минцбергом и его коллегами в начале этого века, созвучны событиям, происходящим сегодня в деловом мире. В недавнем интервью McGill News Генри Минцберг напоминает:
«Корпорации существуют для того, чтобы служить обществу, а не наоборот. Если они не служат обществу, то им незачем существовать. Распространенный аргумент, согласно которому они, отстаивая интересы акционеров, делают всех богаче, ошибочен. В США распределение материальных благ направлено только на то, чтобы простые люди не разбогатели, а бедняки еще больше обнищали. США – самая богатая из развитых стран, и здесь самый высокий уровень бедности среди развитых стран»[164].
Наконец, Минцберг заявляет, что не только социальные решения имеют экономические последствия, но и экономические решения имеют социальные последствия:
«Корпорациям не приходилось думать об этом, потому что, согласно господствующей догме, если они получают высокий доход, значит – все хорошо. Этому их учили многие годы (экономист) Мильтон Фридман[165] и его последователи. Им не нужно было нести ответственность перед обществом, поскольку они считали себя социально ответственными, раз зарабатывают деньги. <…> Это совершенно неправильно, так как нельзя разделять экономические и социальные последствия решений. Вы никогда не найдете экономиста – или любого мыслящего человека, – который сказал бы, что социальные решения не имеют экономических последствий. Так почему же экономисты считают, что экономические решения не имеют социальных последствий? Они приводят к самым разнообразным социальным последствиям, но бизнесу гораздо удобнее закрывать на это глаза»[166].
Искусство
Искусство включает в себя широкий спектр человеческой деятельности: визуальные искусства, исполнительские, лингвистические, виртуальные и кулинарные. В частности, архитектура, керамика, кинематограф, танец, дизайн, цифровое искусство, рисунок, литература, музыка, живопись, фотография, скульптура, театр, виртуальное искусство и т. д.
Искусство – это воспроизведение природной красоты или ее создание, направленное на то, чтобы вдохновить зрителя, вызвать у него эмоции, поделиться с ним идеями, опытом, мыслью или выразить эмоции и опыт исполнителя. Красота – в глазах зрителя! Искусство часто становится проводником идей, концепций и мыслей для будущих поколений, хотя они могут воспринять их совсем по-другому или открыть в них новые стороны.
Важные характеристики искусства – это глубина и сила эмоций, его влияние на человека, количество вдохновленных им людей, насколько оно ценится, его уникальность и воздействие на людей в ходе истории.
Искусство – неотъемлемая часть культуры и истории. На рис. 10 представлены пять областей воздействия искусства на людей в зависимости от влияния и впечатления, которое оно на них оказывает: выражение, коммуникации, статус, развлечение и образование.
• Выражение: искусство – важный способ передачи эмоций, чувств, знаний, идей и опыта.
• Коммуникации: искусство часто несет определенную идею или имеет конкретную цель.
• Статус: богатые люди любят превращать искусство в признак статуса, что часто ведет к появлению определенных тенденций и моды или к тому, что искусство начинает учитывать интересы крупных спонсоров.
• Развлечение: многие люди видят в искусстве развлечение или возможность забыть о безрадостной действительности.
• Образование: искусство – мощный инструмент образования и получения знаний, а зачастую и лучший способ передачи уникального опыта познания, глубокого осмысления или мистического опыта.
Рис. 10. Области воздействия искусства
Ключевые проблемы в искусстве
• Принятие обществом.
• Доступность обществу.
• Доступ к распространению.
• Посмертная слава.
• Искусство и бизнес.
• Искусство и власть.
• Искусство и Интернет.
• Искусство и «дух времени».
• Художественное творчество.
• Торговля произведениями искусства.
• Цензура.
• Финансирование.
• Зарабатывание на жизнь с помощью искусства.
• Недопонимание и ошибочное восприятие.
• Новаторская роль искусства.
• Провокационность искусства.
• Псевдомонополия продюсеров и дистрибьюторов.
• Спонсорство.
• Социальное и современное искусство.
• Понимание искусства.
• Создание ценности и ее распространение.
Большинство этих вопросов связано с процессами создания и распространения искусства. Создание ценности произведений искусства состоит из шести этапов: создание (артист), производство, маркетинг и дистрибуция (компании), потребление и оценка (общество или «потребитель»). Иногда производство и дистрибуция происходят одновременно, как в случае с «живым» концертом.
Искусство в современном мире
Сегодня артистам довольно тяжело получить доступ к каналам маркетинга. На рынке правят дистрибьюторы; они определяют, что стоит издавать, и получают львиную долю от плодов искусства.
