Лоуренс Дженифер - «Если», 1997 № 08
Кстати, знаменательно, что существует прямая связь между этим «фильмом-вехой» (по определению американских критиков) и не менее амбициозными фантастическими проектами молодых коллег Кубрика. Его мастер спецэффектов Даглас Трамбалл был привлечен Спилбергом для работы сначала над «Близкими контактами третьего вида», затем над «Е.Т. Инопланетянином», долгое время (до повторного выпуска в 1997 году все тех же «Звездных войн») остававшимся самым кассовым в США. Трамбалл усовершенствовал давно известные киноприемы впечатывания необходимого изображения в кадр, съемок на фоне «голубого экрана», доведя их почти до оптически безукоризненного идеала (как в уже упоминавшейся в прошлой статье сцене прилета НЛО в «Близких контактах третьего вида» или в эпизоде полета детей на велосипедах на фоне ночного неба и полной луны в «Е.Т. Иноплантянине» — между прочим, этот кадр потом стал популярен в качестве марки спилберговской фирмы «Эмблин Энтертейнмент»).
А Лукас, так и не сумевший заполучить Трамбалла, не отчаялся и создал для съемок «Звездных войн» свою специальную техническую компанию «Индастриал Лайт энд Мэджик» (ILM), которая ныне является ведущей фирмой по созданию уникальных спецэффектов, законодательницей моды (наряду с «Силикон Графикс») в сфере новейшей технологии — компьютерного генерирования изображения. И многие современные кудесники, творящие как по мановению волшебной палочки (на самом деле при посредстве компьютерной «мышки»), начинали свою деятельность именно у Джорджа Лукаса.
Например, Кен Рэлстон в возрасте 21 года пришел на студию ILM и участвовал как ассистент оператора покадровой съемки в «Звездных войнах», а уже за третью серию «Возвращение Джедая» (1983) 28,-летний Рэлстон впервые попал в число обладателей «Оскара». Развивая на новом этапе принципы «голубого экрана» в трех сериях «Назад в будущее» Роберта Земекиса, «Коконе» (вновь премия «Оскар»), «Кто подставил кролика Роджера?» (еще один «Оскар» за обработанное с помощью компьютера совмещение в кадре анимации и игрового действия), Кен Рэлстон прославился и как один из изобретателей компьютерной достройки изображения. Еще в 1982 году в составе группы Джима Вейе из Лукасовской фирмы Рэлстон сотрудничал при создании ленты «Звездный путь II: Гнев Хана» (на компьютере воспроизведена несуществующая горная гряда, а мертвая планета превращена в подобие Эдема).
Кстати, в том же году студия Уолта Диснея применила компьютерную анимацию для эпизодов фантастического фильма «Трон». Здесь все происходит внутри компьютера, куда проникают двое экспертов, — это своего рода прообраз «виртуальной реальности», получившей распространение только десятилетие спустя. А в 1986 году в рисованном фильме «Великий мышиный детектив» компьютер помог оживить фигуры в часовом механизме знаменитого лондонского Биг Бена. И только в 1995 году появилась первая полностью снятая на компьютере анимационная картина «Игрушечная история» Джона Лэсситера, объявленная образцом кинематографа XXI века. Тем не менее в категории «лучшие спецэффекты» приз Американской киноакадемии тогда достался австралийской ленте «Четвероногий малыш». В ней британская компания «Хенсон'с Криэйчер Шоп» применила невероятные эффекты с привлечением сложной компьютерной системы не только для оживления животных, но и для создания полного впечатления, что они могут синхронно разговаривать, причем на самых крупных планах. «Компьютерные животные» действуют на экране в наиболее рискованных для живых собак кадрах свежего римейка диснеевского мультфильма «Сто один далматинец».
Возвращаясь к творчеству Рэлстона, надо отметить, что в 1992 году он возглавил коллектив мастеров компьютерных эффектов в фильме «Смерть ей к лицу» Роберта Земекиса (очередной «Оскар» — нельзя было не оценить сквозную дыру, проделанную в теле как ни в чем не бывало разгуливающей в кадре героини Голди Хон). А самый знаменитый трюк, порожденный Кеном Рэлстоном на компьютере, — это выдуманный герой Форрест Гамп из одноименной ленты 1994 года (опять режиссера Земекиса), который в кинохронике, ставшей уже историей, здоровается за руку с президентом Джоном Кеннеди. Так что неудивительно, что в активе Рэлстона оказалась пятая по счету в его карьере золотая статуэтка Американской киноакадемии.
Однако по числу полученных «Оскаров» лидирует мастер визуальных эффектов Деннис Мерен, тоже один из сотрудников лукасовской фирмы ILM. В 30 лет он впервые оказался среди обладателей «Оскара» за спецэффекты к картине «Империя наносит ответный удар», второй в цикле «Звездных войн». Фамилия Мерена значится и в списке награжденных за фильмы «Е.Т. Инопланетянин», «Возвращение Джедая», «Индиана Джонс и храм рока», «Внутренний космос», «Бездна», «Терминатор 2» и «Парк юрского периода», в которых компьютерная технология достройки изображения получила широкое распространение. Создание игровых лент стало в точности до наоборот напоминать прежние методы работы в анимации. Например, мультипликаторы Уолта Диснея в «Белоснежке и семи гномах» сначала снимали на пленку живых актеров, а потом старались подражать им, рисуя выдуманных персонажей. Задолго, порой за год-два, до непосредственных съемок чуть ли не каждый кадр теперь сочиняется на компьютере, а потом те или иные реакции актеров на нечто несуществующее перед кинокамерой вставляются в надлежащие сцены — в результате мы видим, в частности, как мимо застывших в изумлении персонажей из «Парка юрского периода» (1993) проносятся доисторические монстры.
Все начиналось, пожалуй, с того, как Линвуд Данн в «Гражданине Кейне» (1941) еще с помощью кэшированного изображения и специальной оптической печати создал на экране масштабную картину строительства дворца Ксанаду. Между прочим, престижный английский киножурнал «Сайт энд Саунд» в хронологии событий в истории комбинированных съемок особо отмечает вручение Данну в 1984 году премии имени Гордона Сойера (как бы аналога «Оскара») за вклад в развитие спецэффектов. А например, на съемках сказки «Уиллоу» (1987) фирма Джорджа Лукаса, не строя дорогостоящие декорации, впервые дорисовала все необходимое на компьютере в четырехстах трюковых сценах. Но лишь 90-е годы стали периодом подлинного триумфа дигитальных (то есть цифровых) эффектов и генерированных на компьютере изображений.
«Терминатор 2: Судный День» с модифицирующимся прямо на глазах из жидкого металла роботом или зримо проходящим сквозь тюремную решетку; «Маска» с лицом актера, принимающим любое, самое невероятное обличье; «Правдивая ложь» с трюками на графически воссозданном самолете с вертикальным взлетом; «Джуманджи» с компьютерными слонами, которые сметают все на своем пути, «Газонокосильщик», «Джонни Мнемоник» и «Странные дни» с их миром виртуальной реальности, порой действительно выглядящей более настоящей, чем та, которая окружает нас; «Смерч» с заранее нарисованными торнадо, совмещенными с заснятой натурой. Последним по времени фильмом, награжденным «Оскаром» за визуальные эффекты стал суперхит «День независимости» (который стоил слишком мало по голливудским меркам — только $80 млн — для такой сверхпостановочной фантастической картины) с впечатляющими эпизодами зависания гигантского корабля инопланетян над Вашингтоном и последовавшей лазерной атакой на землян. Наконец, новая, отреставрированная и дополненная спецэффектами (в том числе в сценах без участия уже умерших актеров) версия «Звездных войн», выпущенная к своему 20-летию. Или эпизоды «Потерянного мира», продолжения «Парка юрского периода», снимаемые в отсутствие Стивена Спилберга, которому достаточно заложить нужную программу в компьютер…
