Андрей Легостаев - Галопом по хард-року
На место Осборна "Black Sabbath" сразу же взяли вокалиста Дэйва Уолкера (Dave Walker) из группы "Savoy Brown" и отправились на гастроли. Тем не менее, перед записью нового альбома Осборн изъявил желание вернуться и по каким-то причинам Йомми согласился вновь поработать с Оззи.
Альбом "Never Say Die" ("Никогда не говори о смерти") привнес нечто новое в представление о "Black Sabbath". Начинающийся с казалось бы традиционной для группы композиции, давший название пластинки, через забойную "Johnny Blade" группа как-то плавно приходит к совершенно другому звучанию в песне "Junior's Eyes" и понимаешь, что это уже не прежний "Black Sabbath", а повзрослевший разноплановый коллектив. К тому же сменилась тематика песен - от мистической сказочности они перешли к научно-фантастической футуристической антиутопии. Особенно интересен новый саунд в песне "Air Dance". На этот раз в записи участвуют уже два сессионных музыканта: клавишник Дон Айри (Don Airey) и Джон Элстар (John Elstar), исполнивший великолепную партию на гармонике в заключительной композиции "Swinging the Chain".
Альбом (по совершенно непонятным мне причинам) имел более скромный, чем предшественники, успех и якобы именно это побудило Оззи Осборна к окончательному разрыву с "Black Sabbath". По другой версии его просто изгнал Тони Йомми, которому надоели пьяные капризы Оззи и его злоупотребление наркотиками.
На этом заканчивается первая часть истории "Black Sabbath". Феноменальный случай в истории мирового рока - группа отнюдь не скатилась резко вниз после ухода одного из лидеров, а ушедший музыкант (как было очень много раз) не растворился в безвестности. "Black Sabbath", не взирая на постоянную отныне нестабильность состава, отнюдь не сдал позиций, а Осборн добился даже большей славы, чем в составе "Black Sabbath".
О дальнейшей карьере Осборна (а он вышел из продолжительного запоя и нашел в себе силы с помощью второй жены, верной подруги и менеджера Шерон Арден, продолжить творчество), который сохранил традиции своей первой группы, должна быть отдельная статья. Как, впрочем, и о последующем творчестве "Black Sabbath".
ЧАСТЬ ВТОРАЯ. АНГЕЛ С ЧЕРНЫМИ КРЫЛЬЯМИ (1980-1998)
После изгнания Оззи Осборна из состава "Black Sabbath" группа вступила во второй этап своей истории. Необходимо сразу сказать: музыканты часто менялись, одно единственное имя, которое присутствует на всех альбомах "Black Sabbath" - это Тони Йомми, неизменный автор всех мелодий и аранжировщик. Двое оставшихся "отцов-основателей" Гизер Батлер и Билл Уорд по разным причинам то уходили из коллектива, то возвращались (Уорд просто по болезни).
Итак, первого апреля 1980 года выходит первый альбом "Black Sabbath" без Осборна - "Heaven and Hell" ("Рай и ад"). Вокальная партия (как и тексты песен) принадлежат уже известному к тому времени певцу Рони Джеймсу Дио (Ronnie James Dio), который заявил о себе в группе Ричарда Блэкмора "Rainbow". На клавишных играет Джефф Николс (Geoff Nicholls).
Первая же забойная композиция "Neon Knights" с напористой ритм секцией, виртуозной гитарой и легко узнаваемым голосом Дио вызывает недоумение - не перепутал ли кто-то обложку и не слушаю ли я новую работу Ричи Блэкмора? Вторая композиция - великолепная баллада "Children of the Sea" с явно слышными "деп-перпловскими" мотивами, лишь усиливает это мнение. Слушая третью песню "Lady Evil", думаешь: ну и бог с ним, не может же Дио петь под Осборна, мы видим новую группу со старым названием, но музыка-то все равно хороша! Хотя потерю несколько тягучего, пробивающего до мозга костей, ритма прежних "Саббатов" жалко. Но понимаешь, что в одну реку дважды не войдешь. Тем более, что в вышедшем почти одновременно диске Оззи вовсю эксплуатируется именно старый саунд группы.
Однако, вернемся к "Heaven and Hell". Он был вполне современен по тем меркам (учитывая нашествие безпроблемного диско и остросоциального, отрицающего все и вся панк-рока), прекрасно слушается и сейчас. Альбом был очень неплохо воспринят поклонниками и (как ни странно) критикой. Стоит отметить возвращение группы к старой тематике о мистическом и оккультном. Кроме вышеназванных прекрасных песен необходимо упомянуть несомненные хиты - песню, давшую название пластинке, и завершающий трек, мелодичную "Lonely is the Word" со сложнейшей вокальной партией Дио и запоминающимся соло на гитаре Тони Йомми.
Следующий альбом, увидевший свет первого октября 1981 года, "Mob Rules" ("Законы толпы") записан практически в том же составе. Лишь заболевшего Уорда сменил ударник Винни Эппис (Vinnie Appice). Уже зная, что ожидать от "Black Sabbath", поклонники не ошиблись в своих предположениях и ничуть не разочаровались (хотя, занозой где-то в глубине сидит горечь от утери неповторимого стиля). Альбом очень энергичный, предприняты попытки возвратиться к усложненной музыкальной форме времен "Sabotage". Начинается альбом с построенной на бешеном ритме хита "Turn Up the Night", затем следует жесткая ритмичная "Voodoo", заставляющая понять, что группа отнюдь не собирается сдавать своих ведущих позиций в хард-роке, третья же тема, красивая и сложная по построению "The Sign of the Southern Cross" напоминает, что и лирики группа никогда не чуралась. Вторая сторона альбома это возвращение на новом уровне к старому вязкому стилю, который некогда принес группе всемирную славу. Диск был очень хорошо воспринят как слушателями , так и критиками и (несмотря на трудное для хард-рока время) добрался до двадцать девятого места в хит-параде Британии.
1982 год группа успешно гастролировала по всему миру и по итогам турне выпустила двойной концертный альбом "Live Evil" ("Живое зло"), где исполняются как новые, так и "классические" вещи группы, причем в исполнении Дио старые хиты приобретают совершенно новые краски.
В 1983 году Дио решается на собственную карьеру, и "Black Sabbath" приглашают на место вокалиста широко известного в мире рок-музыки Яна Гиллана (Ian Gillan). Альбом "Born Again" ("Заново рожденный") появляется в продаже седьмого августа 1983 года. За ударной установкой вновь воцаряется Билл Уорд, а Тони Йомми, кроме гитары, играет еще и на флейте. Я покривил бы душой, если бы сказал, что альбом провальный или даже просто неинтересный, но мне не понравилось привнесение в музыку "Black Sabbath" характерных для Гиллана повизгиваний, ничего музыке группы не прибавляющих. Впрочем, энергичная первая песня "Trashed" очень неплоха, интересна музыкальная пьеса Йомми "Stonehenge", но "дьявольский", многократно заезженный, хохот Гиллана начинает раздражать уже в третьей вещи. Завершает первую сторону мрачная, тяжелая "Zero the Hero", пожалуй, самая интересная композиция на альбоме и достойная войти в любой сборник лучших вещей группы. Вторая сторона достаточно ровная, какую-либо композицию выделить трудно, но и откровенно неудачных нет. Альбом очень даже неплох, хотя многих раздражает превращение столь самобытной группы в "филиал" "Deep Purple". Пластинка была очень холодно воспринята как критиками, так и покупателями (к тому же почти одновременно с ним вышел очень удачный диск Оззи "Bark At the Moon") и после американского турне Гиллан уходит в реанимированный "Deep Purple".
