Елена Грицак - Самые модные татуировки
Первоначальный смысл многих символических изображений утрачен, поэтому теперь большинство рисунков наносится с чисто декоративной целью. Что касается сюжетов и мотивов ирэдзуми, следует сказать, что практически с самого своего появления японские татуировки несли какую-то информацию, большей частью социального плана.
Позднее стали встречаться любовные и религиозные татуировки. Первые чаще всего делались в знак вечной любви и преданности. Религиозные татуировки носили приверженцы буддизма. Это были изображения Будды и святых буддийского пантеона, чаще всего богини милосердия Каннон. Нередко мужчины создавали на своем теле целые картины на религиозные сюжеты: легендарные короли-защитники Нио, священные стражи ада Фудо, изображение которых должно было отпугивать злых духов. Стандартную тематику японской татуировки можно разделить на четыре основных группы: флора, фауна, религиозные мотивы и заимствованные из местного фольклора сцены. В первой группе преобладают изображения любимых японцами цветов и деревьев. Так, хризантема олицетворяет настойчивость и решительность. Пион считается знаком богатства и высокого положения на иерархической лестнице. Цветок сакуры («лепестки опадают даже при легком дуновении точно так же безропотно, как и самурай отдает жизнь за своего господина») свидетельствует о быстротечности времени и незащищенности человека от его неотвратимого хода. Ассоциации, связанные с листом клена, у жителей Страны восходящего солнца подобны тем, что у европейцев вызывает алая роза.
Тройку самых популярных представителей фауны в японской символике составляют дракон (символ власти, силы, объединяющей огонь и воду, то есть животное, соединяющее все противоположности), карп (символ мужества, отваги и стоицизма), а также тигр как символ храбрости.
Особого внимания заслуживают многочисленные морские и вообще водные мотивы, продиктованные тем, что ежедневная жизнь многих японцев тесно связана с морем. Вот почему в японской татуировке часто рядом с различными водяными созданиями появляется мотив волны, служащий для обогащения фона и подчеркивания фактуры тела. Ведущими религиозными темами были фигуры второстепенных буддийских богов, часто встречались мифологические и народные герои.
Значительное число мотивов японской татуировки заимствововано у великого народа-соседа, по крайней мере так считают сами китайцы. Однако в области татуировки сила их воздействия намного слабее, чем, например, в живописи или гравюре на дереве. Немалую роль в том сыграло различие культур и верований. В отличие от великих соседей японцы верили, что нательный рисунок в виде растения или животного становится таким же покровителем своего хозяина, как и реальное растение или животное.
Из истории
В Средние века на ирэдзуми был наложен запрет, связанный с разделением японцев на сословия. Для каждого сословия — самураев, мастеровых, крестьян — были строго определены свои виды жилья, одежды, причесок, развлечений. Нарушение предписаний преследовалось законом, а так как нательные рисунки не входили в установленные рамки, они попадали под официальный запрет. Тем не менее искусство украшения тела не исчезло совсем. К концу XVII века татуировки пользовались большой популярностью у представителей низших слоев общества — актеров, пожарных, профессиональных игроков, торговцев, поденных рабочих, гейш, якудза. У последних орнаменты ирэдзуми стали своего рода опознавательным знаком, поэтому в течение долгого времени татуированных обходили стороной. Из-за запрета людям приходилось скрывать нательные рисунки. В результате японская татуировка приобрела новую особенность. Тату наносили таким образом, чтобы его не было видно из-под одежды, характерной для каждого сословия. Ирэдзуми наносили на все тело, кроме открытых частей рук, ног и средней части груди.
Японские татуировщики, особенно те, которые сохраняют верность традициям, до сих пор не делают своим клиентам обезболивания, а также избегают электрической машинки: по их мнению, всякие механизмы не способствуют повышению престижа татуировщика, кроме того, при этом утрачивается гибкость пальцев. Во время процедуры они пользуются старыми добрыми бамбуковыми палочками с прикрепленными к ним иглами. Для нанесения рисунка им требуется не более 4 игл, тогда как для заполнения поверхности цветом необходим комплект из 30 игл, связанных в пучок. Такая связка называется «хари». Опытные мастера делают ею до 120 уколов в минуту. Иголки вбиваются в кожу с помощью легких ударов основанием ладони и следующего затем дополнительного вдавливания еще глубже в тело. Считается, что одновременное укалывание большого числа игл способствует активному проникновению пигмента в кожу.
Почти все японские татуировки можно разделить на два вида — ирэдзуми и гаман. Первый, возникший в XVII веке, обозначается термином, сформировавшимся от двух слов: ирэ («впрыскивать») и дзуми («тушь»). Этот вид нательной живописи возник благодаря представителям криминального мира, которых в Японии, как и всюду, татуировали принудительно. Отсидев положенный срок, человек с клеймом был вынужден скрывать его вместе со своим прошлым, чаще всего под дополнительным рисунком. Мужские тату под названием «гаман» раскрывали в человеке, их носившем, истинно мужские качества, то есть свидетельствовали о его смелости, выдержке и презрении к боли. Отдельным видом татуировки можно считать вышеупомянутые женские татуировки какуси-боро, выполнявшиеся путем втирания в порезы рисовой пудры.
Высококлассные мастера неохотно употребляют термин «ирэдзуми», предпочитая называть свою работу более изящным словом «хоримоно», то есть гравирование. Японские татуировщики чаще всего используют черный и красный пигменты, реже бронзовый и лишь изредка рисуют зеленым и желтым. На создание обширных композиций даже самый лучший мастер тратит несколько недель, а то и месяцев. В такой ответственной работе не принято спешить, ведь и клиенту тяжело, и татуировщик испытывает напряжение, причем не только физическое, но и психологическое.
Создание японской татуировки обычно разделяется на 5 этапов:
— судзи, когда на кожу с помощью черной туши или специального красителя полностью наносится эскиз композиции;
— отсуми, когда специальным инструментом выделяется и закрепляется контур рисунка;
— бокаси, когда связкой игл накалывется общий фон изображения, что обеспечивает наполнение нужным цветом:
— тсуки-хари — наметка, или неглубокое накалывание отдельных фрагментов рисунка без контуров и оттенков;
— хане-бари, являющее искусством нанесения полутонов. Для достижения наилучшего эффекта при тонировании здесь нужно производить накалывание особым образом, с замахом. Глубина погружения игл при этом строго контролируется, что делает этот этап очень сложным.
Для татуирования чаще всего используют краски растительного и минерального происхождения. Палитра состоит из нескольких основных цветов, однако опытные мастера способны воспроизводить с их помощью большое количество тонов и полутонов. Кстати, молодые тату-мастера свободно используют современные химические красители, что значительно сокращает время нанесения татуировки. Однако мастера, следующие традициям, считают это недопустимым.
Техникой хане-бари даже в Японии владеют немногие. Так, для того чтобы нанести определенный полутон, требуются очень тонкие иглы. Их вводят под кожу под определенным углом, с необходимой плотностью проколов, на четко означенную глубину: чем глубже войдет игла, тем насыщеннее получается оттенок.
Сеанс нанесения на тело рисунков продолжается ежедневно около 1 часа. В целом цена такого удовольствия, как ирэдзуми, доходит до 10 тысяч долларов, что заставляет мастеров работать лишь с солидными клиентами и обязательно по рекомендации. Почти все они не размениваются на мелкие рисунки — малость не стоит заботы. Только масштабное изображение может доставить эстетическое удовольствие и клиенту, и самому мастеру. Даже сегодня сюжеты берутся в основном с гравюр известных живописцев укийо-е.
Бывали случаи, когда клиенты после первого сеанса уходили к более дешевым мастерам, тем более что по имеющемуся намеченному рисунку было легче закончить работу. Были и такие, которые отказывались от продолжения работы из-за болезненности процедуры. Таких людей в Японии презрительно называют недоделанными.
Завершив работу, мастер обязательно оставляет на бедре или подмышкой клиента свой автограф, по обычаю делая надпись из нескольких иероглифов — хори («резьба») и личного имени. А так как имена переходят из поколения в поколение, то после имени, часто совпадающего с именем предка — тоже татуировщика, принято ставить цифру, например Хорицунэ III.
