Неизвестен Автор - Соло для Ринго
-Так оно и было. А еще сказал, чтобы я во время записи... исчез из студии. Я не очень обиделся. Тогда важно было сделать диск х о р о ш и м. Начиналась волнующая пора наших первых пластинок. Когда "Битлз" попали в первую "пятидесятку", мы шли куда угодно, чтобы это отпраздновать. Когда попали в "сороковку". тоже шли отмечать. Потом мы слышали нашу музыку везде: дома, в машине, на улицах. На эти три минуты каждый из нас замирал. Кoгда пришло время получить первую "золотую" пластинку. мы возглавляли разные хит-парады! Потом это стало будничным: человек имеет сразу пять, один за другим синглов в таблицах популярности. И столько "золотых" пластинок, сколько можно себе представить (Как вы помните, "Битлз" имели их 24 - Прим.) Ныне это просто скука. Ничто в жизни не волновало меня так, как наши первые пластинки, ничто! Но я вернусь к вашему вопросу: вытуренный из студии, я почувствовал себя побитой собакой - когда Мартин привел другого барабанщика. Диск вышел. Однако на всех последующих пластинках играл уже я.
- Вместе с тем для многих это был пример игры на ударных инструментах...
- Тогда мы об этом даже не подозревали. Понятное дело, иногда завистники меня допекали, мол, ты не умеешь играть. Они не могли сообразить, что в этом и заключается мой стиль. Уже тогда я не аккомпанировал, как остальные музыканты. Потому что я так и не научился играть, как д р у г и е.
Уже в 1971 году, в первый год после развала "Битлз", Ринго Старр "гостил" как барабанщик на девяти альбомах разных авторов. Это - штрих к вопросу о незаметном музыканте из легендарного ливерпульского квартета. Его приглашали принять участие в выдающихся проектах современности: "Концерт для Бангладеш", 1971; запись рок-оперы "Томми", где он исполнял роль ненормального дядюшки Эрни, 1972; прощание с популярной канадской группой "Бэнд", известный концерт 24.Х1.1976 в Сан-Франциско поддержали Эрик Клэптон, Нил Даймонд, Боб Дилан, Ван Моррисон, Нил Янг, "Мaдди Уотерс", а также фильм по этому поводу "Прощальный вальс".
Однако больше всего удивил Ринго своим решительным стартом в сольную карьеру. Как для аранжировщика, то сделанный с размахом (Элмер Бернстайн, Куинси Джонс, Лу Рид, Морис Гибб) первый (1970) альбом свинговых стандартов 40-х годов "Сентиментальная история" засвидетельствовал безжалостный комизм псевдосинатровского пения автора. Потом в ассортименте появились "Б'юэкоупа оф блюз" (1970), записанный с плеядой нешвилльских гитаристов-звезд: Пит Дрейк, Джерри Рид и др., два сольных сингл-диска с собственными песнями Ринго Старра, продажа которых превысила все существующие до того сольные проекты остальных участников "Битлз". А в 1971 году статус "золотая" получает альбом "Ит дон'т ком изи", духовые инструменты для которого аранжировал Джордж Харрисон. Вскоре (1972) полным ходом пошел "Бэк оф Бугаллу".
А после долгого молчания Ринго Старр, наконец, выпустил свой наилучший из ОДИННАДЦАТИ СОЛЬНЫХ альбомов "Ринго" (конец 1973), который вызвал волны догадок о воссоединении "Битлз". Ведь все четверо имели на этой пластинке свои композиции и все-хоть и не вместе, но - играли. Среди других инструменталистов там блистали такие звезды рок-музыки, как Марк Болан, Никки Хопкинс, Джимми Келтнер, Билли Престон, Клаус Вурман, "Ринго" тоже стал "золотым".
Следующий сольный альбом Ринго Старра "Гуднайт, Виенна!" - на ливерпульском молодежном сленге: "Вот это заверните!" - не повторил в 1974 году успеха предыдущей пластинки "Ринго". Позже сам автор вторую половину 70-х годов в свое творческой карьере, когда появились еще 4 диска, охарактеризовал так: "У меня не возникало никаких желаний... Понятное дело, это не могло не отразиться на качестве пластинок". Ренессанс непересыщенных целостных альбомов начался с 1981 года, когда появился "Остановись и понюхай розы". Хотя для него Ринго написал всего одну вещь, остальные продюсировали Джордж Харрисон, Пол Маккартни, Г.Ниллсон, С.Стили, Р.Вуд. А в начале 1983 года пластинкой "Старая волна" Ринго Старр словно дразнил слушателя ностальгией по добрым старым временам "Битлз".
Что еще сказать? Ага, вот. Кроме музыки Ринго Старр серьезно увлекался... семейной жизнью. Он был женат уже трижды. В первый раз он заключил брак с ливерпульской парикмахершей Морин Коксоу (11.02.65) и стал отцом троих детей: 1965, Зак, который, конечно же, фигурирует сегодня как рок-музыкант; 1967, Джейсон; 1970, Ли. Три года назад Зак сам стал отцом, и благодаря рождению внучки Тати Ринго получил еще один почетный титул - дедушка. Остальные члены легендарного квартета до такого еще не дошли.
х х х
ПОБЕДА НАД ДЖОРДЖЕМ МАРТИНОМ?
- Как случилось, что музыкальный продюсер Джордж Мартин на остальных записях "Битлз" позволил вам играть на ударных?
- Да. Мы успокаивали их стерические потребности, а никто из них нас со сцены не слушал, чтобы слушать, они покупали пластинки. А на концертах только верещали, что поначалу нас очень утомляло. Но через четыре года битломании я уже играл п л о х о, потому что ничего не слышал. В постоянном гвалте я должен был держать ритм. Если внимательно просмотреть документальные кинокадры той поры, нетрудно заметить, как мы держимся на сцене. Мы едва-едва все сводили вместе... Понемногу, но мы превращались в плохих музыкантов. Каждый из нас в свое время об этом говорил. Но везде, где бы мы не играли, резонанс был одинаковый: "КОЛОССАЛЬНО!!!" Во всяком случае, даже когда мы играли чуть лучше, мы и этого не слышали.
- Потому что такой еще никогда не была реакция на музыку...
- Только в студии мы снова смогли порядочно сыграть вместе. На свежем воздухе исполнялись традиционные 12 песен, что занимало максимум полчаса. Если "Битлз" что-то не устраивало, концерт укорачивался. Кроме того, в студии мы начали использовать разные достижения современной техники.
- Вы имеете ввиду восьмиканальную запись? Тогда это была великая вещь?!
- Всего "Сержанта Пеппера" мы записали на двух четырехдорожечных магнитофонах. Это, по сути дела, двойная четырехканальная запись. Хотя в те времена студия фирмы "EMI" была оборудована по последнему слову техники: замечательные специалисты, электронные фокусы. Когда запись делалась на два магнитофона, а потом сводилась - понятное дело, всегда что-то утрачивалось. Однако, тогда это воспринималось как нулевые потери, потому что специалисты имели очень высокий уровень квалификации, а до нас в студии никто подобного не вытворял.
- Вместе с тем вы видели, что, может быть, никогда больше не выйдете на сцену?
- Да. Потому что если бы мы, скажем, захотели исполнить "Сержанта Пеппера", то мы должны были бы вывести симфонический оркестр. Мало того, каждый из нас не имел больше желания выступать на публике. "Битлз" жаждали писать пластинки. Мы открыли для себя огромные возможности в студии.
ТЕЛЕГРАММА НАИЛУЧШЕМУ РОК-Н-РОЛЛЬНОМУ БАРАБАНЩИКУ МИРА.
- Давайте на минуту вернемся из времени записи "Белого альбома". На неделю вы тогда, кажется, оставили квартет?
- На две недели. Я почувствовал, что уже не являюсь частью группы. Троим остальным вместе было очень здорово, а я из этой композиции выпадал. Я зашел к Джону домой и сказал: "Ухожу из группы, дружок. Вы втроем как одно целое, а я - вне вас". Потом я побывал у Пола и ему сообщил: "Ухожу от вас, потому что вы втроем тяните вместе дальше, а я - в другую сторону". А он мне на это: "А я думал, это вы втроем..." "Не знаю, кто именно из нас втроем, но лично я беру отпуск!" - резюмировал я. Потом поехал на две недели в Сардинию, чтобы немного проветриться. Тем временем без меня записали "Снова в СССР". Позже, когда я вернулся, запись продолжали вчетвером. На мой взгляд, "Белый альбом" даже лучше "Сержанта Пеппера".
- Почему вы так считаете?
- На нем мы больше, нежели группа. Потому что на "Сержанте" мы функционировали, как студийные музыканты с оркестром и кучей суперэффектов. Во всяком случае, я всегда считал его ш у т к о й. Мне всегда гораздо больше нравилось, когда мы играли как группа, что снова произошло на "Белом альбоме". Смешанные диски "Раббер Соул" и "Эбби Роуд" считаю нашими наихудшими.
- Я где-то читал, что во время записи "Белого альбома" Пол выдвинул серьезные претензии к вашей манере игры. Может быть, в этом и была причина того, что вы взяли отпуск на две недели?
- Нет, я же вам объяснил, что должен поехать п р о в е т р и т ь с я. Потому что превращался в затурканного дурака. Когда я со временем решил остаточно уйти, то получил телеграмму от Джона, которая начиналась словами :"Наилучшему рок-н-ролльному баранщику мира!" Я снова вернулся в студию. По этому поводу Джордж всю ее украсил свежими цветами. Может быть, он и Пола привез, он мне об этом никогда не говорил. Но с тех пор Маккартни меня открыто не критиковал.
ЭТО БЫЛ ПЕРВЫЙ ПЕРИОД ПОЛУРАСПАДА.
- Как я вас понял, группа распадалась постепенно. Думаю, это и не могло случиться вдруг, за один день...
- Каждый имел собственное представление о том, что хочет делать. Вместе с тем, мы в м е с т е себе представляли, что должны повернуть как группа. Ну а потом стали реализовывать свои музыкальные амбиции. Джона, Пола или Джорджа. Или мои. Потому что каждый как-то отделялся от остальных. Мы уже не работали, как когда-то, ради одной цели. Было ясно, что скоро все пойдет кувырком, хотя некоторое время мы еще сможем удержаться вместе. Потом дела пошли совсем плохо: группу невозможно было удержать.
