Л. Алова - Режиссерская энциклопедия. Кино Европы
Таким образом, в начале 90-х гг. Билле А. приобрел статус одного из наиболее значительных скандинавских режиссеров, как бы преемника и духовного наследника Бергмана, которого сам мастер избрал в качестве постановщика своего сценария и тем самым вручил ему эстафетную палочку. Это обстоятельство открывало перед ним финансовые и творческие возможности, недоступные рядовому европейскому режиссеру. И уже в следующей картине А. "Дом духов" (1993), совместной постановке Дании, Германии и Португалии, снялось целое созвездие актеров мирового класса — Мерил Стрип, Ванесса Редгрейв, Гленн Клоуз, Джереми Айронс, Вайнона Райдер, Антонио Бандерас.
"Дом духов", экранизация одноименного бестселлера (1985) племянницы чилийского президента Изабель Альенде, семейной саги о жизни четырех поколений семьи чилийских аристократов, представляет собой лирико-эпический рассказ о судьбах очень разных, но неординарных и волевых мужчин и женщин, их разрывах и примирениях, сильных страстях и потаенных инстинктах, а также о влиянии на их жизни политических обстоятельств и сверхъестественных сил. Размеренный ритм, неторопливое построение сюжета, тщательное воссоздание деталей эпохи, отличающие "Дом духов", отныне становятся неотъемлемыми чертами киноповествований А.
Фильм не имел ожидаемого резонанса в кинематографическом мире, и А. вновь вернулся влоно скандинавской тематики. Экранизация романа лауреата Нобелевской премии Сельмы Лагерлеф" Иерусалим", написанного в 1902 г., стала осуществлением давней мечты режиссера. "Роман Сельмы Лагерлёф "Иерусалим", — говорит А., — величайшая любовная история, которую я когда-либо читал. В этой книге есть всё, что нужно для хорошего сценария. Много лет я хотел сделать этот фильм. Идея пришла ко мне, по меньшей мере, десять лет назад, и я даже написал тогда сценарий. Однако я не чувствовал себя достаточно зрелым творчески для осуществления этого проекта, и в то же время у меня еще не было имени, чтобы найти деньги на такую масштабную постановку".
Эпическое полотно "Иерусалим" (1996) в излюбленном А. жанре семейной саги основано на реальных событиях. В 1886 г. сорок крестьян из маленького шведского прихода под влиянием харизматического странствующего проповедника продали свои дома и всё имущество и отправились за ним в Иерусалим. Там они обосновались в мусульманской части города, где их ждали нищета и жалкое существование. И если одни обрели в себе силы к новой жизни, то другие опустились на самое дно, а некоторые вернулись домой, где им было что рассказать о своей жизни на Земле Обетованной. Эти рассказы и послужили источником романа Лагерлёф.
Как всегда, бережно обращаясь с первоисточником, А. создал многоплановое полотно, полное драматических событий и страстей. Через переплетение неповторимых человеческих судеб он вновь и вновь рассматривает вечные вопросы веры и безверия, надежды и отчаяния, возмездия и прощения. В центре фильма — неразрешимый конфликт между любовью к Богу и любовью к ближнему.
В 1997 г. режиссер снял картину "Снежное чувство Смиллы", окрещенную критикой "первым европейским блокбастером". Наэтотраз он попытался соединить скандинавское содержание с американской формой. Фильм, бюджет которого составил 40 миллионов долларов, снят на английском языке в нехарактерном для Скандинавии жанре фантастического триллера и с несвойственными для скандинавского кино спецэффектами. Звёзды — снова англо-американские: Джулия Ормонд, Гэбриэл Бирн, Ричард Хэррис, Ванесса Редгрейв.
Действие происходит в Гренландии на фоне эффектно снятых фантастических пейзажей и снежных цунами. Главная героиня — женщина-ученый, занимающаяся изучением ледников, расследует загадочную гибель в Копенгагене маленького мальчика. Нити преступления ведут к большим корпорациям, которые стремятся получить сверхприбыль от эксплуатации энергии, источаемой огромным метеоритом, упавшим в Гренландии.
Может быть, этим совершенно нетипичным для себя фильмом А. хотел доказать критикам, упрекающим его ленты за неоконсервативный стиль, академизм и традиционный реализм, что он может, если захочет, работать и в коммерческом кино. Однако в следующем фильме "Отверженные" (1998), совместной постановке сразу нескольких европейских стран и киноверсии знаменитого романа Гюго, А. снова вернулся к своему традиционному повествовательному стилю, приверженность которому подтвердил и картиной "Песня для Мартина", снятой в 2000 г. в Швеции.
О. Рязанова
Фильмография: "Медовый месяц" (Нопning Mane), 1978; "Заппа" (Zappa), 1983; "Мир Бастера" (Busters verden), "Вера, надежда и любовь" (Tro, hab og kserlighed), оба —1984; "Пелле Завоеватель" (Pelle Erobreren), 1987; "Благие намерения" (Den goda viljan), 1991; "Дом духов" (Апdenshus), 1993; "Иерусалим" (Jerusalem), 1996; "Снежное чувство Смиллы" (Froken Smillas fornemmelse for sne), 1997; "Отверженные" (Les Miserables), 1998; Песня для Мартина" (Ensangfor Martin), 2000.
БАИЕР ФРАНК
(Beyer Frank). Немецкий кинорежиссер. Родился 26 мая 1932 г. в Нобице (Тюрингия) в семье торгового служащего. После окончания школы работал районным секретарем Культурбунда (Тюрингия), затем драматургом и ассистентом режиссера в районном театре.
С 1952 г. изучает режиссуру в пражской Киноакадемии (ФАМУ). На втором курсе снимает короткометражный документальный фильм о метеорологах — "Синоптики" (1954). Наряду с учебой работает ассистентом на киностудии ДЕФА у Ханса Мюллера, Курта Метцига и Курта Юнг-Альзена. В 1957 г. заканчивает курс режиссуры дипломным игровым фильмом "Две матери" (1957). После двух сатирических короткометражек "Король Фридрих" и "Игра" начинает работать режиссером на студии ДЕФА. Первый полнометражный фильм режиссера "Старая любовь" (1959), посвященный коллективизации сельского хозяйства в ГДР, прошел незамеченным, зато второй, "Пять патронных гильз" (1960), стал большой удачей. В основу своего политического приключенческого фильма Б. положил историю одной из интернациональных бригад времен гражданской войны в Испании. Затем, в корне изменив стилистику, он снимает картину "Королевские дети" (1962) о приспособленчестве и сопротивлении фашизму. Благодаря виртуозному смешению временных пластов, изощренному монтажу и элегантной внутрикадровой композиции фильм в формальном отношении резко выделялся на фоне продукции ДЕФА того времени.
Тему войны режиссер продолжает в ленте "Голый среди волков" (1962, пр. МКФ в Москве, 1962). Созданный по роману Бруно Апица, основанному на реальных фактах биографии самого романиста — бывшего узника концлагеря Бухенвальд, фильм рассказывал о героизме и стойкости заключенных в последние дни войны. Затем следует одна из немногих удавшихся кинокомедий ДЕФА "Карбид и щавель" (1963) — о полном сумбура и хаоса времени первых послевоенных лет.
Став известным режиссером, в зависимости от материала легко меняющим стилистику фильма, в 1965 г. Байер приступает к экранизации романа Эрика Нойча "След камней" (1966) с популярным Манфредом Кругом в главной роли. Несмотря на номинацию для МКФ в Карловых Варах и успешную премьеру на фестивале трудящихся в Потсдаме, фильм был запрещен спустя три дня после берлинской премьеры, сопровождавшейся инсценированными беспорядками в кинотеатре. Казалось, кинематографической карьере Франка Байера пришел конец.
Он начинает работать театральным режиссером в Дрездене, а с 1969 г. переходит на телевидение, где создает сначала пятисерийный телефильм "Прислужники палачей" (1970), посвященный 25-й годовщине СЕПГ, документальную ленту, смонтированную из хроникальных материалов и интервью о неудавшемся восстании матросов в мае 1945 г., затем четырехсерийную картину "Семь афер Доны Хуаниты" (1973) по роману Эберхарда Паница.
После почти десятилетнего отсутствия Б. возвращается в кино и снимает свой самый известный фильм "Якоб-лжец" (1974; "Серебряный медведь" на Берлинале), номинировавшийся на "Оскара". Трагикомический роман Юрека Беккера о жизни в гетто Б. снимает как странную смесь мечты и реальности. По книге того же писателя он создает и свой следующий фильм "Убежище" (1977, с Юттой Хоффман и Манфредом Кругом в главных ролях), действие которого происходит в современной ГДР. Работе в кинематографе приходит конец, когда на экранах появляется телефильм Б. "Закрытое общество" (1978), который до этого демонстрировался по телевидению в ночное время. Серьезные неприятности с властями вынуждают Б. уехать в ФРГ, где он снимает картину "Король и его шут" (1981) с участием многих своих сотрудников из ГДР, последовавших за режиссером. Бывшие звезды ГДР Ангелика Домрезе и Хильмар Тате играли и во второй работе режиссера, сделанной в ФРГ, телефильме "Вторая кожа" (1981) по сценарию Клауса Похе.
Затем Байер возвращается на киностудию ДЕФА, где снимает картину "Остановка в пути" (1982) на тему вины и пособничества при фашизме. Фильм, действие которого происходит незадолго до окончания войны в Польше, должен был представлять ГДР на Берлинале-1984, но был снят с конкурса из-за вмешательства польских инстанций. После "Разлома" (1988) и "Подозрения" по рассказу Фолькера Брауна режиссер возвращается на телевидение и снимает там ленты "Она и он" (1991) и "Большой праздник" (1992).
