Анатолий Луначарский - Том 3. Советский и дореволюционный театр
Печатается по тексту сборника «Театр сегодня».
(1) Галилея — северная часть древней Палестины, легендарная родина Иисуса Христа. По преданию, со словами «Ты победил, галилеянин!» умер римский император Юлиан Отступник, боровшийся против христианства.
(2) Персонаж пьесы Шервинский.
Достижения театра к девятой годовщине Октября*
Впервые, под заглавием «Достижения советского театра», напечатано в газете «Известия ЦИК СССР и ВЦИК», 1926, № 289, 14 декабря.
Печатается по тексту сборника «Театр сегодня».
(1) «Штиль» — пьеса В. Билль-Белоцерковского; поставлена на сцене Театра им. МГСПС в январе 1927 года.
(2) «Сквозняк» — пьеса В. Ванина и Б. Дальнего; поставлена не была.
(3) Имеется в виду монолог Чацкого, начинающийся словами: «Не образумлюсь… виноват…» («Горе от ума», д. IV, явл. 14).
(4) Персонаж комедии Островского «Доходное место» (1856).
(5) Персонаж комедии Островского «Бедность не порок» (1853).
(6) «Моя жизнь в искусстве» впервые напечатана в 1926 году (М. изд. ГАХН).
(7) Имеется в виду статья «Художественный театр», опубликованная под псевдонимом В. Чарский в сборнике «Кризис театра», изд. «Проблемы искусства», М. 1908.
(8) См. главу «Общественно-политическая линия. „Доктор Штокман“» в книге: К. С. Станиславский, Моя жизнь в искусстве, ГАХН, М. 1926, стр. 327–332.
Кратко о «Ревизоре»*
Впервые напечатано в «Красной газете» (веч. вып.), 1926, № 300, 16 декабря, и в газете «Вечерняя Москва», 1926, № 292, 17 декабря.
Печатается по тексту сборника «Театр сегодня».
(1) «Ревизор», комедия Н. В. Гоголя. Сценический текст («композиция вариантов») в обработке Вс. Мейерхольда и М. М. Коренева. Автор спектакля — Вс. Мейерхольд. Художник — В. П. Киселев. Премьера «Ревизора» в Театре им. Вс. Мейерхольда состоялась 9 декабря 1926 года. В спектакле участвовали: Э. П. Гарин (Хлестаков), П. И. Старковский (городничий), 3. Н. Райх (Анна Андреевна), М. И. Бабанова (Марья Антоновна) и др.
(2) См. в наст. томе статью «„Ревизор“ Гоголя-Мейерхольда».
(3) Постановка «Ревизора» в Театре им. Вс. Мейерхольда вызвала, многочисленные критические статьи, споры в печати и на публичных диспутах. Выступавшие против этой режиссерской работы Мейерхольда обвиняли его в «кощунственном» отношении к тексту Гоголя (Мейерхольд на основе сохранившихся ранних редакций пьесы составил, сводный текст, дополнив при этом пьесу несколькими новыми персонажами), в искажении не только композиции комедии, но и ее основной идеи. В пылу споров противники постановки начисто отвергали право режиссера переосмысливать творения классиков. Даже сильные, обличительные стороны спектакля осуждались этими критиками. Может быть, этим объясняется чрезмерная увлеченность и полемичность Луначарского в оценке мейерхольдовского «Ревизора». В информации о состоявшемся 3 января 1927 года диспуте о «Ревизоре» в Театре им. Вс. Мейерхольда «Правда», излагая выступления, писала:
«А. В. Луначарский начал с возражений противникам „Ревизора“. Никакой мистики в спектакле нет. Неверно, что „Ревизор“ искажен Мейерхольдом; здесь новая версия „Ревизора“. Совершенно неверно, что в спектакле нет социальности. Выпуклая тенденция „Ревизора“ — показать великого „маленького обывателя“ с его плотоугодием, сладострастием и другими пороками. Это в Гоголе увидел и густыми мазками изобразил Мейерхольд. Этот спектакль, дающий столько неожиданного и полновесного, являет совершенную законченность. В каждый отдельный момент на сцене — прекрасная цветная гравюра. Есть и ряд недостатков. Хорошо, что в спектакле настоящие вещи, а не бутафория, но эти вещи чересчур пышны и изящны для этих утробных людей. Есть грубые места. Неясна фигура городничего. Но недостатки покрываются огромными принципиальными достоинствами этого замечательного спектакля. Всякий критик должен бы так сказать себе: „Кто виноват в том, что спектакль мне не понравился, — режиссер или я? Вероятно, я“. И должен посмотреть спектакль второй и третий раз и только тогда высказаться. Опаснее осуждать большое культурное явление, чем хвалить.
Когда ругают спектакль за то, что он якобы непонятен массам, — это угодничество отсталым слоям. Наша обязанность — поднимать массы. Да и неверно, что масса не приемлет спектакль. Я видел десятки рабочих, отлично понявших и принявших спектакль. Мейерхольд приблизил „Ревизора“ к нашей современности»
(«Правда», 1927, № 7, 9 января).На диспуте выступил также Маяковский. Он сказал:
«Величайшая заслуга Мейерхольда, которому приходится взбадривать покойников, в том, что он поставил „Ревизора“ так, что Гоголь десять раз перевернулся в гробу. В переделке текста есть места и замечательные и слабые. Мейерхольд переделал Гоголя даже недостаточно; отсебятины мало. Нужно ли вообще ставить теперь „Ревизора“? Нет. Но кто виноват в том, что Мейерхольд поставил его? Все мы. Нет новых хороших пьес…»
(там же).Огромный интерес к спектаклю вызвало появление двух сборников с критическими статьями о «Ревизоре» в постановке Мейерхольда: «„Ревизор“ в Театре имени Вс. Мейерхольда» (изд. «Academia», Л. 1927) и «Гоголь и Мейерхольд» («Никитинские субботники», М. 1927).
(4) Г. Ибсен, Комедия любви (1862).
«Любовь Яровая»*
Впервые, под заглавием «„Любовь Яровая“ К. Тренева (Малый театр)», напечатано в газете «Известия ЦИК СССР и ВЦИК», 1926, № 303. 31 декабря.
Печатается по тексту сборника «Театр сегодня».
(1) Пьеса Ю. О'Нейля (О'Нила) «Любовь под вязами» поставлена А. Я. Таировым в Камерном театре. Премьера состоялась 11 ноября 1926 года. Художники — В. и Г. Стенберг.
(2) Премьера пьесы К. Тренева на сцене Малого театра состоялась 22 декабря 1926 года. Постановка И. С. Платона и Л. М. Прозоровского. Художник — Н. А. Меньшутин.
(3) Пьеса Д. Смолина «Иван Козырь и Татьяна Русских» поставлена 27 января 1925 года на сцене Малого театра И. С. Платоном и Л. М. Прозоровским. Художник — С. И. Иванов.
(4) В данном случае Луначарский подразумевал под левым театром революционный театр.
К юбилею М.С. Нарокова*
Впервые напечатано в газете «Известия ЦИК СССР и ВЦИК», 1927, № 19, 25 января.
Печатается по тексту газеты.
(1) 17 января 1927 года советская общественность отмечала тридцатилетний юбилей сценической деятельности режиссера и актера Малого театра М. С. Нарокова. Решением Советского правительства М. С. Нарокову было присвоено звание заслуженного артиста Государственных академических театров.
(2) Пьеса Д. С. Мережковского «Царевич Алексей» была поставлена на сцене Театра б. Корш 4 апреля 1919 года. Постановка А. П. Петровского. Художник — Е. Соколов. В роли Петра — М. С. Нароков. Луначарский в статье «Цари на сцене» дал положительную характеристику спектакля («Вестник театра», 1919, № 36, 7-12 октября). Пьеса Н. Н. Шаповаленко «Смерть Петра I» шла в Москве, в Театре им. Сафонова (филиал Малого театра). Премьера состоялась 5 октября 1926 года. Постановка Л. М. Прозоровского. Художник — М. А. Михайлов. Роль Петра исполнял М. С. Нароков.
(3) Персонаж комедии А. Н. Островского «Лес». Пьеса была поставлена в Малом театре в 1921 году (премьера 19 апреля). Режиссер — А. А. Санин. Художник — Д. Н. Кардовский.
(4) «Железная стена» — пьеса Б. К. Рынды-Алексеева, была поставлена на сцене Малого театра 17 октября 1923 года И. С. Платоном. Художник — Е. Г. Соколов. Нароков исполнял роль Фалька Гаммера (Луначарский ошибочно назвал это действующее лицо Борлейфом).
(5) Ошибка памяти А. В. Луначарского. У Островского — Геннадий Демьянович.
(6) См. «Лес», д. II, явл. 2.
«Ревизор» Гоголя-Мейерхольда*
Впервые напечатано в журнале «Новый мир», 1927, № 2, февраль.
Печатается по тексту сборника «Театр сегодня».
(1) «Афиша ТИМ» — небольшой журнал информационного характера, издававшийся театром им. Вс. Мейерхольда в 1926 году (вышло всего три номера). В третьем номере «Афиши ТИМ» напечатана статья И. А. Аксенова «Происхождение установки „Великодушного рогоносца“».
(2) Действие спектакля развертывалось под непрерывное музыкальное сопровождение: произведения Шопена и Листа сменялись фокстротами и шимми джаз-банда; округлую площадку сцены замыкали подвешенные на кольцах стволы бамбуков, которые раздвигались с легким стуком действующими лицами при входе и выходе.
(3) А. В. Луначарский, В мире музыки, М.-Пг. 1923. Речь «О музыкальной драме» Луначарский произнес на открытии Института музыкальной драмы в 1920 году (см. также в кн.: А. В. Луначарский, В мире музыки, сост. Г. Б. Бернандт, И. А. Сац, «Советский композитор», М. 1958, стр. 47–58).
