Юрий Безелянский - Кинозвезды. Плата за успех
Изабель Юппер дебютировала в кино в 19 лет. Режиссер с русскими корнями Нина Компанеец пригласила ее на крошечную роль в свой фильм «Фаустина, или Лето красное». В этой же ленте снималась другая Изабель — Аджани. Юппер заметили, и ее стали приглашать другие режиссеры. Вскоре она снялась в детективе Алена Левана «Бар у развилки», а затем у Клода Сотэ в картине «Сезар и Розали», где ее партнерами были Ив Монтан и Роми Шнайдер.
Следующим ее фильмом стала лента Бертрана Блие «Вальсирующие» (1973). Эта картина оказалась хитом сезона и культовым фильмом молодежи. Некая искушенная молодая женщина встречает наивную подругу, в панамке, с белой, как сметана, кожей (Изабель Юппер) и спрашивает ее: «Так ты еще девушка? Это ужасно!.. Но ты не расстраивайся: это дело мы быстро поправим». И «исправлять» дело прямо на лужайке принялись два лохматых здоровяка. Когда отец Изабель увидел в кино эту сцену, он пришел в ужас. «Как, Изабель? Мы тебя холили! воспитывали! Лелеяли! А ты!..» Ему долго объясняли, что это всего лишь кино, на самом деле никто не посягал на честь и достоинство его дочери. Но Раймон Юппер долго не мог успокоиться.
Фильм «Вальсирующие», конечно, провокация, и эта провокация, которая призвана шокировать зрителей, пришлась по вкусу молодой актрисе. Приглашения сниматься следовали одно за другим. Роли были разные, характеры разные, но все яркие и запоминающиеся. В фильме «Кружевница» (1976) у Клода Горетта Юппер сыграла роль девушки, потерявшей разум после того, как ее бросил любимый. В картине «Судья и убийца» Бертрана Тавернье Юппер воплотила образ возлюбленной немолодого следователя, постепенно восставшей против его сексуальной тирании и принимающей участие в первых социальных битвах трудящихся Франции в конце XIX века. За эту работу ей как «надежде года» вручили престижную премию имени Сюзанны Бланкетти.
Жюри Каннского фестиваля присудило Юппер приз за лучшую женскую роль в фильме Клода Шаброля «Виолетт Нозьер» (1978). Она играла героиню нашумевшего процесса 1938 года по обвинению в отцеубийстве. Юппер филигранными актерскими средствами показывает, что же толкнуло эту «миленькую девушку из добропорядочной буржуазной семьи», на преступление. Это — удушающая атмосфера родительского дома, сексуальные домогательства отца, равнодушие матери, короче, Юппер играет одновременно преступницу и жертву. Образ Виолетт противоречив: с одной стороны, наивность, верность, доброта, с другой — лживость, грубость, извращенность. И — ненависть к своей семье, к мещанскому болоту, в котором под покровом благополучия скрываются все пороки и мерзости жизни.
Реальная Виолетт Нозьер была осуждена на смерть, а затем амнистированна, в течение 12 лет пребывала в заключении, вела себя безупречно и удостоилась реабилитации от самого генерала де Голля. Играя Виолетт, Изабель Юппер не оправдывает свою героиню, а пытается ее понять.
Спустя года тот же Клод Шаброль снова пригласил Юппер на роль преступницы с трагической судьбой в фильме «Женское дело» (1988). В нем Юппер сыграла роль некой Мари, которая изнемогала от пресной жизни домохозяйки при бездельнике муже. Ей захотелось самостоятельной жизни и собственных денег, и она занялась тайными абортами, что было строжайше запрещено законом. В конце концов, муж выдает ее полиции и Мари приговаривают к эшафоту.
До «Женского дела» у Юппер было еще множество других ролей, достаточно вспомнить фильмы «Доктор Франсуаза Гайян», «Это случилось в праздник», «Спасайся, кто может», «Сестры Бронте». Выделим картину Мориса Пиала «Лулу» (1980). В ней Юппер блестяще сыграла женщину, которая, презрев материальное благополучие и отвергнув скучного и рассудительного мужа, предпочитает всему этому чувственные утехи с бездельником Лулу (его играет молодой Депардье). Созданный ею образ Нелли как бы обнажает женскую суть, где чувства играют превалирующую роль. Любовь важнее денег и благополучия! Недаром Юппер в одном из интервью сказала, что, как актрисе, ей нравится проникать в «темные закоулки женской души» и далее: «О моих героинях не скажешь, что они милашки. Во всех случаях, они неисправимые женщины».
Но сначала вернемся к фильму «Виолетт Нозьер», за который Изабель Юппер получила приз. Любопытна формулировка: «Не только за игру, но и за исключительное присутствие на экране».
В русском переводе звучит необычно и даже как-то странно — что значит «исключительное присутствие на экране»? Во Франции в киноведении это широко используемый термин, имеющий точно ориентированный смысл. «Эффект присутствия» актерской личности на экране — умение быть значительным и запоминающимся в эпизодах отнюдь не ударных и эффектных, напротив, подчеркнуто будничных, подчас прозаических. Актер входит в кадр и, не совершая ничего экстраординарного, становится объектом почти магического зрительского внимания. Пример из отечественного кинематографа: крошечный эпизод из фильма «Александр Пархоменко», в котором Фаина Раневская играет певичку в кабаке. Она небрежно перебирает клавиши фортепьяно и так же небрежно поет слова романса, при этом умудряется в паузах схватить и пожевать из рядом стоящей тарелки. Сыграно ярко. Таким же «эффектом присутствия» полностью владеет Изабель Юппер. Чуткий глаз камеры всегда фиксирует что-то внутреннее, невидимое, скрытые уголки внутреннего мира.
Вот эти самые уголки и двойное дно любит играть Изабель Юппер. Она говорит: «Меня привлекают героини, в которых есть загадка, соединение повседневности и мифа». Ее героини всегда как бы недоговаривают, не позволяют до конца самораскрыться. Но за этой недоговоренностью пульсируют токи интенсивной внутренней жизни.
И еще одна особенность Изабель Юппер. Она абсолютно не похожа на признанных секс-бомб, она не Брижит Бардо, не Шарон Стоун, и никакая другая. У Юппер скрытый эротический подтекст, внешне, вроде, невидимый, но в ней есть особый нерв, или, как ныне модно выражаться, драйв, который способен пробуждать у мужчин эротические фантазии. Заметьте: пробуждать, но не удовлетворять!
«Начав с ролей девственниц-инженю, с годами я перешла к образам женщин-вамп, — анализирует свое избавление от комплекса „католического детства“ Изабель Юппер. — Если раньше „фатальные красавицы“ — Грета Гарбо, Марлен Дитрих, Мэрилин Монро — четко соответствовали конкретным мужским фантазмам, теперь вовсе не обязательно быть „роковой женщиной“, чтобы соблазнять, исполнять каприз. Гораздо сильнее искушает мужчин домысливание ими прелестей женщины, одновременно столь возбуждающе доступной и столь отстраненно далекой. Мне нравится быть на экране совсем другой, чем в жизни: почему бы не сыграть травести — женщину и мужчину одновременно?!..»
