Елена Исаева - Зарубежная литература эпохи Романтизма
В этом стихотворении присутствует любовная проблематика, которая весьма важна для Вордсворта. Тема утерянного счастья, утраченной любви занимает значительное место в его лирике.
Быстротечности человеческой жизни противопоставлена вечность природы, олицетворяющей мир духа. Стихотворение «Люси» (1799), включенное во второе издание «Лирических баллад», развивает эту тему. Произведение имеет четырехчастную композицию: в первой лирический герой вспоминает о прошлом, о своей юности, о первой любви, описывает свой путь на свидание. Значим в этой части образ луны, которая в те годы символизировала для поэта радость и созидательную жизнь. Поэтому закравшаяся мысль о возможной смерти Люси возникает, когда лирический герой видит: «Но вдруг луны погас огонь, / За крышею пропал». В первой части поэт использует сравнение и метафору, характеризующие состояние влюбленности: «Когда, как роза вешних дней, любовь моя цвела». В первой части много образов, связанных с идеей движения: «Со мной луна плыла», «Конь мой весело бежал – он знал дорогу сам», «Вот наконец фруктовый сад, взбегающий на склон». Во второй части перед читателем предстает пейзаж, который напоминает о Люси:
Среди нехоженых дорог,
Где ключ студеный бил.
Ее узнать никто не мог
И мало кто любил.
Фиалка пряталась в лесах,
Под камнем чуть видна.
Звезда мерцала в небесах
Одна, всегда одна.
В третьей части лирический герой проводит параллель между первой любовью, Люси, и родиной, понимая, что эти два образа едины в его сознании. Закономерно в четвертой части размышление о единстве возлюбленной и природы, с которой Люси теперь соединилась навек:
Забывшись, думал я во сне,
Что у бегущих лет
Над той, кто всех дороже мне,
Отныне власти нет.
Ей в колыбели гробовой
Вовеки суждено
С горами, морем и травой
Вращаться заодно.
В сознании лирического героя сливаются в единое целое образы Люси и Родины. Идея стихотворения заключается в утверждении единства человека и природы, что смягчает элегическое звучание произведения.
Ностальгия, тяга к давно прошедшему, но сохранившемуся в памяти, становится главным содержанием таких произведений, как «Кукушка» и «Нарциссы», вошедших в сборник «Стихотворения» (1807), которым завершается самый плодотворный период творчества поэта. Сборник сам поэт разделяет на «Стихи, посвященные национальной независимости и свободе» и «Житейские темы». Но Вордсворт не создает чистых образцов гражданской лирики, даже там, где звучит политическая тема, главной остается противопоставление современного мира и патриархальных отношений, которые воспринимаются поэтом как утрачиваемый идеал.
В «Кукушке» с ушедшим в прошлое отождествляется сама природа. Стихотворение является лирическим монологом, обращенным к кукушке, которая вызывает в сознании героя воспоминания о детстве и юности:
Тебя я слушал с детских лет
И думал: где же ты?
И за холмом искал твой след,
Обшаривал кусты.
Тебя искал я вновь и вновь
В лесах среди полей.
Но ты, как счастье, как любовь, –
Все дальше и милей.
Для лирического субъекта чрезвычайно важны эти воспоминания, дарящие ему радость:
Я и сейчас люблю бывать
В твоем лесу весной.
И время юности опять
Встает передо мной.
Идея стихотворения заключается в утверждении, что голос кукушки преображает окружающий мир, который приобретает сказочные черты:
О птица-тайна! Мир вокруг,
В котором мы живем,
Виденьем кажется мне вдруг.
Он – твой волшебный дом.
Человек и природа, которая может дать ему утешение, – одна из важнейших тем Вордсворта. Она получает воплощение в стихотворении «Нарциссы», где прекрасное видение цветущих нарциссов доставляет лирическому герою утешение. Поэт использует прием олицетворения при создании пейзажа и описании цветов:
Как тучи одинокой тень,
Бродил я, сумрачен и тих,
И встретил в тот счастливый день
Толпу нарциссов золотых.
В тени ветвей у синих вод
Они водили хоровод.
Показательно, что для создания образа лирического героя используется сравнение его с природными началами («тучи одинокой тень»), а для создания образа цветов – метафора «толпу нарциссов», эпитет «золотых», олицетворение «они водили хоровод». Вообще, произведение насыщено различными художественными средствами, которые позволяют создать яркую, красочную картину: нарциссы сравниваются со «звездным шатром», «другом». Колыхание растений на ветру поэт называет «веселой пляской», с которой «сравниться не могла медлительная пляска волн». Для обозначения нарциссов Вордсворт использует интересный перифраз «живое золото весны». Важно, какое действие оказывает на героя даже простое воспоминание об увиденном:
Но с той поры, когда впотьмах
Я тщетно жду прихода сна,
Я вспоминаю о цветах,
И, радостью осенена,
На том лесистом берегу
Душа танцует в их кругу.
Последняя строка – еще одна замечательная метафора, которая обозначает радость человека от общения с природой. Идея стихотворения – утверждение благотворного воздействия природы на человека, который получает радость даже от воспоминания об общении с ней.
Показателен сонет «Англия. 1802 г.», в котором поэт дает жесткую характеристику нравам современности:
Скажи, мой друг, как путь найти прямей,
Когда притворство – общая зараза,
И делают нам жизнь – лишь для показа –
Портной, сапожник, повар и лакей.
Скользи, сверкай, как в ясный день ручей,
Не то пропал! В цене – богач, пролаза.
Величье – не сюжет и для рассказа,
Оно не тронет нынешних людей.
Стяжательство, грабеж и мотовство –
Кумиры наши, – то, что нынче в силе.
Высокий образ мыслей мы забыли.
Ни чистоты, ни правды – все мертво!
Где старый наш святой очаг семейный,
Где прежний веры дух благоговейный?
Основная мысль сонета – разочарование в современности, которая далека от идеала. Произведение во многом напоминает шекспировский 66 сонет («Зову я смерть…»), в котором описывается время крушения идеалов.
В 1834 году после смерти Саути Вордсворт становится поэтом-лауреатом, но до конца жизни он воспевал человеческий дух, находящийся в гармонии с природой. Вордсворт – реформатор английского стиха, расширивший горизонты поэтического творчества, создавший новую романтическую теорию поэзии. Он является одним из самых цитируемых английских авторов.
Самостоятельно проанализируйте стихотворения «Созданьем зыбкой красоты казались мне ее черты…», «Сожаление», «Моя любовь любила птиц, зверей…»
Сэмюель Тэйлор Колридж (1772–1834) в отличие от других английских романтиков не отличался бунтарским духом, на протяжении всей своей жизни был весьма религиозным человеком, остро ощущал несоответствие действительности и своих идеалов. Он не был обычным человеком, резко отличаясь от окружающих особым складом психики, плохим здоровьем, что заставляло Колриджа искать прибежища в мире грез. Он был романтиком по складу своего характера, по мироощущению: жизнь и творчество были для него неразделимы. В юности он испытал увлечение идеями Французской революции. Позже, осознав, что за революционными лозунгами в реальности стоят кровь, насилие, тирания, разочаровался в ней. Взгляды поэта определялись христианскими идеалами: он видел пути обновления мира в совершенствовании личности.
Колридж тяготел к изображению таинственного и сверхъестественного, с помощью фантастических сюжетов стремился убедить читателей в беспомощности человеческого разума перед загадками бытия. Его интересовали экстатические состояния души, привлекало все ужасное и страшное. Колридж считал, что воображение способствует увеличению знания.
Одним из первых в английской литературе он сломал традиционные стереотипы поэтического творчества, ввел в поэзию недосказанность, аллегоричность и живописность. Талант Колриджа как поэта-романтика в полной мере раскрывается в годы его непродолжительного, но весьма плодотворного сотрудничества с У. Вордсвортом, с которым он знакомится в 1796 г. Вместе они издают знаменитый сборник «Лирические баллады» (1798) и путешествуют по Германии, где изучают немецкий язык, литературу и философию. В 1800 г. Колридж поселился неподалеку от Вордсворта в Озерном краю.
Свои эстетические принципы Колридж изложил в главном теоретическом трактате «Литературная биография» (1817 г.), многочисленных лекциях, главное место среди которых занимают материалы о Шекспире, а также в отдельных письмах, статьях и заметках. В «Литературной биографии» Колридж спорит с Вордсвортом по основным вопросам эстетики, так как со времени совместного издания «Лирических баллад» у поэтов возникли определенные разногласия. Колридж высказывает свои суждения на природу искусства и поэзию.
