Елена Амелина - 100 лучших сочинений
Литературные герои и романы здесь способствовали развитию и зарождению любви. В финале же (восьмая глава) автор очерчивает круг чтения Онегина:
Прочел он Гиббона, Руссо,
Манзони, Гердера, Шамфора,
Madam de Stael, Биша, Тиссо,
Прочел скептического Беля,
Прочел творенья Фонтенеля,
Прочел из наших кой-кого,
Не отвергая ничего…
Однако здесь книги являются, пожалуй, средством от хандры. Осознавая умом всю безнадежность своей страсти, Онегин хочет отвлечься от собственных мечтаний и печалей:
И что ж? Глаза его читали,
Но мысли были далеко;
Мечты, желания, печали
Теснились в душу глубоко.
Тема хандры, возникшая в первой главе («…русская хандра Им овладела понемногу…») находит свое завершение в восьмой главе:
Ему припомнилась пора,
Когда жестокая хандра
За ним гналася в шумном свете,
Поймала, за ворот взяла
И в темный угол заперла.
Также стоит отметить параллелизм сюжетных ситуаций романа. Свадьбе Ольги с уланом соответствует брак Татьяны с «важным генералом», письмо Татьяны к Онегину дублируется элегией Ленского, обращенной к Ольге, прозрению Татьяны («уж не пародия ли он?») соответствует душевное откровение Онегина в финале романа. Несчастливому роману Ольги с Ленским соответствует история Татьяны и Онегина. Наконец, образы чудовищ из сна Татьяны дублируется описанием гостей на именинах Татьяны.
Исследователи отмечали, что в каждой главе романа следует продолжение или повторное проигрывание темы, которая развивается в предыдущей главе. Попробуем проследить этот авторский прием в тексте романа. Так, в первой главе возникает тема деревни. Онегин получает известие о том, что «дядя при смерти», и ему приходится ехать к нему:
Вот наш Онегин – сельский житель,
Заводов, вод, лесов, земель
Хозяин полный…
Та же тема развивается во второй и остальных главах первой части. Во второй главе возникает тема романтической любви. Раскрывается она в описании чувств Ленского:
Ах, он любил, как в наши лета
Уже не любят; как одна
Безумная душа поэта
Еще любить осуждена…
Завершается же эта тема в третьей главе, в описании душевного состояния Татьяны:
И сердцем далеко носилась
Татьяна, глядя на луну…
Ситуация тайной встречи, намеченная в третьей главе (Онегин приезжает к Лариным, чтобы поговорить с Татьяной), развивается в главе четвертой (свидание героев в аллее). В четвертой главе возникает тема зимы. Зимние картины здесь представляют собой лишь пейзаж, фон, на котором происходит действие:
И вот уже трещат морозы
И сребрятся средь полей…
<…>
Опрятней модного паркета
Блистает речка, льдом одета;
Мальчишек радостный народ
Коньками звучно режет лед…
В пятой же главе романа тема зимы приобретает метафорическое значение, символизируя предстоящее замужество Татьяны. «Поток, не скованный зимой», «шумящая пучина», которую она не в силах перейти в своем сне – это символ предстоящей разлуки ее с Онегиным. Ситуация сна героини намекает на фатальную невозможность соединения судеб героев. Тема именин Татьяны, начинаясь в пятой главе, развивается в шестой. Тема могилы поэта, зарождающаяся в шестой главе, обретает полноценное звучание в седьмой:
Там соловей, весны любовник,
Всю ночь поет; цветет шиповник,
И слышен говор ключевой, —
Там виден камень гробовой
В тени двух сосен устарелых.
Пришельцу надпись говорит:
«Владимир Ленский здесь лежит,
Погибший рано смертью смелых,
В такой-то год, таких-то лет.
Покойся, юноша-поэт!».
Тема света возникает в седьмой главе, в описании московской жизни Татьяны:
Ее привозят и в Собранье.
Там теснота, волненье, жар,
Музыки грохот, свеч блистанье,
Мельканье, вихорь быстрых пар…
Та же тема развивается в восьмой главе: «И ныне музу я впервые На светский раут привожу…»
Кульминацией романа является сцена смерти Ленского. Смерть Ленского изменяет судьбы всех героев «Евгения Онегина». Центральные главы, включающие описание дуэли, служат водоразделом между двумя частями. Именно это событие создает симметричность любовных сюжетов и многих тем в романе. Также это кульминационный момент в духовном развитии Онегина.
Композиционные вставки в романе – это письма героев, сон Татьяны, песня девушек. Все они обретают многозначный смысл в ходе осмысления сюжетного хода романа.
Также очень важной представляется антитетичность образов в романе (Татьяна противопоставлена Ольге, Ленский – Онегину) и особая роль автора, являющегося полноценным действующим лицом в романе, наравне с героями.
Таким образом, роман «Евгений Онегин» представляет собой уникальный в определенном смысле образец словесной архитектуры. Композиция романа отличается стройностью, соразмерностью, зеркальной симметричностью, она гармонически соответствует идейному замыслу произведения.
«Повести Белкина»
Элементы романтизма и их преломление на сюжетно-стилевом уровне в «Повестях Белкина» А.С. Пушкина (по повести «Выстрел»)
План сочинения
1. Вступление. Романтизм как художественный метод. Обращение А.С. Пушкина к традиционным сюжетам.
2. Основная часть.
Многоплановость сюжета в повести «Выстрел».
Исключительный, демонический герой в исключительной ситуации.
Мотив кровавого мщения, общий для А.А. Бестужева-Марлинского и А.С. Пушкина.
Оригинальность А.С. Пушкина в изображении характера героя, в трактовке романтического конфликта, в развитии сюжетного действия.
а) Личностная многогранность героя и авторская оценка ситуации;
б) Пауза в развитии действия и ее значение;
в) Оценка романтической ситуации в эпиграфе.
3. Заключение. Новаторство А.С. Пушкина.
Романтизм – художественный метод, сложившийся в конце XVIII – начале XIX века и получивший широкое распространение в западноевропейском искусстве и литературе. Романтизм утверждал самоценность человеческой личности, свободу, противопоставлял природу и цивилизацию. Личность изображалась в конфликте с миром, обществом, исключительный герой действовал в исключительных обстоятельствах. Причем, конфликт этот не получал внешнего разрешения: от настоящей действительности романтические персонажи уходили в мир собственных переживаний. Все происходящие события мотивировались проявлением высшей воли, судьбы. Для романтиков был характерен интерес ко всему необычному: экзотической природе, старинным преданиям, легендам, фантастике. Автор обычно отождествлял себя со своим героем, образ который был обрисован фрагментарно. Свою дань романтизму отдал и А.С. Пушкин, и прежде всего как поэт. Однако к традиционным ситуациям романтической литературы обращался он и при создании прозаических произведений, а именно «Повестей Белкина».
«Повести Белкина» стали первым реалистическим прозаическим произведением А.С. Пушкина, несмотря на присутствие в их художественной канве романтических и сентименталистских мотивов, исключительности сюжетных ситуаций. Реализм, открывший многоголосие действительности, требовал и многоплановости сюжета: рассмотрения ситуации с различных точек зрения, соотнесения различных мироощущений персонажей – носителей индивидуально-личностных взглядов и пониманий, определенной авторской отстраненности, объективности повествования. Реалистические характеры были сложны, многогранны, именно в них (а не в роке) коренились основания поступков персонажей и всех происходящих событий. Наконец, герой искал способ разрешения конфликта в реальной действительности. Все эти аспекты были реализованы А.С. Пушкиным и в повести «Выстрел».
Уже для первой из повестей белкинского цикла характерна многоплановость сюжета.
Сам герой «Выстрела» в начале повествования предстает перед нами исключительной личностью: «Мрачная бледность, сверкающие глаза и густой дым, выходящий изо рту, придавали ему вид настоящего дьявола». Ходит по комнате Сильвио как «тигр по своей клетке». Об обстоятельствах жизни его нам ничего не известно – автор окружает его ореолом загадочности: «Какая-то таинственность окружала его судьбу; он казался русским, а носил иностранное имя. Некогда он служил в гусарах, и даже счастливо; никто не знал причины, побудившей его выйти в отставку и поселиться в бедном местечке…». Именно таким героем, таинственным, непостижимым, Сильвио представляется рассказчику – подполковнику И.Л.П. Графу же он кажется и вовсе демоническим злодеем, чуть ли не бесом, взявшимся невесть откуда: «увидел в темноте человека, запыленного и обросшего бородой», «волоса встали вдруг на мне дыбом». Тот же самый имидж поддерживает и сам герой: «я злобствовал», «волнение злобы во мне было столь сильно», «его равнодушие взбесило меня», «я его возненавидел». Отметим, что А.С. Пушкин подает нам образ Сильвио в восприятии троих рассказчиков: подполковника И.Л. П., Сильвио и графа. Жизненно-хронологическая цепь событий в этих рассказах нарушается: рассказы о прошлом вставлены в историю о настоящем. Тот же самый композиционный принцип использовал М.Ю. Лермонтов, раскрывая «историю души человеческой» в «Герое нашего времени». Но у Лермонтова это нарушение жизненной хронологии событий носило функциональный характер: был четко обозначен романтический герой, состоящий в конфликте со временем. И шло постепенно раскрытие внутреннего мира Печорина: каждый из рассказчиков все ближе и ближе приближал нас к истине. Иная ситуация в пушкинской повести. Стоит отметить, что точки зрения троих основных рассказчиков в «Выстреле» практически совпадают, и к разгадке характера героя они читателя не приближают. Отличным от них является лишь мнение Ивана Петровича Белкина, за которым стоит еще издатель – А.П., а за издателем – сам А.С. Пушкин. Однако и эти рассказчики, и Пушкин свое мнение открыто в тексте не выражают. Таким образом А.С. Пушкин как автор практически теряется в этом многоголосии рассказчиков.
